111 опер

Умер Барток 26 сентября 1945 г. в Нью-Йорке.

Замок герцога Синяя борода

Опера в I акте с прологом

Либретто Б. Балижи

Действующие лица

Г е р ц о г С и н я я б о р о д а (баритон)

Ю д и г, его жена (сопрано)

Т р и п р е ж н и е ж е н ы (без речей)

Ч т е ц (без пения)

Действие происходит в замке герцога Синяя борода

История создания

Осенью 1910 г. в Будапеште, в доме 3. Кодая, известного композитора и фольклориста, друга и соратника Бартока в борьбе за новую венгерскую музыку, состоялось чтение оперного либретто «Замок герцога Синяя борода». Автор — поэт, теоретик кино, участник фольклорных экспедиций и общественный деятель Б. Балаж (1884–1949) предназначал его для хозяина дома, однако либретто привлекло внимание Бартока, который вскоре приступил к сочинению оперы. В том же году «Замок герцога Синяя борода» — одноактная драма-мистерия, написанная своеобразным стихотворным размером старинных народных баллад, — был опубликована будапештском журнале «Нюгат» («Запад») с посвящением Бартоку и Кодаю и затем ставился на драматической сцене.

Барток работал над оперой с марта по сентябрь 1911 г. и представил ее на конкурс, объявленный Будапештским оперным театром. Однако жюри, далекое от новаторских исканий композитора, отвергло партитуру. Премьера состоялась только 24 мая 1918 г. и в следующем году опера была снята с репертуара после 8 представлений. Второй постановки пришлось ждать еще 17 лет. Известность «Замок герцога Синяя борода» завоевал уже после смерти Бартока.

В основу либретто положена древняя легенда, распространенная по всему миру. В ней можно найти отголоски мифологических представлений о борьбе дня и ночи (символ последней — синий цвет). Эта борьба претворена в конфликте женщины и мужчины, из которого женщина выходит победительницей (многочисленные народные баллады, в том числе венгерская «Анна Молнар»). Отражено здесь и еще более древнее табу примитивного общества — оно преображается в мотив запретной комнаты или женского любопытства в библейских и античных мифах, в сказках разных народов. Исторический прообраз героя — бретонский барон Жиль де Рэ, или Ретц, казненный в 1440 г. как насильник, убийца детей и чернокнижник. Сказка о Синей бороде привлекала многих французских писателей — от Перро до Метерлинка и Франса, композиторов (оперы «Рауль де Креки» Далсейрака и «Рауль Синяя борода» Гретри, оперетта «Синяя борода» Оффенбаха, опера «Ариана и Синяя борода» Дюка на неизмененный текст пьесы Метерлинка, появившаяся за 4 года до оперы Бартока).

Трактовка Балажа резко отличается от всех, существовавших до него. Символика пронизывает мистерию в целом и каждую ее деталь. Замок, не случайно вынесенный в заголовок произведения, служит символом души героя. За семью дверьми скрыты не только застенок и оружейная, сокровищница, сад и царство, озеро слез и темница трех прежних жен, но и тайны души загадочного главного персонажа: жестокость и героизм, богатство натуры, цветы мужской гордости и величие духа, слезы печали и неизгладимые воспоминания о минувших страстях. Необычна развязка драмы: тьма торжествует над светом, мужчина побеждает женщину, и героиня становится еще одной тайной замка. С ней гаснет последний луч надежды, и замок — душа героя — погружается в вечный мрак.

Сюжет

Величественный готический зал, подобный мглистой пещере. Открывается маленькая железная дверь и в ослепительном свете, льющемся снаружи, на верху высокой лестницы возникают черные силуэты герцога и Юдит, бежавший из дому с любимым. Издалека доносится звон набата — это отец, братья и жених Юдит собираются в погоню за похитителем. Со страхом смотрит она в черную мглу, но храбро спускается по лестнице. В замке мрачно как в темнице, стены влажны, словно от слез, ночной ветер плачет в длинных темных галереях, камни стонут. Юдит, навек отдавшая сердце герцогу, исполнена решимости озарить замок светом любви и счастья. Она заклинает Синюю бороду открыть семь огромных черных дверей, и он отдает ей первый ключ. Громко щелкает замок, слышится подземный стон, дверь отворяется и кроваво-красный свет падает длинным лучом на пол: это застенок, заполненный орудиями пыток, забрызганный кровью. Юдит бесстрашно открывает вторую дверь, и рядом с первым лучом ложится на пол другой, желто-красный, вызывающий ужас: это оружейная с покрытыми кровью копьями и саблями. За третьей дверью, сияющей золотым светом, Юдит видит неисчислимые сокровища; она погружает руки в груды драгоценностей, достает корону и мантию, но с изумлением обнаруживает и на них капли крови. Нетерпеливо открывает она четвертую дверь, за ней — цветущий сад; голубоватый луч ложится рядом с другими на каменный пол. Любуясь роскошными цветами, Юдит замечает, что и они обрызганы кровью. За пятой дверью — прекрасное царство, озаренное ярким солнечным светом, горы и долы, реки и луга, которые герцог дарит Юдит. Однако и здесь облака окрашены в кровавый цвет. Синяя борода простирает к жене руки, хочет обнять ее, насладиться любовью — ведь его замок уже залит светом. Однако Юдит требует дать ей оставшиеся ключи, и руки герцога опускаются. При первом повороте ключа в шестой двери раздается глубокий, рыдающий стон, становится темнее, и в тени, окутывающей зал, виднеется мерцающее, наполненное слезами озеро. В последний раз Синяя борода молит Юдит о любви, и долгий поцелуй соединяет их. В объятиях герцога она расспрашивает о его прежних увлечениях: были ли те жены так же прекрасны или, быть может, красивее ее? Синяя борода заклинает Юдит молчать и отказаться от попытки открыть седьмую дверь, но она освобождается из его объятий, чтобы узнать все тайны замка до конца. Едва растворяется последняя дверь, как с тихим звоном закрываются шестая и пятая и в зале становится темнее. Серебристый свет озаряет лица герцога и Юдит, и из седьмой двери выходят три прежние жены Синей бороды в коронах и украшенных драгоценностями мантиях. Он преклоняет колени и любуется их непомеркшей красотой. С первой, в серебристых одеждах, герцог встретился утром, со второй‚в огненном наряде, — в солнечный полдень, с третьей, в темном одеянии, — прохладным вечером и всех их увенчал коронами. Юдит, потрясенная красотой женщин, чувствует себя сломленной, уничтоженной. Пока она и герцог смотрят друг другу в глаза долгим взглядом, закрывается четвертая дверь. Юдит пытается сопротивляться роковой силе, взывает к любимому, но он, не слушая, вспоминает о первой встрече с ней — ночью, при сиянии звезд 7 и венчает ее бриллиантовой короной. В это время закрывается третья дверь. Сгибаясь под тяжестью короны и мантии, низко опустив голову, Юдит медленно идет вдоль серебристого луча вслед за другими женами и скрывается за седьмой дверью, которая также закрывается. В замке навеки воцаряется тьма, поглощающая герцога Синюю бороду.

Музыка

«Замок герцога Синяя борода» — камерная символистская драма, где полностью отсутствуют жанрово-бытовой фон и внешнее действие. Все сосредоточено на внутренних переживаниях и взаимоотношениях двух героев, переданных непрерывно развивающейся музыкой декламационного склада. Такая вокальная декламация впервые воплощена в венгерской опере истинно национальная, она отражает специфику языка и имеет своим источником интонационные и ритмические особенности старого слоя венгерского крестьянского фольклора, впервые открытого Бартоком и Кодаем в начале ХХ в. Важнейшую роль играет партия оркестра с обилием солирующих инструментов, сквозными лейтмотивами, сложными гармониями и симфоническим развитием, нагнетающим психологическое напряжение.

Оперу открывает Пролог-чтец. Его последняя строфа накладывается на мелодию, близкую суровой декламационной народной балладе, интонируемую струнными инструментами в унисон. Вторая оркестровая тема, у духовых, напоминает фольклорный плач.

Единственный акт оперы можно разделить на несколько крупных эпизодов. В первом диалоге Синей бороды и Юдит выделяется своеобразное ариозо-причет Юдит «Мать с отцом я покинула», построенное на многократном повторении одинаковых мелодико-ритмических оборотов. Затем ведущая роль переходит к оркестру, где полифоническими средствами достигается грандиозное нарастание. Следующий большой эпизод с энергичными ритмами и звучанием медных инструментов рисует картины застенка и оружейной. Далее сопоставляются два кратких ариозо — Юдит «Видишь, там второй ручей» и Синей бороды «Замок мой весь содрогнется». В центре оперы — три картины: сокровищница, сад и царство, окрашенные в светлые, сверкающие тона. Особенно торжественно звучат хоральные аккорды оркестра и органа, пронизывающие картину царства. Затем следует любовный дуэт, где важную роль также играют оркестровые темы. Широкая, в стремительном темпе тема любви сопровождает фразы охваченного страстью герцога «Свет пронизан все тучи», возбужденная хроматизированная тема любопытства — ариозо Юдит «Я хочу, чтоб все-все двери были предо мной открыты». В картине озера слез значительное место отводится изобразительным моментам: переливающиеся арпеджио арфы обрамляют весь этот эпизод и неизменно отвечают повторяющимся репликам Синей бороды «Слезы, Юдит, слезы, слезы». Колорит музыки темнеет, что сказывается и во втором любовном дуэте — медленном, лишенном прежней эмоциональной приподнятости. Грозное звучание приобретает здесь мотив любопытства, сопровождая ариозо Юдит «Дверь последнюю открой мне» Заключительный эпизод — темница прежних жен — начинается аккордами траурного марша, а завершается повторением двух оркестровых тем пролога. Так образуется замкнутый круг безысходности.

Германия

Людвиг ван Бетховен 1770–1827

Творчество Бетховена — величайшее сокровище мировой культуры, целая эпоха в истории музыки Оно оказало огромное влияние на развитие искусства XIX в. В формировании его мировоззрения определяющую роль сыграли идеи Французской буржуазной революции 1789 г. Братство людей, героический подвиг во имя свободы — центральные темы его творчества. Музыка Бетховена, волевая и неукротимая в изображении борьбы, мужественная и сдержанная в выражении страдания и горестного раздумья, покоряет оптимистичностью и высоким гуманизмом. Гений Бетховена наиболее полно проявился в области инструментальной музыки — в 9 симфониях, 5 фортепианных и скрипичном концертах, 32 сонатах для фортепиано‚16 струнных квартетах.

Людвиг ван Бетховен родился 16 декабря 1770 г. в Бонне. Детство, протекавшее в материальной нужде, было безрадостным, суровым. Мальчика обучали игре на скрипке, фортепиано, органе. Он делал быстрые успехи и уже в 1784 г. поступил на службу в придворную капеллу. С 1792 г. Бетховен поселился в Вене. Вскоре он приобрел славу замечательного пианиста и импровизатора. Его игра поражала современников могучим порывом, эмоциональной силой. В первое 10-летие пребывания в австрийской столице Бетховен создал 2 симфонии, 6 квартетов, 17 фортепианных сонат и другие сочинения. Однако композитора, находившегося в расцвете сил, поразил тяжелый недуг — он начал терять слух. Лишь несгибаемая воля, вера в высокое призвание музыканта-гражданина помогли ему вынести удар судьбы. В 1804 г. была завершена Третья («Героическая») симфония, которая ознаменовала в творчестве композитора начало нового, еще более плодотворного этапа. Вслед за тем были написаны единственная опера Бетховена «Фиделио» (1805, последняя редакция 1814), Четвертая симфония, а в 1808 г. — знаменитая Пятая и Шестая («Пасторальная»).

В последующие годы творческая продуктивность Бетховена заметно снизилась. Он окончательно потерял слух. Композитор с горечью воспринимал политическую реакцию, наступившую после Венского конгресса (1815). Поздние произведения Бетховена отмечены чертами философской углубленности, поисками новых форм и средств выразительности. Вместе с тем не угасал пафос героической борьбы. 7 мая 1824 г. впервые была исполнена грандиозная Девятая симфония с хором и солистами, не имеющая себе равных по силе мысли, широте замысла, совершенству воплощения. Последние годы жизни Бетховена были омрачены тяжелыми жизненными лишениями, болезнью, одиночеством.

Скончался он 26 марта 1827 г. в Вене.

Фиделио

Опера в 2 актах (3 картинах)

Либретто И. Зонлеитнера и Г. Трейчке

Действующие лица

Ф л о р е с т а н, узник (тенор)

Л е о н о р а, его жена, под именем Фиделио (сопрано)

Д о н Ф е р н а н д о, министр (баритон)

Д о н П и з а р р о, начальник тюрьмы (баритон)

Р о к к о, тюремщик (бас)