30 Световых лет. Пикник. Иллюстрированная история

Братья Васильевы

Идея использовать человека на ходулях в пикниковских концертах созрела у Шклярского еще задолго до «Нашествия», но впервые была реализована именно там. Найти исполнителей замысла было непросто. Но как только «пикники» встретили Игоря Васильева в гримерке клуба «16 тонн», все сомнения отпали. Васильев отличался удивительной способностью схватывать все на лету, понимать с полуслова. Шоу на ходулях решили использовать в песне «Фиолетово-черный», где великан в белых одеждах выводил на сцену марионетку с гитарой, из грифа которой извергался фонтан искр и огня.

Первое представление «Пикника» с участием братьев Васильевых.

Игорь Васильев: «Это была какая-то картонная гитара, которая взрывалась в конце, пускала феерверк. И нужен был человек-марионетка с этой гитарой, изображающий музыканта, и человек на ходулях. Первый вариант был — Смерть в маске, которая управляет им. Маска была у Ярового, а у меня – длинный балахон с капюшоном. На роль марионетки я привлек брата, Дениса. Человеку внизу было труднее. Движения марионетки оказались сложнее, чем кукловода».

Репетиция номера проходила за несколько дней до фестиваля в клубе «Б2». Кто-то ошибся и прикрутил пиротехнику задом наперед. Фонтан огня, вместо того, чтобы извергаться в окружающее пространство, был направлен прямо на руки марионетки - Дениса Васильева. Благодаря тому, что огонь был «холодный», никто не пострадал, но выглядело это совсем не безобидно.

«Дочь Сфинкса»

Трехметровую фигуру «Дочери Сфинкса» изготовили по заказу «Пикника» в мастерских театра Советской Армии. Про предварительный договор, что фигура должна быть легкой и удобной для

перевозок, мастера нечаянно забыли. Изготовленная фигура весила не менее 50 килограмм и была совершенно не пригодна к перевозке доступным транспортом. В результате «Дочь Сфинкса» удалось показать только на нескольких московских концертах.

Четырехметровую фигуру «Дочери Сфинкса» пришлось удерживать вручную, чтобы порыв ветра не унес ее в облака.

Ситар

Для совместного выступления на «Нашествии» Шклярский приглашает замечательного мультиинструменталиста Сергея Гасанова. Сергей был известен как большой знаток восточной музыки, создающий на ее основе свои произведения. Он владел техникой игры на армянском дудуке, персидском таре и других этнических инструментах. На «Нашествии» Гасанов исполнил соло на индийском ситаре в песне «Иероглиф».

Ситарист Сергей Гасанов.

За сценой

Фрагменты выступления «Пикника» на «Нашествии» транслировал 5 канал. Чтобы избежать неожиданностей рулить звуком пригласили Сергея Иванова, резидента клуба «Точка». В те заповедные времена своего звукорежиссера в штате не числилось, группа обходилась арендой персонала на местах. Иванов успешно отрулил несколько концертов «Пикника» в «Точке» и музыканты всегда оставались довольны результатом. Но в этот раз, на «Нашествии», в судьбу концерта вмешались непреодолимые силы.

В пятницу вечером, накануне фестиваля, был запланирован саундчек. По дороге пикники попали в бесконечную пробку на кольцевой автодороге и прибыли в Раменское на час позже. Расписание было жестким и настройку пришлось отменить. То ли это, то ли еще что-то повлияло на Сергея, но перед самим выступлением он явился «пикникам» в непристойном, для работы, формате. Поменять этого «коня» на «переправе» не удалось, пришлось погрузить его за пульт и смириться с результатом – первая песня «Иероглиф» прозвучала без клавиш Воронина и ситара Гасанова.

В остальном выступление прошло на ура, не считая пары моментов. Известное дело, что песни в концертном исполнении отличаются от записанных в студии не только темпом но порой и формой. А актеры театра «ЧерноеНебоБелое» ставили свои номера именно под студийные версии песен. В результате им пришлось импровизировать всю вторую часть «Египтянина» и «Говорит и показывает», что далось непросто, учитывая сложность постановки. Другим внезапным фактором стал ветер, который унес бы трехметровую «Дочь Сфинкса» в облака, не держи ее Роман Иванович в своих крепких руках.

Эдмунд Шклярский: «Под открытым небом завязывались знакомства, как ни странно, имеющие последствия. Во-первых: «Пикник» хотели видеть (и таки увидели) в качестве почетных гостей на фестивале в Германии.Во-вторых: встреча с Валерием Кипеловым, которая позже вылилась в совместное музицирование».

С тех пор «Пикник» выступил на множестве фестивалей больших и малых. Пьяных операторов больше не встречалось, вскоре после выступления у группы появился свой штатный «радист», Андрей Фомин.

«Дикие игры»

«Дикие игры» в БКЗ. Сентябрь 2002.

Программа называлась «Дикие игры» и подавалась, как юбилейный концерт в честь 20 летия. В программу включили несколько композиций из альбомов «Чужой» и «Египтянин», дополнив их известными хитами прошлых лет. Чтобы придать классическое звучание старым песням, пригласили саксофониста Алексея Могилевского, известного по игре в золотом составе «Наутилуса». Репетиции с участием Могилевского проходили в Москве, на студии Ивана Трофимова из «Запрещенных барабанщиков».

Из интервью порталу Звуки.Ru летом 2002 года.

Звуки.Ru: «Алексей, сейчас Вы принимаете участие в юбилейном концерте «Пикника», и, насколько я понимаю, при Вашем участии будут исполнены те песни, которые не исполнялись длительное время».

Алексей: «Видимо, да. Я сейчас точно не могу сказать, что это будет, потому что договорились мы об этом буквально на днях, и материал мне передали лишь сейчас. Вот список: «Телефон», «Твое сердце», «Здесь, под желтым солнцем ламп», «А может быть, и не было меня», «Стрела»... там еще седьмая должна быть...»

Звуки.Ru: «У Вас пока нет идей продолжить это сотрудничество?»

Алексей: «Думаю, нет. Дело в том, что участие в таких проектах - это результат импульса. Но, честно говоря, когда мне позвонили и пригласили меня участвовать - я просто был очень польщен. Вот эта фишка - трибьюты, совместное празднование - хороша тем, что можно на миг собраться, и подойти к этому ответственно, и сесть заниматься, сделать партию клавиш, как-то фантастически сблизиться с людьми, достать забытые инструменты...»