Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Частная коллекция. Как создавался фотопроект
Шрифт:

Вот в нее, в красивую, влюбился фараонов сын и после смерти отца сделал своей царицей, а она родила ему шесть дочерей. Но вы же понимаете, что это за царица, если не может родить сына? Вот фараону и пришлось взять вторую жену, она и разродилась наконец долгожданным сыном, который нам всем известен. И мы без запинки можем назвать его малопроизносимое имя – Тутанхамон. С того времени началась опала Нефертити, не очень ясно по какой причине. Документально не ясно. Но я догадываюсь, что дела житейские – или поднадоела мужу за 12 лет совместной жизни (а это бывает сплошь и рядом), или лезла, не спросясь, в государственные дела, или кто-то наговорил на нее, но вот охладел к ней фараон и отстранил от царских дел и своего ложа. А потом мало чего о ней было известно, как жила, когда и как умерла – фактов нет, но ходят легенды, что убили и зверски изуродовали тело.

Мстили за ее счастливую жизнь.

В общем, выбрала я Нефертити.

Мне нравился этот спокойный, чуть властный взгляд, полуулыбка, маленький аккуратный носик, необычный головной убор, широкое украшение, закрывающее плечи, яркий раскрас лица, инопланетная

шея. Много косметики – глаза жирно подведены сурьмой, ярко намазанные губы, ровный слой пудры из растертых минералов на лице, как подобает царице. А еще она – не Аллегрова, а Нефертити – красила ногти жидким золотом, любила солевые ванны, обожала парики с косичками и блестящими заколками, предпочитала полупрозрачные платья и увлекалась украшениями – в каждой мочке носила по две сережки. Образ абсолютно современной женщины, правда? Хотя совсем не современной была ее губная помада. Сначала Нефертити красила губы ягодной смесью – ягоды, растертые с жиром, но выглядело это неряшливо и от жары всё быстро плавилось и съедалось, а цвет долго не удерживался. Потом царица перешла на растертый с пчелиным воском сурик. Свинцовый сурик, кирпично-красный минерал, придающий губам темно-оранжевый блеск, был красив, но далеко не безопасен. И если Нефертити мазала губы суриком, то знаете, чем пах ее поцелуй? Ржавчиной! А это уж совсем не романтично.

В общем, к первым своим съемкам готовились долго. Я и не подозревала даже, что выбрала настолько сложную для первого раза работу – соорудить фараоновы украшения в домашних условиях оказалось не так просто! Нужно было сделать высокий головной убор и наплечное украшение – пектораль, как выяснилось, – оно дорогое, тяжелое, из золота, лежа на фараоновых плечах, отражает солнце и его же символизирует. Вроде как зримая связь царя с богом солнца. Помимо золота на наплечнике были узоры из разноцветной эмали, множество самоцветов, в основном почему-то синих и красных – лазурита, бирюзы, корналина, сорта агата или сердолика и несколько рядов стеклянных разноцветных бусин. В одежде и в ювелирных украшениях использовались тогда в основном три цвета – синий, голубой и красный. Камни в ту пору гранить не умели, поэтому никаких сияющих брильянтов, сапфиров и прочих рубинов еще не было. Серебро почти не использовали, оно хоть и было уже известно в ювелирном искусстве, но стоило тогда гораздо дороже золота и, видимо, не очень нравилось за свой по-северному холодный блеск. Это ожерелье должно было прикрывать плечи и спускаться до середины груди. Делать нам пришлось его для Аллегровой самим и из подручных средств. А подручные средства – это что? Правильно! Золотая оберточная бумага и мамины украшения – всякие сувенирные бусики из разных стран, остатки бабушкиных винтажных украшений, побывавших в моих детских руках. Все вынули из закромов и тщательно отобрали детали для Нефертити, а остальной хлам выкинули в помойку.

Долго прилаживали и пристраивали, а они по бумаге соскальзывают, равномерно не лежат, та еще царская пектораль. Но закрепили кое-как, красиво получилось, богато, по-фараоновски, Нефертити бы точно позавидовала! Ну и тиару, головной убор, небыстро из ватмана склеили, ее же надо было обтянуть синим шелком, приладить бусины и цепочки. В общем, вспомнила школьные уроки по труду – даром не прошли!

Ирина Аллегрова – Нефертити

В назначенный день и час пришла Аллегрова-Нефертити. На гриме я тогда решила сэкономить, мало его было, тем более что делала тогда его сама. Посажу ее в профиль и накрашу лицо только на одной стороне лица, решила я. Подводка для глаз у древних египтян была из малахитовой пудры, растертой с маслом, глаза подводили густо, длинно, до самого виска – изначально так было принято, чтобы защитить глаза от инфекций и болезней, в тех широтах это было частое дело, красились и мужчины, и женщины всех сословий, а потом попривыкли, стали делать это не только ради здоровья, но и ради красоты. В общем, глаза у египтян, судя по всему, были слабым местом. И в эту жирную подводку могло входить все что угодно – мед, охра, алоэ, ляпис-лазурь, экскременты крокодила, рыбья желчь, глазная жидкость свиньи, человеческий мозг или молоко женщины, родившей мальчика. Почему-то именно мальчика. Растер мозг с сурьмой, накрасил глаза и, грубо говоря, прозрел. Брови и ресницы чернили специальным порошком, скорее всего, тоже сурьмой, а краску для век делали из тертого в пудру сернистого свинца. Не очень полезно, думаю. Но Ире мы так делать не стали, а все получилось красиво и полезно – при помощи французской косметики, а от древнеегипетского разнообразия отказались. Правда, когда современная Нефертити повернулась в фас, то лицо оказалось жутко перекошенным – одна часть была густо напомажена тяжелым египетским загаром, глаз, обведенный могучим слоем подводки, уходил куда-то за горизонт, к уху, а другая половина лица, исконно аллегровская, утренняя и девственная, не была тронута даже тональным кремом. Зато загримированный профиль выглядел фантастически! Ни один фараон не устоял бы!

Вот так, с Аллегровой-Нефертити, было положено начало «Частной коллекции».

Еще одной из первых опубликованных фотографий в «Караване» стала «Царевна-Лебедь» Врубеля. Это превратилось в первый философский спор, грозящий перейти в судебное разбирательство. Разразился вселенский скандал – я получила письмо от директора Третьяковки, который жутко пугал меня законом об авторском праве и требовал, чтобы я непременно платила музею за использование малюсеньких фотографий всех третьяковских картин, если вздумаю снимать по ним сюжеты. И сказал, что его вполне устроило бы 10 процентов от тиража. Видимо, жил он тогда еще по законам 90-х, и ему очень хотелось каких-нибудь левых доходов. Так мне стало обидно за Врубеля, за

Васнецова с Серебряковой, за Крамского с Брюлловым и других моих любимых художников! Почему же нельзя лишний раз напомнить о них, показать репродукцию с указанием музея, где картину можно посмотреть живьем? Почему директор решил, что все картины теперь собственность музея и он только сам вправе ими распоряжаться? Ведь 50 лет после смерти автора точно уже давно прошло, а значит, никому ничего не надо платить. Да, картина становится собственностью государства, но не лично какого-то дяди, который временно занимает в музее высокий пост.

А потом директора со скандалом почему-то уволили за коррупцию…

Надо же…

Съемки по блату

Объяснить с первого раза задумку моего нового проекта было довольно трудно – взрослые, известные, самодостаточные люди, цвет, так скажем, страны, побоялись бы, наверное, принять в нем участие – зачем это им нужно переодеваться в кого-то, делать зачастую тяжелый театральный грим, надевать парики и преображаться до неузнаваемости. Поэтому решила начать с богатого отцовского наследства – папиных друзей, которые давно стали частью нашей жизни, – Иосифа Кобзона, Льва Лещенко, Галины Волчек, Оскара Фельцмана, Елены Образцовой, Никиты Богословского, Людмилы Гурченко, Леонида Рошаля, Анатолия Кузнецова и еще многих-многих любимых.

Не отказался никто, многие из почтенных родительских друзей даже не спрашивали, в чем суть проекта, просто приходили и снимались. Большое всем им спасибо!

Когда знакомые закончились, то есть были отсняты и уже опубликованы в журнале «Караван историй», стало намного легче обращаться к незнакомым «звездам».

Сначала работа была организована очень по-домашнему и, надо сказать, совсем непрофессионально – неопытные и случайные гримеры с одним годным или скорее негодным на все случаи жизни, измученным париком, коробочками измусоленного замученного грима, ужасными маскарадными костюмами, взятыми черт-те где напрокат, и листом школьного ватмана вместо фона – смешно вспомнить!

На открытии моей выставки в Музее Декоративно-прикладного искусства с Михаилом Державиным, Роксаной Бабаян и Львом Лещенко

Первое и довольно долгое время съемки проходили у меня дома в гостиной. Было это сначала очень даже удобно – дети, тогда еще не сильно взрослые, под присмотром, необходимые предметы, мебельная красота – всё можно притащить из соседней комнаты или вообще перейти туда для смены интерьера. Опять же кухня рядом со свежезаваренным чаем, сырниками и всяким разным неполезным, но очень вкусным. Детей собственных, надо сказать, тоже иногда снимала, пользуясь своим служебным материнским положением. Не всех, а только двух старших – маленький почти ровесник проекта. Я вынашивала и его, и сам проект одновременно, раздумывая, как и что, готовясь родить проект, как и Даньку, консультируясь, взвешивая все «за» и «против». Лазила с огромным животом на стремянку, пытаясь найти опору и надеясь, что он меня не перевесит, держала тяжеленный фотоаппарат, но все равно с удовольствием снимала, совершенно не обращая внимания на временные беременные трудности. А в самом конце 2000-го помню смешную съемку, когда сама почти на сносях, снимала тяжелобеременную Катю Стриженову. Толкались мы с ней животами, помню, еле в дверь пролезали, а через неделю-другую разродились – она дочкой Александрой, а я Данькой, моим младшим. Пошла, родила без шума и пыли и через положенные пять дней вернулась домой, в студию, на свое рабочее место. Сбегаю, покормлю мальца да и обратно снимать народ. Удобно, чего уж говорить.

Старшие мои особо и не сопротивлялись – от предложения сняться для «Каравана историй» трудно было отказаться. Был у меня такой фотопроект – «Классика», где я снимала людей в классических образах, любых, наших, не наших, шекспировских, тургеневских, одним словом, хрестоматийных. Вот и решила снять своего среднего, шестнадцатилетнего сына Митю в образе Ромео.

Мама с Галиной Волчек

А почему нет? Где я вам еще найду шестнадцатилетнего красавца? И зачем мне было где-то искать, когда вот он, в соседней комнате, к экзаменам готовится!

Ромео ведь именно шестнадцать и было. Вечному Безрукову предложить? Хабенскому? Машкову?

Куда им до Ромео-то с их житейским и любовным опытом! В общем, не справились бы, точно знаю! А тут под рукой Митька – родной – во-первых, красавец – во-вторых, такой ромеовской судьбы я ему не желаю – в-третьих. Но это ж роль, пусть пробует.

Митя и Лиза Боярская – Ромео и Джульетта

Стала думать про Джульетту. По возрасту, конечно, не проходил никто – итальянке-то было около четырнадцати всего. Решила брать за красоту и обаяние. Искала среди москвичек, прямо как в жены сыну – эта милая, но полненькая, задавит, та худенькая, но пошленькая, совратит, а эта нрава тяжелого, капризного, вообще видеть не хочу. Пришлось взять иногороднюю, питерскую, Лизу Боярскую. Лиза не ломалась, согласилась, хорошего воспитания девушка.

Стала думать, как их снять. Балкона дурацкого не было, да и банально было бы, у всех одна ассоциация на тему Ромео и Джульетты: «Меня перенесла сюда любовь, Ее не останавливают стены, В нужде она решается на все. И потому – что мне твои родные?»

Поэтому детей я сразу уложила. Красивые такие, молодые, лежат на шелках и думают о Шекспире. Тут, конечно, хорошо бы маме с иконкой войти, но нет, сдержалась я, пошла фотографировать. В общем, мой подбор актеров на эту роль я скромно считаю лучшим из всех всемирно возможных вариантов!

Поделиться с друзьями: