Дерзкий дебютант

Вообще, Garnet по-настоящему удивил Дана. Он уже с нетерпением ждал, когда подключат платежную систему и начнут запускать другие фишки приложения. Пока что группы Person продолжали пользоваться сторонними приложениями, но со временем перейдут в приложение агентства.

На неделе перед дебютом у Pop Heroes было много работы. Начали с необходимости записать песни, которые Дан подготовил для следующего альбома — чем раньше сотрудники начнут работать над всем необходимым, тем лучше. Пока что удалось записать только четыре песни, которые он планирует включить в альбом, но одна из них откровенно проходная, чисто для наполнения.

Но главное, конечно — они записали дэнс-практики.

Кроме залов для репетиций, был еще один танцевальный класс, который имел одно существенное отличие от всех остальных. Большое помещение, паркетный пол, хорошее освещение, но никаких зеркал. У одной из стен стояли кулер для воды, небольшая тумба рядом и музыкальный центр. У этого помещения было несколько функций. Начать стоит с того, что в нем проводили генеральные репетиции. Танцевать у зеркала — хороший способ отточить движения и повысить собственный уровень, но на сцене зеркала не будет, ты не сможешь там контролировать свои движения, а главное — свое положение в пространстве. Как только группа уходит от зеркал, появляется угроза травм — врезаться друг в друга, перепутать построение. Чтобы такое происходило реже, айдолов с самого начала учат ориентироваться на две позиции: центральная отметка на сцене и, собственно, центральный мембер группы. Центральная отметка чаще всего краской наносится в каждом танцевальном зале, но иногда ее отдельно дублируют чем-то более заметным… рулоном туалетной бумаги, например. На сцене центр тоже указывают разметкой, в последнее время — светящейся краской, которую почти не заметно на записи, но зато хорошо видно на сцене.

С центральным мембером сложнее. Официальный центр группы не всегда является хорошим танцором, обычно это самый харизматичный мембер. Поэтому во многих группах есть центр для камеры и реальный центр для группы — человек, по отношению к которому все определяют свои позиции. Это не так уж часто нужно: пока вы танцуете в линиях и клином, можно вообще особо не смотреть по сторонам. Но, если нужно делать трюки, танцевать мини-группами, показывать что-то в стороне от остальных, то группе приходится подстраиваться под кого-нибудь. В прошлом Дана центром для камеры был Намиль, реальным центром — Виктор. Здесь же Дан был центром в обоих случаях. У опытных групп ориентирование по участнику может быть незаметно, а вот у новичков можно разглядеть, как при сложных перестроениях айдолы смотрят на определенного человека, чтобы понять, где нужно быть в данный момент времени. Но при этом и сам центр должен корректировать общее построение, если это необходимо. Звучит сложно, но это скорее дело привычки. Другое дело, что, если ты сам не очень хорошо танцуешь, тебе будет сложно отслеживать эти нюансы, поэтому центр всегда — опытный танцор. Возможно не самый умелый, но опытный.

И именно это отрабатывали в комнате без зеркал — умение мемберов перемещаться по сцене, ориентируясь на разметку сцены и друг на друга. Даже когда снимались в шоу, каждый вторник по вечерам Дан с парнями спускались в этот зал, ставили камеру и прогоняли номер два-три раза, чтобы убедиться, что все хорошо понимают свои позиции.

Разумеется, целый зал отгрохали не только для этого — дешевле было бы репетировать в холле или повесить жалюзи на зеркала. В этом большом помещении проводили репетиции перед турами. В тренировочных залах группы, насколько бы хорошими они не были, тесновато для большого количества людей. Отрепетировать можно, но особо не размахнуться. Для номеров, которые готовят на музыкальные шоу, это и к лучшему — там не особо большие сцены, но концертные туры предполагают большие площадки и нужно привыкнуть к определенному положению на сцене.

Ну и еще здесь проводят прослушивания. И, разумеется, здесь же группы Person записывают дэнс-практики — когда зал ремонтировали года два назад, на стену повесили большой логотип, сделали светящиеся элементы и даже установили сложное освещение для красивой картинки. Дан еще по прошлой своей жизни помнил это место — когда смотрел записи практик других групп, ему часто попадался этот фон с логотипом Person, но он тогда не знал, что в этой комнате нет зеркал — наивно полагал, что это общее оформление для всех танцевальных классов и поражался тому, насколько красиво в Person оформляют рабочее пространство. Сейчас он уже знает, что рабочие танцевальные классы выглядят попроще и без светодиодного логотипа агентства.

Еще когда они отрабатывали номера для шоу, Дан заметил, что в зале неплохая акустика, что им только на руку. Дэнс-практики чаще всего записывают как танцы, то есть не поют во время исполнения. В прошлом Дана было несколько групп, которые начали петь на запись, что Дан планировал повторить.

У большей части стаффа нет как таковых ролей. Понятно, что есть стилисты-визажисты, есть официальные менеджеры группы, но все остальные люди числятся либо водителями, либо менеджерами, хотя менеджерами не являются. Водители — двое мужчин средних лет — являлись частью стаффа, они также помогали с обустройством их группы. А вот менеджеров, которые не-менеджеры, было всего пять человек. При необходимости они выполняли разные функции — начиная от «сгоняй за кофе» до «накрась ему губы, пока визажист занят». Они же часто носят видеокамеры, умеют с ними работать.

Вот только к их группе привязан и один полноценный оператор — ДжинЁн-аджосси, дядечка лет пятидесяти, что заметно выделяло его среди преимущественно молодого стаффа. Даже водители, и те были моложе… в отличие от третьего менеджера группы: Чунхек-аджосси тоже был примерно одного возраста с оператором. Они же в паре в агентстве прошли уже через две группы, от дебюта до завершения контрактов, и Pop-Heroes — их третьи подопечные. Причем дядечка-оператор раньше оператором не был. Когда в к-поп нормализовали съемки айдолов для YouTube каналов, Person оплатили ему курсы и тот закончил их уже в сорок лет. Поэтому он удивительным образом сочетал в себе привычную для Кореи возрастную привычку ворчать на молодежь, и молодой задор в отношении своей работы — в плане съемки он всегда был за любую идею. Полезть за Инсоном на крышу школьной пристройки? Без проблем! Снимать Юджина, как тот в кустах ждет, кого бы напугать? Двумя руками «за»! Бегать с камерой за ними, когда им приспичило побегать в перерыве съемок клипа? Возраст ему не помеха!

Вот и в этот раз он помогал настраивать картинку и звук, чтобы запись репетиций вышла действительно хорошей.

Для них шестерых петь и танцевать одновременно — это обычная репетиция, Дан настаивал, чтобы они каждый раз прогоняли свои репетиции не под фанеру, а под минус песни, исполняя все вживую. Таким образом выходит ситуация, когда тренировки оказываются чуть ли не сложнее выступления. Так психологически проще.

Записывали три практики подряд, все равно они нужны для выступления на музыкальном шоу, так что пусть будут сразу в хорошем варианте. Чтобы выглядело интереснее, в углу зала стояла Сора и её шкаф на колесиках — вешалка со сменой спортивной формы, чтобы разнообразить картинку.

У Дана и Минсока уже был контракт с Adidas, поэтому преимущественно носили одежду этой марки. Остальные — тоже, но по другой причине: экономия. По сути, как минимум четверть гардероба для парней собирали просто из запасов Дана, а уж спортивной формы у него было навалом и Adidas был основной маркой — они ведь посылали ему шмотки чуть ли не полной коллекцией.

* * *

«Еженедельный айдол» записывали за неделю до его выпуска. Это нормальная практика для подобных шоу, они всегда записываются задолго до трансляции, чтобы смонтировать к нужной дате.

На студию приехали рано утром, им быстро сделали прически и макияж, выдали одежду и посадили ждать начала съемки. Впрочем, именно это шоу записывается достаточно быстро: они любят создавать иллюзию того, что все снято одним кадром, без монтажа, поэтому по несколько раз ничего не переснимают.

На съемочную площадку их запустили прямо перед началом записи. Совместный поклон, просьба позаботится, объявление тишины на площадке и два ведущих начинают шоу. Оба — артисты комедийного жанра. БаоБао начинал как чистый комик, плюс раньше был рэпером… комедийным рэпером. Отсюда и сценическое имя. Сейчас он пишет его по-корейски и это изменило звучание настолько, что без подсказки сложно угадать первоначальный псевдоним. Лет пятнадцать назад он называл себя Beer Bear, Пивной Мишка. Потом стал писать это транслитерацией на корейском, из-за чего изменилось и произношение. Он уже в свои двадцать был тем еще пузанчиком, а сейчас пивной животик заметно распирал жилетку. Его партнер был уже знаком Дану, ведь он тоже артист Person. ДонГиль начинал как актер, со временем ушел в комедийный жанр, где и добился популярности. Недавно его жена родила двойню и ДонГиль принял решение временно отказаться от фильмов и сериалов, чтобы уйти на телевидение. Он был ведущим в двух шоу, что позволяло ему нормально зарабатывать и больше времени проводить с детьми, которых он очень ждал. ДонГилю сорок с хвостиком, поэтому дети для него много значат, он постоянно их показывает и делится самой смущающей информацией со всеми, кто не успел сбежать. В отличие от пузатого БаоБао, ДонГиль очень худой. Их дуэт называют Нолик и Единичка. И… в прошлом Дана эти двое не вели это шоу. Сейчас же зрители считают их дуэт даже более успешным, чем дуэт их предшественников..

Шоу начиналось с приветствия ведущих и в это время они вшестером стояли за тканевой занавеской съемочной площадки. Ведущие говорили по очереди, продолжая фразы друг друга.

— Сегодня у нас в гостях! — раздавалось из-за тканевой перегородки.

— У нас в гостях… — продолжал второй голос.

— У нас в гостях удивительная группа…

— Удивительная своей непохожестью на остальных…

— А еще тем, что они до официального дебюта уже популярнее большинства к-поп групп…

— Думаю, все уже догадались, кто это…