Фонтанный дом его сиятельства графа Шереметева. Жизнь и быт обитателей и служителей

Летом 1829 г. в Петербурге проходила первая мануфактурная выставка отечественных изделий. По ее закрытии устроители вручали золотые и серебряные медали за выдающиеся достижения и представленные экспонаты. Большую серебряную медаль (среди 38 награжденных) получил мастер Батов «за отличные скрипки и виолончель его работы» [147] .

На выставке 1833 г., проходившей в Дерпте, его скрипки и виолончели также отметили [148] . Батов не только создавал инструменты, но и «поправлял» (реставрировал) их. Из мемуарных свидетельств известно, что его знали и высоко ценили не только российские профессиональные музыканты и любители, но и европейские.

147

Северная пчела. 1829. № 85.

148

Там же. 1833. № 114. С. 455.

Когда его сын поступал на службу в Театральную дирекцию, ему надо было представить документ о сословной принадлежности отца. Сын предъявил билет из Ремесленной управы Санкт-Петербурга, выданный 4 января 1839 г. вечно инструментального цеха мастеру Ивану Андрееву Батову, сроком на год. По правилам того времени, в документе указаны приметы владельца документа: «…ростом два аршина пять вершков, лицом бел, глаза серые, нос прям, от роду 71 год, женат первым браком».

Батов и члены его семьи не названы среди тех, кто приходил к исповеди в домовую церковь Фонтанного дома. Однако его дом находился в приходе церкви Симеона и Анны. Запись в метрической книге церкви Симеона и Анны на Моховой улице гласит: «18 июля 1841 г. умер, 20-го похоронен санкт-петербургского вечно инструментального цеха мастер Иван Андреев Батов, 73 лет, от старости, погребение на кладбище на Большой Охте (Георгиевском Большеохтинском кладбище)» [149] .

149

ЦГИА СПб. Ф. 19. Оп. 111. Д. 324. Л. 602 об.–603. М. к.

Сыновья Батова выучились игре на музыкальных инструментах, что потом дало им возможность зарабатывать себе на жизнь.

Старший сын, Гаврила Иванович Батов, сразу после получения вольной смог поступить на службу в Театральную дирекцию [150] . Срок его службы считался с 17 декабря 1827 г., он значился музыкантом 2-го разряда. После 20 лет службы получил пенсию в размере 400 руб. серебром в год, но по его прошению оставлен на службе в оркестре до 13 февраля 1855 г., когда его уволили в связи с сокращением оркестра. 16 декабря он получил аттестат из Дирекции, который служил ему как главный документ (оригинал есть в деле о службе Гаврилы Батова). «…Обязанность свою исполнял при хорошем поведении с примерным усердием; лет ему 49, женат первым браком на санкт-петербургской мещанской девице Федосье Ивановой Кононовой, детей не имеет…» [151] Отметка о венчании 6 февраля 1851 г. есть на подлинном аттестате. Там же приписка о его смерти: Гаврила Батов умер 15 октября 1863 г. и погребен на Георгиевском Большеохтинском кладбище. Отпевали его в церкви Симеона и Анны на Моховой улице. Вдова после смерти получала часть его пенсии, при оформлении указан ее адрес: Караванная улица, дом Куприянова [152] .

150

РГИА. Ф. 497. Оп. 1. Д. 3646. О службе Гаврилы Батова. 1828–1863 гг.

151

Там же. Л. 20–21 об.

152

РГИА. Ф. 497. Оп. 1. Д. 3646. О службе Гаврилы Батова. 1828–1863 г. Л. 22 об.

Младший сын, Павел Иванович Батов, также поступил на службу в Театральную дирекцию [153] . В сословном свидетельстве отца дано такое описание внешности Павла: «Росту 2 аршина 6 с половиной вершков, лицом бел, глаза серые, от роду 25 лет, холост».

Как следует из аттестата, выданного Павлу из Театральной дирекции по окончании службы, принят на службу 7 августа 1839 г. После 20 лет службы Батов получил пенсион 360 руб. серебром в год, равный его жалованью в оркестре, уволен 14 августа 1859 г. «по болезненному состоянию». В аттестате сказано, что он «обязанность свою исполнял при хорошем поведении с усердием», от роду 45 лет, холост [154] . На подлиннике аттестата приписки: о венчании 7 октября 1862 г. в Никольском Морском соборе с вдовой Анной Луизой Калькрейтер, приписанной к городу Гольдингену. Умер 30 июля 1878 г. в Александровской больнице «от органического страдания заслонок сердца». На подлинном аттестате имеются также многочисленные полицейские отметки о прописке за разные годы, почти все нечитаемые, но читается адрес на 1876 г.: «Екатерингофский проспект, дом 4/51, квартира 106».

153

Там же. Д. 8105. О службе Павла Батова. 1839–1878 гг.

154

Там же. Л. 19–20.

Таким образом, по прямой мужской линии род замечательного мастера не продолжился, но его инструменты хранятся сейчас в Государственном Эрмитаже, в музее усадьбы Останкино, в Музее театрального и музыкального искусства. Некоторые из них прозвучали в 2018 г. в Фонтанном доме на специально организованных концертах, приуроченных к 250-летию большого русского мастера, прославившего не только свое имя, но и русскую инструментальную школу.

Крепостные артисты

С 1789 г., когда театр полностью перешел в руки графа Николая Петровича, его штат вырос и граф стал обращать особое внимание на совершенствование своих артистов. Крепостная труппа имела в своем составе 10 актрис и двух учениц, 10 актеров, 18 танцовщиц и четверых учениц, 19 танцовщиков, регента концертмейстера, гуслиста, 35 певчих, 49 музыкантов, 4 художников-декораторов. Кроме этого, были рабочие сцены, портные, парикмахеры и др. Всего, включая «надзирающих» за артистами, – 179 человек дворовых [155] .

155

Станюкович В.К. Домашний крепостной театр… С. 28–29.

В книге исследовательницы истории шереметевского крепостного театра Н.А. Елизаровой [156] приведены списки певчих, актеров и актрис. Многие из них происходили из подмосковных вотчин или из Борисовской вотчины. Судьба этих талантливых людей, бывших вместе с тем крепостными рабами, драматична, а иногда и трагична.

Материально-бытовые условия шереметевской труппы были лучше по сравнению с другими крепостными труппами, особенно в сравнении с другими крепостными служителями. Но это была жизнь в позолоченной клетке, они лишались личной свободы, жили изолированно, под строгим присмотром надзирателей. Их труд состоял не только из представлений, часто в присутствии высокопоставленных гостей, одаривавших наиболее понравившихся актрис и актеров, но и из постоянной учебы, совершенствования. Итальянскому и французскому языку их обучал «итальянский учитель» Торелли, музыкантов учил Феер, танцовщики и танцовщицы проходили подготовку у Е. Санемони и у И. Казелли. Несколько лет учителем танцев был Джанфанелли, уволенный в 1795 г. [157] Танцовщицы Татьяна Шлыкова и Елена Казакова брали уроки у знаменитого французского балетмейстера Шарля Ле Пика. Танцор Гаврила Шлыков учился у танцовщика императорской сцены Волкова. В 1791 г. граф отправил группу своих артистов в Петербург для обучения у придворных актеров Ивана Дмитриевского, Силы и Елизаветы Сандуновых.

156

Елизарова Н.А. Театры Шереметевых. М., 1944.

157

Отголоски XVIII века. Вып. III. С. 24, 27.

В театре нередко служили юноши и девицы из одной семьи. Еще при графе Петре Борисовиче в труппе состояла Мария Черкасова, происходившая из семьи управителя. Братом и сестрой были артистка Ирина Калмыкова и музыкант Петр Калмыков, возможно, Прасковья Калмыкова тоже из их семьи. В начале 1780-х гг. первой артисткой труппы считалась Анна Буянова, дочь дворового человека Шереметевых. В труппе состояли Степанида Дегтярева, сестра регента хора и композитора Степана Дегтярева, сестры Афимья и Татьяна Шлыковы, Анна Якимова, Степанида Мукосина, сестры Прасковья и Матрена Ковалевы, сестры Елена и Авдотья Казаковы и другие. Сестры на сцене нередко выступали под одним псевдонимом. Еще в 1796 г. по приказу барина его артисты получили сценические псевдонимы, повелено было называть их именами драгоценных камней: «Девушка Прасковья Ковалева, она же Жемчугова, Анна Буянова, она же Изумрудова, Арина Калмыкова, она же Яхонтова, Матрена Ковалева, она же Жемчугова, Фекла Урузова, она же Бирюзова, Марфа Урузова, она же Бирюзова, Татьяна Шлыкова, она же Гранатова, Авдотья Кочедыкова, она же Аматистова, Ирина Снегова, она же Хрусталева, Кузьма Деулин, он же Сердоликов, Николай Серов, он же Мраморов, Иван Васцын, он же Надеждин, Роман Пешников, он же Корольков, Андрей Жуков, он же Кремнев. Таким образом и впредь писать настоящим именем» [158] .

158

Станюкевич В.К. Домашний крепостной театр Шереметевых XVIII века. Л., 1927. С. 74–75.

И.П. Аргунов. Портрет неизвестной актрисы

Граф Шереметев не жалел средств не только на профессиональных педагогов, но и на сценические костюмы своих артистов. Увеличение средств, отпускаемых «на платье» той или иной девице, было наградой и показателем ее успехов на сцене.

Отношение к артистам со стороны графа Николая Петровича с годами менялось. В молодые годы, как гласит предание, он навещал кого-либо из артисток и оставлял в ее комнате платок. Подразумевалось, что девушка должна была явиться и отдать ему в руки оставленную вещицу или он сам приходил за оставленным платком, – дальнейшее понятно. В зрелые годы он старался заботиться о своих артистах. Известны, например, такие его распоряжения из Петербурга в Останкино: «По просьбе находящейся здесь танцовщицы Алены Казаковой, живущую ныне по родству в Останкине в доме отца ея, из дому князя Голицына вдову, а ея родную сестру с детьми из Останкина не высылать, а позволить ей иметь жительство в том доме отца ея» [159] . Имелась в виду сестра Елены Казаковой, которая вышла замуж за крепостного человека князя Голицына, овдовела и желала жить в доме своего отца в Останкине. В январе 1800 г. граф отдает такое распоряжение: «Домовой моей канцелярии. Дворовых людей, находящихся в с. Останкове Семена Казакова и в Москве Харитона Уразова, по просьбе детей их, на жительство в малороссийские вотчины не посылать, а оставить по-прежнему при тех же местах, кто где из них находится» [160] .

159

Отголоски XVIII века. Вып. XI. С. 219.

160

Там же. С. 279–280.

Первоначально спектакли давались в Кускове. В самом конце XVIII в. граф Николай Петрович построил в подмосковном имении Останкино великолепный дворец, в котором главным помещением стал театральный зал. Первый спектакль там показали в 1795 г. Всего на сценах театра, как подсчитали историки, состоялось 116 постановок. В конце XVIII столетия – это лучший крепостной театр, который успешно соперничал с императорскими театральными труппами.

Траты на крепостной театр были очень значительны. Судя по документам родового архива, в 1799 г. жалованье актерам платилось от 10 до 60 руб. в год (60 руб. получали камердинер и управитель). Прасковья Жемчугова получала 80 руб. На жалованье и платье певчим тратилось 3400 руб.; оркестр из 37 музыкантов обходился в 5000 руб. Содержание всех актрис и танцовщиц стоило в год от 53 до 131 тыс. руб. Граф Николай Петрович оплачивал закупку в Париже необходимой для актеров косметики – помады, пудры, гребней, а также страусовых перьев, табака и чулок, не говоря о затратах на декорации и костюмы [161] .

161

Станюкович В.К. Домашний крепостной театр… С. 29, 47–48.

Имя самой известной артистки шереметевского крепостного театра широко известно: Прасковья Ковалева, дочь крепостного человека Ивана Ковалева, приписанного к Вощажниковской вотчине в Ярославской губернии [162] . Он служил кузнецом (ковалем) – отсюда произошло его фамильное прозвание. Прасковья родилась 20 июля 1768 г. на «графщине» – так называли обширные имения графов Шереметевых в Юхотской волости Угличской округи Ярославской губернии, в 1706 г. пожалованных фельдмаршалу Шереметеву. Краеведы до сих пор спорят, в какой именно деревне появилась на свет девочка с такой судьбой, о которой уже двести лет не утихает молва. В семье росли шестеро детей, кроме Прасковьи, – братья Афанасий, Николай, Михаил, Иван и сестра Матрена.

162

О Прасковье Ковалевой существует большая литература. Многие из книг базируются на очерке П. Бессонова «Прасковья Ивановна графиня Шереметева. Ея народная песня и родное ея Кусково», опубликованном в 1872 г. Последнее по времени исследование, основанное на архивном материале, принадлежит перу американского историка Д. Смита – «The Pearl» (опубликовано в 2008 г., в русском переводе – «Жемчужина»).