Геймшторминг. Игры, в которые играет бизнес

empty-line/>

Теперь, когда фигура готова, можно подумать о лице. Представьте смайлики улыбки и прочих эмоций, которые можно получить при помощи клавиатуры компьютера. Аналогичных комбинаций будет достаточно практически для всех возможных выражений лица. Обозначив нос короткой чертой, вы покажете, в каком направлении повернута голова. Это особенно важно, если вы рисуете двух людей, разговаривающих друг с другом.

Уже изученные принципы помогут вам скомбинировать базовые элементы визуального алфавита и нарисовать почтовый ящик. У нас, в Соединенных Штатах, он напоминает персонажа из «Звездных войн» Р2-Д2. В вашей стране почтовые ящики могут выглядеть совсем по-другому.

Я надеюсь, эта короткая демонстрация показала, что создание базовых эскизов по силам любому человеку. Освоив описанные в этом разделе упражнения, вы сможете научить рисовать эскизы кого угодно. Работа на семинарах показала, что в группе эти упражнения можно сделать за 10–15 минут. За время перерыва на кофе реально познакомить группы с данными концепциями и научить, как легко набросать эскизы своих идей на бумаге.

Перспектива

Людей часто пугает понятие перспективы. Поэтому я считаю необходимым описать три основных метода создания визуального пространства, взяв их из истории искусств. Наиболее широкую известность имеет линейная перспектива, разработанная во времена итальянского Возрождения. Изобретение или, я бы даже сказал, открытие перспективы приписывают художнику и архитектору Филиппо Бруннелески (Filippo Brunnelleschi). Произошло это примерно в 1425 году.

Линейная перспектива создает иллюзию пространства, имитируя вид, наблюдаемый обычным глазом с определенной точки. Художник рисует на уровне глаз линию, представляющую горизонт, а затем распределяет вдоль нее точки схода. При помощи точек схода можно сконструировать практически любую сцену, придав ей иллюзию глубины.

Однако линейная перспектива – это только один из трех веками используемых художниками подходов.

Параллельная перспектива, также относящаяся к основам живописи, была изобретена в Китае и определила линейную на сотни лет. В параллельной перспективе линии построения не сходятся в точке на горизонте, а идут параллельно друг другу. В результате создается впечатление, что сцена бесконечно продолжается во всех направлениях. Сцена при этом демонстрируется как бы сверху, и все элементы картины изображаются в одном масштабе. Это иногда называют «перспективой бога», ведь мы получаем вид с воздуха, бесконечно простирающийся во всех направлениях.

Еще более ранняя форма воспроизведения пространства родилась за тысячи лет до линейной и параллельной перспектив. Этот вариант рисования более других похож на письменный язык и, возможно, лучше всего выражен в искусстве Древнего Египта. Именно поэтому я называю данную перспективу «египетской». Вещи рисуются не такими, как мы их видим, а в некоей идеальной форме, в которой их может представить наш ум. Если какая-то вещь более всего узнаваема сбоку, ее рисуют в профиль; если же ее проще всего узнать сверху, она изображается с этой перспективы. Именно так рисовали во всех обществах и культурах с давних времен. Так рисуют дети, пока их не обучат другим приемам.

Во многих случаях это самый наглядный и простои для понимания подход, которому легче всего обучиться и начать практиковать.

Для рисования в египетской перспективе достаточно думать, как ребенок. Изображайте предметы так, как вы их видите перед мысленным взором, не заботясь о том, насколько это соответствует реальности. Египетская перспектива позволяет схватить и передать сущность объекта. Изображение кошки вовсе не обязано в точности воспроизводить кошку, достаточно передать саму идею. Буквы в слове КОШКА передают эту идею, несмотря на полное несходство с объектом, а вы можете передать ее графически при помощи небольшого количества простых форм.

А сколько разных эскизов кошки можете нарисовать вы?

Теперь, когда вы начали осваивать навыки визуального языка, носите с собой блокнот, как это делал Леонардо да Винчи, и записывайте туда свои наблюдения и размышления. Вот как советует поступать Леонардо:

Старайся часто во время своих прогулок пешком смотреть и наблюдать места и позы людей во время разговора, во время спора, смеха или драки, в каких они позах и какие позы у стоящих кругом, разнимающих их или просто смотрящих на это; отмечай их короткими знаками в своей маленькой книжечке, которую ты всегда должен носить с собою; пусть она будет с окрашенной бумагой, чтобы тебе не приходилось ее стирать, но чтобы ты мог заменять старые [наброски] новыми, так как это не такие вещи, чтобы их стирать, – наоборот, сохраняй с большой тщательностью, ибо существует такое количество бесконечных форм и положений вещей, что память не в состоянии удержать их; поэтому храни их как своих помощников и учителей

Импровизация

Если что и напоминает поиск новых идей в игре в его идеальной форме, так это импровизация (improvisation). В группе игроки совместно работают над созданием мира и его дальнейшим исследованием при помощи своей интуиции и прочих способностей.

Словом, импровизация имеет множество значений, разных для разных людей и в разных контекстах.

При столкновении с неожиданными вещами импровизировать значит быть здесь и сейчас, продолжать действовать без плана. Применять подручные предметы, призывать на помощь изобретательность, искать временные решения непредвиденных проблем. То есть способность к импровизации означает способность к выживанию. С этой проблемой сталкивается любой исследователь: когда не знаешь, чего ожидать, и нужно иметь при себе все, что может понадобиться, что именно вы возьмете?

В джазовой и театральной традициях импровизация означает, что следует взять базовую структуру и заняться созданием спонтанных композиций, оплетающих эту структуру внутри и снаружи, чтобы получить в итоге гармоничные, красивые, а иногда и очень сложные звуки и сценарии. В этом контексте красота импровизации состоит в спонтанности и разнообразии.

Для исследователя знаний важны оба аспекта импровизации – как возможность быстро реагировать на неожиданную или опасную ситуацию, так и умение получать спонтанные композиции на основе базового ритма и структуры. Рассмотрим их по очереди.

Реакция на неожиданности. Перечисленные в предыдущей главе 10 нужных вещей представляют собой замечательный набор подходов, применимых практически к любой неожиданной ситуации. Имея под рукой необходимые материалы (лекционные плакаты, маркеры, стикеры, метки для голосования, бумагу, учетные карточки) и достаточно развив необходимые способности (умение задавать вопросы, работать с артефактами и значимым пространством, делать эскизы и импровизировать), вы, скорее всего, никогда не попадете в ситуацию, которая выбьет у вас почву из-под ног. Знание того, что вы снабжены всеми нужными инструментами и имеете все необходимые способности, позволит вам сохранить уверенность и спокойствие в любом случае.

Варьирование темы. Подобно остальному инструментарию для поиска новых идей в игре импровизация является результатом комбинации базовых навыков и обширной практики. Именно поэтому в данной главе подробно рассматриваются основные принципы и приемы практической работы, которые помогут вам создавать простые, свободные структуры и вести людей через исследования импровизационно, то есть с той долей спонтанности и свободы, которая вовлекает в процесс анализа физические чувства и оттачивает интуицию.

Идея привнесения импровизации в бизнес может показаться устрашающей, но проблемы в данном случае связаны преимущественно с вашим восприятием. Вы же импровизируете в процессе работы. В книге «GameChangers: Improvisation for Business in the Networked World» специалист по импровизации Майк Бонифер (Mike Bonifer) напоминает, что это неотъемлемая часть нашей повседневной жизни: от разговора за ужином до нашей реакции на неожиданности. Импровизация естественна, мы прибегаем к ней все время.

Для разогрева Бонифер предлагает игру, которую он называет «Чепухой». Разделите группу на команды, состоящие из двух-трех человек. Первой команде дайте лист бумаги с описанием сцены – ролью и целью для каждого игрока – и попросите их сыграть пьесу перед остальными. Загвоздка в том, что они должны это сделать без слов. Для передачи информации можно издавать невнятные звуки, использовать актерскую игру, язык тела, тон голоса. Как только зрители догадаются, что изображается на сцене, раунд можно считать законченным. Эстафетная палочка переходит к следующей команде, которой, разумеется, предлагается совсем другая сцена.