Художники России и их картины. Начальная школа

Художник обладал очень чувствительной натурой: впервые попав в Эрмитаж, от нахлынувших чувств он упал в обморок. Картины Врубеля необычны по сюжетам, манере, подбору красок, композиции.

Сегодня на фасаде стоящей почти напротив Большого театра гостиницы «Метрополь» в Москве можно увидеть майоликовое панно «Принцесса Грёза». Его изготовили в абрамцевских мастерских по картине Врубеля. Когда художник уже практически перестал творить, ему присвоили звание академика живописи. Сейчас имя М.А. Врубеля носит Омский музей изобразительных искусств.

«Снегурочка» (1890)

Картину художник написал, работая над эскизами костюмов к опере Н. Римского-Корсакова «Снегурочка». Роль сказочной девочки предназначалась жене живописца Н. Забеле, возможно, поэтому автор написал не только костюм, но и зимний лес, из которого вышла Снегурочка. Видимо, не часто ей доводится покидать лесную чащу – взгляд огромных глаз распахнутый и удивлённый. Однако у Снегурочки нет портретного сходства с Н. Забелой.

Снегурочка Врубеля одета в шубку из неведомого материала: ткань образуют гигантские снежинки не по-зимнему тёплого цвета. Шапка тоже украшена снежинками и комочками пушистого снега. Обута девушка в ботиночки с по-восточному загнутыми носами.

То, что Снегурочка – лесная жительница, подчёркивает белочка, сидящая у её ног и нисколько её не боящаяся.

Картина находится в Рязанском государственном областном художественном музее им. И.П. Пожалостина.

«Царевна Лебедь» (1900)

На полотне «Царевна Лебедь» изображена героиня оперы Н. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», созданной по одноимённой сказке А.С. Пушкина. Врубель делал для спектакля эскизы декораций и костюмов. Партию Царевны Лебеди исполняла жена художника: её написали специально для Н. Забелы.

Многие думают, что и на картине – жена художника в сценическом костюме, однако Врубель изобразил здесь не её, а именно героиню оперы: картинная царевна мало похожа на Н. Забелу.

Художник запечатлел самый главный момент: превращение лебеди-птицы в Царевну. Она появляется из белоснежных птичьих перьев, как бы вырастая между лебединых крыльев – такая же лёгкая, чистая, невесомая и прекрасная. На голове – то ли русский кокошник, то ли корона. На плечах – белая полупрозрачная вуаль. Взгляд огромных глубоких тёмных глаз обернувшейся красавицы с необыкновенно бледным лицом как бы говорит зрителю: «Подожди, не подглядывай».

Суровое северное море неспешно катит волны к берегу прекрасного яркого острова. На него шагнёт Лебедь, став Царевной.

Далеко не все современники восхищались «Царевной Лебедью». Однако знающий толк и в живописи, и в сказках В. Васнецов говорил об этой картине, что изображённый на ней образ Царевны создан редкостными по красоте, истинно сказочными красками.

Полотно «Царевна Лебедь» находится в Третьяковской галерее, два эскиза картины – в Русском музее.

Грабарь Игорь Эммануилович (1871-1960)

Игорь Грабарь родился в Будапеште (ныне – столица Венгрии). В 1876 г. семья переехала в Российскую империю. Поселились в Егорьевске, недалеко от Москвы.

Грабарь участвовал в творческих объединениях «Мир искусства» и Союз русских художников. В 1913 г. Московская городская дума избрала его попечителем Третьяковской галереи, и на этой должности он пробыл до 1925 г.

В 1918 г. Грабарь создал и возглавил Реставрационные мастерские (теперь – Всероссийский художественный научно-реставрационный центр им. академика И.Э. Грабаря) – место, где возвращали и возвращают к жизни старые, плохо сохранившиеся произведения искусства. Создавались мастерские прежде всего для реставрации икон: именно они являются одними из древнейших памятников истории, дошедших до нас.

Грабарь сумел собрать для кропотливой работы весь цвет отечественной научной реставрации того времени: и учёных-искусствоведов, и опытных художников-практиков. Среди сотен других произведений искусства здесь раскрывали икону «Троица» кисти Андрея Рублёва (удаляли с неё позднейшие наслоения), спасали сокровища Дрезденской галереи.

«Февральская лазурь» (1904)

Всё полотно будто излучает свет: бывают такие невероятные сияющие дни в конце зимы. По ночам ещё трещат морозы, ещё длинны тени, но днём солнце светит так, что холод не страшен. Уже прибавился день, и природа затаилась в ожидании скорой весны.

Картину Грабарь писал с натуры: редкая для Подмосковья погода в тот год простояла две недели. Берёзы-красавицы будто бы позировали художнику.

На переднем плане – промёрзшие за долгую зиму белоствольные берёзы стоят в осевших голубых сугробах. Если перевести взгляд на кроны, покажется, что ещё немного подтает снег – и деревья взмахнут ажурными ветками-крыльями и взмоют в небесную синь. Лишь снежные хлопья посыплются с оголившихся стволов.

На заднем плане – полоса леса. Он кажется тёмным, но только издалека: если подойти ближе, лес окажется таким же жемчужным, как и потрясшие живописца берёзы. Весна скоро!

Конец ознакомительного фрагмента.