Карфаген. "Белая" империя "чёрной" Африки
Шрифт:
Храм Решефа располагался между гаванью и Бирсой. По словам Аппиана, целла в этом храме — не самом богатом из карфагенских храмов — была покрыта золотом и стоила несколько тысяч талантов, а внутри храма стояла огромная позолоченная статуя бога, которую греки считали статуей Аполлона.
Большую часть Карфагена занимало огромное предместье — Мегара. Его опоясывала стена; она отгораживала этот аристократический квартал от остального города. В Мегаре находились дворцы карфагенских богачей; они были похожи на загородные дома богатых финикийцев. Их окружали тенистые сады, в которых росли кипарисы, платаны, гранатовые деревья. Дорожки были выложены редкостными камнями. В хрустально чистых прудах плескались диковинные рыбы. Над местностью веял
В Карфагене имелось много мастерских. В них наряду с рабами трудились и свободные люди. До нас дошла слава карфагенских красильщиков, ткачей, каменотесов, медников, литейщиков, ювелиров и столяров. Качество некоторых найденных предметов поражает.
Продукция карфагенских ремесленников пользовалась спросом на всей территории страны, а также в Западной Африке, Иберии и других районах Европы. Поначалу местные мастера подражали изделиям египетских, а затем греческих мастеров. Впрочем, эти изделия, — исключая разве что текстиль, — по своему качеству уступали греческим образцам. Не случайно карфагеняне запрещали грекам торговать в западной части Средиземноморья; только так они могли справиться с конкурентами.
Карфагенские мастера изготавливали самые разные предметы из железа и бронзы: ножи, зеркала, лопаты, пинцеты, гири, доспехи, оружие, плуги и мотыги. В городе имелись свои стеклодувные и ювелирные мастерские, в которых можно было встретить любые украшения из золота и серебра. Крупные гончарные мастерские снабжали свою продукцию фабричными клеймами. По этим амфорам и кувшинам можно изучать историю Карфагена.
В VIII–VII веках до нашей эры карфагеняне, как и жители Финикии, изготавливали яркую красную керамику, то есть наносили на поверхность сосуда блестящее красное покрытие — ангоб, — слегка маслянистое на ощупь. Оно постепенно истиралось. Позднее цвет керамики стал матово-красным. Продукция карфагенских гончаров выглядела тяжеловесной, грубой; она была лишена украшений, кроме горизонтальных лент. Лишь в IV веке карфагеняне начинают подражать греческим гончарам. Теперь в почете расписная керамика с завитками растений, фигурками животных и людей. Однако до гармонии, присущей грекам, пока далеко.
В крупных ливийских латифундиях имелись гончарные мастерские, где изготавливали посуду для собственных нужд, В них было несколько комнат: в одной вращался гончарный круг, в другой разжигали кирпичную печь, в третьей размещался склад. В ту пору гончарный круг был довольно примитивным. Работали на нем два человека: один приводил его в движение, а другой вылепливал сосуд. Позднее, когда к власти в Ливии пришел Масинисса, он начал переселять в страну карфагенских гончаров, чтобы наладить здесь собственное производство.
Особенно славился Карфаген своими тканями. Шерсть поставляли кочевники, а лен — ливийские крестьяне; горожане окрашивали ткань в пурпур или кармин. В V веке до нашей эры карфагенские ковры и подушки (вероятно, окрашенные в пурпур) пользовались спросом даже в Афинах, привыкших к роскоши. Чужеземцы покупали у карфагенян также парусину и ткани из хлопка, выращенного на плантациях Мальты. Считалось, что мальтийские ткани превосходят красотой и качеством знаменитые в древности сидонские ткани.
Далеко за пределами Карфагена знали и тамошних мастеров косметики. Все модницы покупали африканские мази, белила и румяна.
Исследования археологов позволяют представить быт горожан. Их жилища были обставлены мебелью: невысокими столами, стульями, табуретами, плоскими ложами. В больших деревянных сундуках хранились главные домашние богатства.
В домах имелись ванны (это показали раскопки в Керкуане) с тщательно
спланированной системой отвода воды. Полы в домах были покрыты тонким слоем красноватого цемента, с вкраплением кусочков мрамора. Римляне называли подобную технику "пунической вымосткой". В эллинистическую эпоху появились мозаичные полы. Наружные стены домов были сплошными, а окна выходили во внутренний тихий и тенистый дворик.Вечерами комнаты освещались керамическими светильниками. Их можно было подвесить к потолку наподобие люстр. Лампы местного производства не пользовались в Карфагене таким спросом, как привозные греческие. Если местные лампы представляли собой блюдо с двумя носиками, в которые вставлялись фитили, то греческий светильник был снабжен закрытым резервуаром, в который наливали масло, и одним носиком.
Богатые дома украшались статуями по греческому образцу; здесь можно было увидеть работы самых известных греческих скульпторов. Хозяева этих дворцов носили греческую одежду и греческие украшения, пользовались греческими светильниками и керамикой. У бедняков не было денег на подобные покупки, и они предпочитали продукцию карфагенских мастеров.
Мужчины носили яркую, свободную одежду, накидывали на тунику плащ, скрепленный фибулой — булавкой. Женщины предпочитали приталенную тунику.
Среди карфагенян было принято отпускать бороду и коротко подстригать волосы, убирая их под конический колпак или шапочку, напоминавшую феску. У женщин в моде были длинные волосы; они носили немало украшений.
В музеях Туниса можно увидеть немало украшений, относящихся к пунической эпохе. Это — браслеты, бусы, серьги, кулоны, кольца. Очень разнообразно выглядели бусы: они состояли из золотых или стеклянных бусин (нередко эти бусины чередовались), костяных, каменных или металлических фигурок божеств, а также из амулетов. Браслеты нередко украшали драгоценными камнями, например, сапфирами; их надевали не только на руки, но и на ноги. Серьги носили обычно в одном ухе. Серьги тоже очень разнообразны: одни имеют форму мальтийского креста, желудя, вазы, коробочки. Возможно, внутри коробочек были спрятаны заклинания.
Кулоны обычно были круглыми. Карфагеняне подвешивали их на шнурке; многие вместо кулона носили что-нибудь другое, например, печать из глазурованной глины или сердолика. Обычно ей придавали форму египетского скарабея: на плоской стороне фигурки располагалась надпись или какой-либо знак. Печать крепилась к золотому или серебряному кольцу. Если кольцо было узким, его надевали на палец, а не подвешивали.
Многие носили золотые кольца; их надевали на пальцы рук и ног, вставляли в уши и нос. По словам Аристотеля, мужчины носили столько колец, сколько раз участвовали в походах. Помимо колец, они носили серьги, ожерелья, браслеты.
А как украшали себя женщины! Флобер оставил красочное описание карфагенской модницы, дочери Гамилькара Барки: "Сплетенные нити жемчуга спускались от висков к углам рта… На груди сверкало множество камней, пестрых, как чешуя мурены. Руки, покрытые алмазами, были обнажены до плеч… щиколотки соединены золотой цепочкой".
Известно, что в семье Гамилькара хранилось более 270 золотых кубков, ваз и кувшинов, но от этой коллекции не осталось и следа. Возможно, многие из этих предметов вместе с ценностями, находившимися у других частных лиц, а также в храмах, пошли на уплату дани Риму после проигранных войн.
Изредка война угрожала Карфагену. Горожане не боялись осады: стены надежно защищали их. С суши Карфаген был окружен тройной стеной. Высота стен достигала 15–17 метров, а ширина — почти десяти метров. Их сложили из щебня и камня и облицовали большими квадрами. Глыбы камня иногда скреплялись известковым раствором, но часто были так плотно пригнаны друг к другу, что в нем не было надобности.
Во время осады солдаты передвигались по стене. Зубцы и башни, расположенные через каждые 60 метров, позволяли им укрыться от врага.