Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Культтерапия. Лекции по психологии искусства
Шрифт:

И конечно, фильмотерапия – это прекрасная возможность расслабиться! Вовсе не обязательно каждый раз смотреть драматическое и трудное кино «фильмотерапия с попкорном» – тоже прекрасный инструмент для самоподдержки и расслабления! Вот почему мы чувствуем себя отдохнувшими после десятиминутного киносвидания с героями сериала «Друзья».

В моей работе фильмотерапия – это лишь часть психологической консультации. В завершение сессии или в какой-то момент я могу вспомнить подходящее кино, цитату или образ. Выходит эдакое «фильмотерапевтическое назначение», подходящее для жизненной ситуации клиента. А дальше – мы можем обсудить чувства, связанные с ним, на следующей сессии. Это может занять несколько минут, а может, мы будем возвращаться к этим образам, к перемене отношения к героям. Здесь все индивидуально. Потому что кино, как и искусство, работает уникально для каждого. Здесь нет правильных или неправильных фильмов, есть лишь ваше кино в данный момент!

После просмотра фильма задайте

себе несколько вопросов, они помогут лучше понять свои чувства и получить опыт личного осмысления фильма.

Анализ фильма

– Какие чувства вызвал фильм? Обычно они неоднозначны, опишите всю гамму чувств.

– Опишите, какие именно сцены особенно вас «зацепили» и какие чувства вы испытали при просмотре.

– Чего вы ожидали от фильма, когда прочли название и описание? Фильм оправдал ожидания? Почему?

Персонажи

– Какой персонаж фильма был вам наиболее симпатичен? Почему?

– О каком персонаже вы можете сказать «это моя противоположность», «я его не понимаю», «я бы так никогда не поступил»? Почему?

– Если бы у вас была возможность задать персонажу в этом фильме вопрос, то как бы он звучал?

– Вы зауважали кого-либо из персонажей этого фильма? Кто это был и почему?

– Как поступили бы вы на месте главных героев?

Идея

– Сформулируйте идею этого фильма. Насколько вы с ней согласны?

– Испытывали ли вы когда-либо в жизни подобные чувства или оказывались в похожей ситуации?

– Если бы вы писали сценарий для этого фильма, изменили бы вы концовку? Поясните свой ответ.

– О чем этот фильм для вас?

– Что можно изменить, чтобы не допустить развития событий таким образом? Или напротив: что предпринять, чтобы у героя все случилось наилучшим образом?

Комедия: хиханьки-хаханьки?

Конечно, это чудо —

Пилюли от простуды,

Но здесь готовлю я

Редчайшее лекарство

От злости и коварства

От зависти, от грубости,

От трусости, от глупости,

От грусти и вранья.

Берем сироп вишневый,

Затем смешное слово

Смешаем хорошо,

Добавим шоколадку,

Две шутки и загадку

И вот смеяться хочется,

Хохочет и щекочется —

Веселый порошок. Веселый порошок.

Песня доктора («Веселый порошок») – «Приключения желтого чемоданчика» С. Прокофьева [18]

18

Песня доктора «Веселый порошок» из фильма «Приключения желтого чемоданчика».

Homo est animal rationale, mortale, risus capax, – «человек есть животное мыслящее, смертное и способное смеяться», – сказано еще в IX веке монахом Ноткером Губастым (Notker Labeo) [19] . Человек также единственное существо, сознающее свою смертность, испытывающее страх и тревогу перед лицом жизни. Не поэтому ли, для баланса, у нас есть и способность противостоять тревоге перед жизнью – смех как противоядие этим чувствам?

Животные не умеют улыбаться, но есть у них очень уж близкий механизм. Этологи называют это «беззвучная демонстрация зубов». И это… оскал! Если мы хохочем, то обязательно демонстрируем зубы, улыбка оголяет резцы, появляются морщинки вокруг глаз. Французский невролог Гийом Дюшен в 1862 году заметил одну интересную вещь: когда мы «наклеиваем» улыбку, то «гусиных лапок» вокруг глаз нам не увидеть. Обычно в этом случае мы ограничиваемся лишь поднятыми уголками губ. А при искренней улыбке улыбаются глаза. Кстати, доктор обеспечил себе добрую память, ведь сейчас такую искреннюю улыбку называют дюшеновской в его честь.

19

Известен также как и Ноткер Немецкий, бенедиктинский монах, первый толкователь Аристотеля в Средние века.

Вспомните, когда вы хохотали над фильмом? Да так, чтобы до слез и в голос? Когда мы смеемся настоящим гомерическим хохотом [20] , наша мимика парадоксальна: она включает в себя и слезы, которые чаще всего сопутствуют страданию и грусти, и оскал, сродни гневу, и, конечно, радость. Секрет смеха в сочетании множества компонентов. По сути, смех – это радость в ответ на то, что подлежит отрицанию, а может, сопряжено с чувством неловкости или вины. В ранних фильмах человека могут обрызгать из шланга водой или он может споткнуться и упасть, а зрителю смешно. Именно близость смеха с негативными чувствами делает их… смешными. В этом и кроется его целительная сила. Для того чтобы рассмеяться, глядя в глаза страху (злости, стыду, etc.), необходимо увидеть происходящее со стороны. А

значит, именно юмор, ирония помогают нам дистанцироваться от негативных чувств, ощутить, что мы не захвачены ими целиком. Найти ту часть нас, которая способна действовать, невзирая на страх или злость.

20

Выражение «гомерический хохот» берет свое начало от поэм Гомера. Дело в том, что «гомерический хохот» принадлежал лишь богам, а чуть позже и людям, у которых он вызывался божественными силами. В те времена считалось, что боги были похожи на людей, но только силы их были гораздо мощнее. Поэтому и смех был такой силы, что вся земля сотрясалась и ходила ходуном.

Философ Л. В. Карасев написал целую книгу об этом загадочном явлении и в своих рассуждениях идет еще дальше: «Смешное – это осознанное, побежденное – хотя бы в уме – и потому прощенное зло. Отсюда победительная и одновременно великодушная позиция смеющегося: он отвечает злу смехом, иначе, благом, его ответ – не плач и не удар, а улыбка» [21] . О связи смеха с другими мощными чувствами говорит и то, что смех человека нам может многое рассказать о нем, о том, как он способен страдать, злиться или выражать другие сильные чувства.

21

Карасев Л. В. Философия смеха. М., 1996. С. 14–89.

Не обойдется и без актуального примера. Ведь бывает так, что нам сложно высказать свое мнение (а вдруг оно не понравится? или приведет к ссоре?). Тогда на помощь приходит смайлик – мол, «я не всерьез». Это и о том, насколько нам важно «держать лицо», стараться нравиться, и вообще «а вдруг подумают, что я агрессивная?». А тут смайлик в конце, даже если перед этим тирада с паром была, и вроде как «официально» все гладко.

Кстати, природу этого явления описал еще Фрейд в своей работе «Остроумие и его отношение к бессознательному» [22] . Он заметил, что в шутках и иронии часто присутствует скрытая агрессия. Помните, «сарказм – уродливый братец гнева»? Но интеллектуализированная, цивилизованная агрессия.

22

Зигмунд Фрейд. Остроумие и его отношение к бессознательному. М.: Азбука-Аттикус, 2015.

Как создается магия комического? Где расфасовывают тот самый «смешливый порошок», которым режиссеры и сценаристы щедро приправляют свои комедии? Попробуй только поймать эту невесомую субстанцию, как она превратится в песок. Самое емкое определение дал Аристотель в своей «Поэтике», где он говорит, что смешное «есть некоторая ошибка и безобразие, никому не причиняющее страдания и ни для кого не пагубное» [23] .

Загадка состоит в том, что чувство юмора – уникально. И как творцам удается создать произведение, которое вызовет улыбку у тысяч, а может, и миллионов зрителей – вот в чем вопрос. Чувство юмора зависит от массы вещей. И даже от эмпатии. Чем мы более чувствительны, тем труднее нам могут даваться «физиологичные шутки» и юмор, связанный со стыдом или болью другого человека.

23

Аристотель. Поэтика/Перев.: М. Гаспаров, М. Позднев. М.: Рипол-Классик, 2017.

В первые месяцы жизни улыбка младенца – это рефлекс. Но с возрастом мы учимся шутить. И вот уже трехлетний ребенок пытается подражать чиханию и заливисто смеется, потому что впервые получает удовольствие от подражания, от создания нелепой ситуации. Подростковый юмор бывает груб и физиологичен, и вся шутка порой в том, чтобы убрать из-под товарища стул. Кто-то остается на этом этапе в течение всей жизни. Кино, искусство помогают нам не только выплескивать эмоции, смеяться в глаза страху, но и делают наше чувство юмора еще тоньше, благодаря качественным фильмам наш юмор эволюционирует.

Именитый сценарист Стив Каплан замечает: «У комедии свой ритм и своя музыка, комедия – это песня правды, скажем так, это правда о людях, таких, какие они есть, и если вы это понимаете и можете рассказать об этом так, чтобы как минимум вам и вашим друзьям стало смешно – это уже отличное начало» [24] .

Принято выделять два самых распространенных вида комедий. Сразу оговорюсь: это деление весьма условно. А в большинстве фильмов мы можем найти признаки обоих видов.

24

The Secrets of Comedy: Steve Kaplan on the Hardest Genre by John Bucher. URL: https://www.la-screenwriter.com/2015/07/01/the-secrets-of-comedy-steve-kaplan-on-the-hardest-genre/

Поделиться с друзьями: