Мастера пейзажа

Пейзажи Поленова, показывающие родную природу, кажутся более естественными и проникновенными, чем его картины, изображающие красивые, но лишенные задушевного чувства ландшафты чужой земли.

^{В. Д. Поленов. «Ока летом», 1890-е, Государственный художественный музей им. А. Н. Радищева, Саратов}

^В. Д. Поленов. «Мечты», 1894, Государственный художественный музей им. А. Н. Радищева, Саратов

Поленов писал замечательные жанровые композиции, сближающие его с самыми известными художниками-передвижниками («Больная», 1886, Третьяковская галерея, Москва), а также работал в области театральной декорации. Но главной в его творчестве всегда оставалась пейзажная живопись. Множество восхитительных пейзажей, удивительно свежих по восприятию и тонких по колориту, написано мастером в 1890–1900-х годах («Разлив на Оке», 1892, частное собрание; «Золотая осень», 1893, Музей-усадьба В. Д. Поленова; «Ока летом», 1890-е, Государственный художественный музей им. А. Н. Радищева, Саратов; «Разлив на Оке», 1918, частное собрание).

Поленов был не только прекрасным пейзажистом, но и талантливым педагогом.

В 1882 году он начал работать в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где стал руководителем пейзажного класса вместо А. К. Саврасова. Его учениками были И. И. Левитан, К. А. Коровин, А. Е. Архипов, С. В. Иванов и др. В своей усадьбе Борок (в 1931 году она была переименована в Поленово) Поленов создал художественный музей.

Исаак Ильич Левитан (1860–1900)

А. П. Чехов придумал меткое слово «левитанистый», очень точно передающее прелесть и выразительность пейзажей, написанных его другом, художником Левитаном. В одном из писем Чехова есть такие слова: «Природа здесь гораздо левитанистей, чем у вас». И действительно, Левитан, создававший печально-лиричные картины, как никакой другой художник, умел показать скромное очарование русской природы.

Исаак Ильич Левитан появился на свет в бедной еврейской семье в местечке Кибарты Ковенской губернии. Отец художника занимал должность железнодорожного служащего.

В самом начале 1870-х годов семья перебралась в Москву, и в 1873 году Исаак смог поступить в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Спустя год он начал заниматься в пейзажном классе А. К. Саврасова. Последний оказал на Левитана огромное влияние. Саврасов научил его любить и понимать родную природу. Большую роль в становлении молодого художника сыграл В. Д. Поленов, возглавивший класс пейзажной живописи в 1882 году.

Родители Левитана вскоре умерли, и юноше приходилось очень нелегко. Он часто голодал и ночевал в промерзших классах училища, прячась от сторожа. А в 1879 году его выселили из столицы в пригород, в Салтыковку, так как царский указ запрещал проживание в столице представителям еврейской национальности.

Плохо одетый и босой, Левитан старался не попадаться на глаза нарядным и веселым дачницам, проводившим лето в Салтыковке. В лодке он отправлялся в заросли камышей на пруду и часами писал этюды.

Осенью 1879 года художник создал полотно «Осенний день в Сокольниках» (Третьяковская галерея, Москва), изображавшее печальную осеннюю аллею с идущей по ней молодой женщиной (женскую фигуру написал художник Николай Чехов, брат знаменитого писателя). Эта картина — единственный в творчестве Левитана пейзаж с человеческой фигурой. Все остальные его композиции безлюдны.

«Осенний день в Сокольниках», представляющий собой очень поэтичный и эмоциональный образец пейзажа настроения, был куплен на ученической выставке П. М. Третьяковым.

Тонкая наблюдательность молодого художника, всегда стремившегося лучше узнать природу, выразилась в полных солнечного света полотнах, написанных звучными и чистыми красками («Березовая роща», 1878; «Дуб», 1880; «Последний снег», 1884).

С большим мастерством художник показывает освещенную ярким солнцем лужайку, нежные тени и яркие пятна света, падающие на деревянный мостик в пленэрной картине «Мостик. Саввинская слобода» (1884, Третьяковская галерея, Москва).

В 1885 году, получив звание неклассного художника, Левитан оставил Училище живописи, ваяния и зодчества.

На средства, полученные за работу над декорациями для Частной русской оперы С. И. Мамонтова, Исаак Ильич совершил путешествие в Крым. Из этой поездки он привез множество тонких и лиричных этюдов.

Художника всегда привлекала Волга, одна из самых красивейших рек России. На Волге Левитан побывал несколько раз: в 1887, 1888, 1889 и 1890 годах. Одна из лучших работ, посвященных волжским просторам, — небольшое полотна «Вечер на Волге» (1887–1888, Третьяковская галерея, Москва). Тишиной и покоем веет от уснувшей воды, рыбацких лодок на берегу. На дальнем берегу, уже охваченном сумерками, чуть светятся огоньки. Спокойный и лиричный пейзаж показал стремление мастера к эпической передаче природы.

Этот же мотив воды появился и на картине «После дождя. Плес» (1889, Третьяковская галерея, Москва), изображающей маленький город на берегу реки, лодки и баржи, застывшие у причала. С большим мастерством художник передал природу, омытую дождем: все предметы окутаны чуть влажным прозрачно-серебристым воздухом, но теплые золотистые лучи уже проникли сквозь тучи и осветили землю. Такого впечатления живописец смог достичь благодаря тончайшим цветовым градациям и легким свободным мазкам.

Замечательное колористическое мастерство Левитана показывает «Березовая роща» (1885–1889, Третьяковская галерея, Москва). Ее цветовая гамма построена на разнообразных оттенках зеленого. Художник дает зрителю возможность почувствовать свежесть травы и листвы, тепло пронизанных солнцем стволов, приятную прохладу тени.

Волжские пейзажи, показанные на Передвижных выставках в 1889–1890 годах, были восторженно приняты публикой. Огромный успех Левитану принесла знаменитая «Тихая обитель» (1890, Третьяковская галерея, Москва), представленная мастером на XIX выставке передвижников в 1891 году.

^{И. И. Левитан. «Тихая обитель», 1890, Третьяковская галерея, Москва}

В письме А. П. Чехова к сестре есть такие слова об этой картине: «Был я на Передвижной выставке. Левитан празднует именины своей великолепной музы. Его картина производит фурор».

В «Тихой обители» художнику удалось свежо и эмоционально показать обобщенный образ природы. Этот же мотив храма, отраженного в спокойной и прозрачной речной воде, Левитан повторил в картине «Вечерний звон» (1892, Третьяковская галерея, Москва).

К началу 1890-х Левитан стал известным художником. Его полотна, появлявшиеся на Передвижных выставках, привлекали к себе множество зрителей. Но слава не сделала мастера менее требовательным к своему творчеству. Он писал пейзажи подолгу, тщательно отбирал их для выставок. Те, которые Левитан считал слабыми, он никогда не показывал публике.