Оригами

6. ЯПОНИЯ – РОДИНА КЛАССИЧЕСКОГО ОРИГАМИ, ПОЭТОМУ ВЛИЯНИЕ ВСЕГДА РАСПРОСТРАНЯЛОСЬ С ВОСТОКА НА ЗАПАД, НО НЕ НАОБОРОТ

В последней четверти XIX века японское детское складывание бумажных фигурок подверглось серьезным изменениям в связи с появлением в Японии детских садов по системе Фребеля. Японское детское складывание было более разносторонне и развито, чем переданные последователями Фребеля «сгибы жизни». Однако понятия фребелианцев об оригами были сопряжены с другими образовательными идеями западного детского сада, основанного на принципах обучения через игру. Влияние фребелианцев имело результатом «перетягивание» оригами из японского дома в школы. Действительно, детские сады стимулировали конкурирующее движение за традиционное складывание в государственных школах. В конце концов фребелианское «татамигами» в Японии слилось с отечественным оригами, но некоторые идеи, вроде «сгибов красоты», были восприняты японцами. Результатом стало глубокое возрождение детского оригами в Японии и издание книг об этом искусстве для школы и дома. Использование цветной бумаги для складывания вместо традиционной белой также, как полагают, пришло с Запада под влиянием Фридриха Фребеля.

7. ИСКУССТВО СКЛАДЫВАНИЯ В ИСПАНИИ И ЛАТИНСКОЙ АМЕРИКЕ ШЛО СВОИМ ОСОБЫМ ПУТЕМ СО ВРЕМЕН СРЕДНЕВЕКОВьЯ

Королевства Арагон и Кастилия были объединены в 1479 году при короле Фердинанде и королеве Изабелле, которые решили воссоздать Испанию как христианскую страну. Мавры были окончательно изгнаны из южной Испании в 1492 году, когда была отвоевана Гранада. Один из западных авторов по истории оригами в связи с этим утверждает: «После того как мавры были изгнаны из Испании в период инквизиции, испанцы развивали искусство «папирофлексии», название которого ассоциируется у меня с папскими буллами. Так или иначе, эта техника все еще популярна в Испании и Аргентине».

Во-первых, автор здесь смешивает понятия «Реконкиста» и «инквизиция». Инквизиция возникла для борьбы с христианскими ересями, а не для изгнания мавров. Во-вторых, слово «папирофлексия» («papiroflexia»), которым сегодня чаще всего называют искусство оригами в испаноязычных странах, берет свое начало не в Средневековье, а изобретено доктором Винсенте Солорзано Сагредо в Аргентине в 30-х годах ХХ века, написавшим множество книг со словом «papiroflexia» в названии. Другими словами, изобретенными Сагредо (он опубликовал длинный список собственных неологизмов) были «papiorola» для моделей складывания и «deltoidologia» для науки складывания – от дельтообразной формы, образующейся при складывании классических базовых фигур.

Оригами сегодня популярно в Испании и Аргентине. Но своей известностью оно в значительной степени обязано Мигелю де Унамуно (1864–1936), испанскому философу и поэту, ректору университета в Саламанке, чье складывание фигурок из бумаги предвосхитило, в некотором отношении, деятельность Ёсидзавы тридцать или сорок лет спустя, и вдохновило многих последователей как в Испании, так и в Аргентине. Но мы не можем сказать, что эта популярность ведет свое начало от мавров. Есть неясные сведения, что складывание было распространено в испанских деревнях и даже в тюрьмах в XIX веке, но когда исследователи занялись поисками этого традиционного складывания, оно уже исчезло бесследно или слилось со складыванием последователей Унамуно. Существовало ли оно когда-нибудь в действительности? Испанцы любят утверждать, что они изобрели складывание из бумаги. Но, рассматривая историю оригами в Европе в целом, трудно сказать, чем испанское складывание до Унамуно отличалось от складывания в других частях Европы и Азии. Даже традиционная испанская «пахарита» была известна в Японии как «собака». Испанское складывание сегодня слилось с международным движением оригами, но вы редко встретите испанца, использующего слово «оригами», разве что вы застанете его врасплох!

Слово «пахарита» и сама фигурка подробно рассмотрены в разделе, посвященном складыванию классических моделей.

8. НАСТОЯЩЕЕ ОРИГАМИ СКЛАДЫВАЕТСЯ ТОЛьКО ИЗ КВАДРАТНЫХ ЛИСТОВ БУМАГИ И НЕ ТЕРПИТ РАЗРЕЗОВ

Историки утверждают, что еще в период Токугава японцы умели складывать около 150 фигурок с использованием разрезов на бумаге.

Модели с использованием разрезов описаны в книге, традиционно называемой «Кан-но мадо» («Окно середины зимы»). Эта коллекция традиционных японских фигурок появилась в 1845 году в составе рукописной энциклопедии, состоящей из 233 тонких томов, напоминающих скорее наши тетради. Тома 27 и 28 посвящены главным образом складыванию – как церемониальному, так и развлекательному. Там описано изготовление таких известных моделей, как краб, креветка, стрекоза-«томбо». Этот сборник в то время не был издан; вероятно, он был составлен для частного использования и не предназначался для печати. Единственный его экземпляр хранится в библиотеке газеты «Асахи» в Осаке. Около 1922 года его факсимильная копия была изготовлена вручную для профессора Фредерика Старра из Чикагского университета. Это замечательно точное факсимиле находится сейчас в Библиотеке Конгресса США в Вашингтоне, но это лишь современная копия, не имеющая силы исторического документа.

В Японии в XIX веке жила целая династия Утияма, представители которой оставили значимый след в искусстве складывания. Известные мастера отец и сын Косё и Митио Утияма написали несколько книг по оригами. Они не только использовали вырезку, но и поощряли творчески вырезать. Они говорили, что этот прием сделал более эффективным использование бумаги и позволил избежать излишней толщины бумаги при складывании моделей. Митио также создал большую коллекцию традиционных японских бумажных кукол, в изготовлении которых используется вырезка.

А. Ёсидзава и М. Унамуно разработали большое количество фигурок на основе использования базовой формы «птица». Ёсидзава начал использовать для этого два и более квадрата бумаги. Российский оригамист Виктор Бескровных так писал о мастерстве Ёсидзавы: «Он не педант, если надо, он приклеивает на макушку белого журавля крошечную красную нашлепку, он берет два квадрата, если ему надо другой цвет с другой стороны, и складывает их вместе, но может взять и не весь квадрат, а лишь его кусочки, лишь там, где они будут видны, он, наконец, может просто склеить в двух-трех местах оттопыривающиеся места, как он подклеил кое-где свою знаменитую метровую обезьяну, чтобы исправить несовершенство бумаги, не поспевающей за руками мастера». Также в Японии создавались модели и из равностороннего и прямоугольного треугольника, прямоугольников разного формата и даже кругов. Современное складывание может рассматриваться как борьба различных геометрических форм, чтобы избежать тирании квадрата. Творчество современных оригамистов (Дэвида Брилла, Роберта Лэнга, Томоко Танака, Мартина ван Гелдера и многих других) может служить тому примером.

Когда были изобретены базовые формы, они не сопровождались различными дополнительными методиками, но, в настоящее время едва ли существует что-нибудь, что не может быть свернуто из разрезанного или неразрезанного бумажного квадрата или прямоугольника.

9. АКИРА ЁСИДЗАВА («ЙОШИЗАВА») – ЕДИНСТВЕННЫЙ ОТЕЦ СОВРЕМЕННОГО КРЕАТИВНОГО ОРИГАМИ

Ёсидзава родился в 1911 году и начал заниматься оригами, когда ему было около 3 лет. Он практически самоучка. Можно считать, что даже если Мигель де Унамуно начал складывать творческие модели в конце XIX века, Ёсидзава был главным создателем современного креативного оригами. Он, конечно, совершал открытия в 1930-е годы, но создал ли он уже в то время «тысячи» моделей, как иногда утверждают, – это спорный вопрос.

Оригамисты многим обязаны ему в разных областях, включая акцент на неразрезанной бумаге, новые формы, творческий подход к оригами, влажному складыванию и его систему чертежей и стрелок. Но не будем забывать, что пионерами оригами, способствовавшими широкому распространению этого искусства в Европе и Латинской Америке, еще до него были и Ф. Фребель, и М. Унамуно. Роберт Харбин также в свое время выделил базовые формы и дал названия элементарным приемам складывания. Позже в «Искусстве оригами» (1961) Сэмюэль Рэндлет соединил все это в стандартную систему, которая сегодня используется во всем мире.

Ёсидзава первоначально показал свои модели в Японии в начале 1950-х годов, но его работа была позже представлена на Западе Гершоном Легманом в Амстердаме в 1955 году и Лиллиан Оппенгеймер в Нью-Йорке в 1959 году. Ёсидзава послал им модели, которые он сделал ранее или специально сложил для выставок. С тех пор было немного экспозиций его работ на Западе, за исключением тех маленьких выставок, которые он провел сам в ходе своих частых дипломатических поездок по многим странам мира. В Японии он вплоть до своей кончины продолжал организацию многих ошеломляющих выставок, часто весьма крупных, демонстрируя огромное разнообразие своих подходов к оригами.

10. В СССР НИЧЕГО НЕ ЗНАЛИ ОБ ОРИГАМИ

Когда говорят, что по-настоящему оригами стало распространенным явлением только на постсоветском пространстве, то это не совсем так. Бумажное складывание, разве что без слова «оригами», было известно и раньше. Например, еще в 20—30-е годы ХХ века бумажные фигурки складывали в детских садах, школах и дворцах пионеров.

В СССР действительно не получило распространения слово «оригами». Практически не издавалась теоретическая и методическая литература по оригами, что тормозило создание и распространение сложных авторских моделей. Лишь в 80-е годы печатается цикл практических статей по оригами, издается переводная книга Джексона Джуна «Поделки из бумаги» – но это, пожалуй, и все.