Озарения духа
Шрифт:
Ещё в ряды его родни затесался приёмыш – копье Лонгина, вкусившее жертвенной божественной крови. Все эти орудия так или иначе были связаны с богами или, что сейчас было актуальнее для атама, – с жертвами богов во имя обретения высшего.
Творец засунул руку в разрез на груди и, слегка морщась, вытащил ещё живое сердце. Сердце билось, с него капала кровь как предвестник и символ новой жизни. Какой интересный получается парадокс, который одновременно по сути есть закономерность: порождение жизни и вершины блаженства этого процесса всегда сопряжены с кровью и болью умирания. Сердце сочилось кровью – всего лишь обычный сгусток сосудов и мышц, с одной стороны. Но присмотревшись, под другим углом можно было увидеть сияющий в ярком жёлто-белом пламени кристалл, адир души. А с третьей грани можно было заметить бело-голубой мерцающий
Перед Творцом лежал чистый холст, который предстояло наполнить и оживить. Создатель начал отрывать от сердца кусочки и выкладывать мозаикой на холсте. Ему было очень больно в тот момент… И необъяснимо хорошо и приятно: он никогда, ни в одной жизни не испытывал такого высочайшего уровня наслаждения. Боль на одном полюсе и максимально возможное блаженство на другом полюсе – они слились воедино и неразрывно.
Творец отрывал кусочки самого драгоценного, что в нём было. Выкладывал узоры из своего сердца и души на ковре Мироздания. Он вплетал память своих жизней, вкручивал нити опыта всех воплощений, он помещал прожитую неоднократно боль, он рисовал божественнные моменты счастья, что когда-то раньше испытывал, он впускал в холст черноту отчаяния и безысходности, он зажигал живительный свет Милосердия, он взрывал Пламень творчества и вдохновения, он сеял жизнь и смерть, альфу и омегу… Он отдавал Всё! Всё, что познал в этой Вселенной, всё, что сумел раскрыть и взрастить в себе как части бесконечного Мироздания!
Каждая маленькая часть рисунка распускалась, раскрывалась, начинала жить своей жизнью, порождая новые узоры, изгибы и цвета, распространяясь по холсту дальше, разбегаясь извилистыми лентами.
Интеллект и разум Творца практически спали в этот момент, где-то там вдали отстраненно наблюдая и привычно контролируя необходимые функции. Но не вмешиваясь в работу. Творец не придумывал, какой узор нужно выложить. Он просто слышал, чувствовал Идею, что шла к нему свыше, – да-да, Идея выше Творцов – и старался её воспроизвести в силу своих способностей и возможностей. Он тренировал своё сердце и душу для этого много тысяч лет. Чтобы стать наиболее совершенным проводником Идеи. Он и сейчас далёк от совершенства, которое недостижимо в известных Вселенных. Но Творец достиг определённого значимого уровня, когда он может передать себя другим. Породить нечто качественно иное, новое, со-творить вместе с Идеей, находясь в Ней, став Её частью, отдав себя и самое ценное при этом.
Пик боли и эйфория. Хотелось, чтобы это закончилось скорее и продолжалось вечно. Но вечность имеет свойство пролетать быстро. Холст не такой большой, как раз под силу и размеру этому Творцу. Скоро он завершит свою работу, отдав себя без остатка и сохранившись в Вечности в своих потомках. Потому что бессмертное именно так и создают: кусочками, оторванными от своей души и сердца.
Неадекватность запросов
Роман Рэя Бредбери "451 градус по Фаренгейту". Культовый научно-фантастический роман. Удостоен премии Американской академии искусств и литературы, премии Хьюго, неоднократно экранизирован. В общем, многим он знаком и многими признан.
Я всё это к чему… Роман короткий. По нынешним требованиям издательств к объёму романов жанра фэнтези и фантастики он жёстко не дотягивает. В нём всего 272 000 знаков с пробелами. А надо минимум 480 000 знаков. То есть если бы это произведение отправили в "Эксмо", "Аст" или "Альфа-книгу", то оно даже не удостоилось прочтения. Прощай премии, экранизации, культовость и влияние на умы поколений. Хотя даже повесть может быть вполне себе полноценным, самодостаточным, интересным, сильным и влиятельным произведением. Вспомним повесть Стивена Кинга "Побег из Шоушенка".
Грани, запреты, границы, жёсткие цифры, конкретные нормативы, требования, правила, ограничения, заторы, препятствия, законы, отказы, жёсткие режимы, уставы, инструкции, руководства, требования, обязанности, верховенство формы, буквы и обёртки без внимания к содержанию и сути. Р-р-р! Хочется рвать, метать и сжигать напалмом всё дотла, уничтожая ересь из умов вместе с умами.
Однажды мы накопим достаточно Силы, чтобы снести все ограничения свободы, и будем строить свои Вселенные со своими правилами.
Ничто не ново в подлунном
мире"Что было, то и будет; и что делалось, то и будет делаться, и нет ничего нового под солнцем.
Бывает нечто, о чем говорят: «смотри, вот это новое»; но это было уже в веках, бывших прежде нас".
Экклезиаст, глава 1
Хорхе Борхес говорит о четырёх сюжетах (в некоторых переводах звучит как "истории"), которые повторяются и повторяются из раза в раз, снова и снова: осада города, возвращение домой, поиск, жертвоприношение бога.
Люди рассказывают друг другу и новым поколениям одно и то же по сути, меняются лишь декорации. Сколь ни прошло бы тысячелетий, а "вкусно поесть, сладко поспать и поглубже засадить" неизменно останется в вечных ценностях человечества – например. Это к слову, что технологический и фармакологический прорыв достижений цивилизации может быть неимоверен, а базовые потребности людей, их подложка и основа остаются прежними. Помашем приветственно пирамиде потребностей Абрахама Маслоу. Местами я с ним не согласен, но в целом его схема хорошо подходит для обозначения мотивации поступков людей.
Я лично больше склоняюсь к повторению именно сюжета, как основы, как каркаса, здесь я солидарен с Сергеем Лукьяненко. А один и тот же сюжет может представать в сотнях разнообразных историях со своими оттенками и нюансами представления и реализации, с индивидуальными смещениями акцентов в отношениях героев и несомых смыслах.
Творчество как придумывание того, чего не было, изобретение, создание чего-то нового, строго говоря, таковым не является. Всё уже было когда-то и где-то во Вселенной. Развитие идёт по восходящей спирали. Что бы вы ни придумали, знайте, что это кто-то уже делал. Необязательно, что это были люди на Земле: Вселенная огромна в своих размерах и разнообразии обитателей. Любой творец, принадлежащий к любой расе существ из живущих во Вселенной является, по сути, демиургом, то есть ремесленником. Есть идеи, которые уже существуют в тонких планах, есть лекала и шаблоны создания. И демиург их берёт и использует, добавляя свои личные мазки, аранжировку, кавер, ремикс и ретушовку. Яхве, Один, Зевс, Шива – примеры демиургов своих систем.
Абсолют однажды раздробился для познания самого себя через множество и бесконечное количество временных циклов. Скучно ему, наверное, было. Либо решил подарить радость познания и роста своим маленьким копиям (чем-то напоминает инстинкт размножения как движущий мотив). Он разделился на триллионы, дециллионы, гуголы мельчайших частиц – эйдосов, каждый из которых потенциально является абсолютоподобной. Каждый эйдос – это маленькая Индивидуальность, это отдельная грань и угол преломления Луча Абсолюта. И по этой причине – это важный момент – творчество имеет свой эксклюзивный смысл, своё архиважнейшее значение. Человек, имеющий источником сил и знаний свой эйдос, может создавать нечто новое, пропуская через себя пусть уже имеющуюся во Вселенной идею. Пусть он бессознательно использует когда-то и кем-то (Создатели) придуманные образцы и алгоритмы. Но он, как творец, создает новые конфигурации, неизвестные сочетания имеющихся идей и элементов. Пусть это будет даже новым изобретением лишь для него, для района, для города, для страны, для планеты – это всё равно будет новое, сотворенное, а не повторенное. Это можно сравнить с разницей между стальным ножом и деревянным стулом: по сути, эти предметы состоят из одних и тех же атомов на микроуровне. Но, согласитесь, форма их кристаллических решёток будет различна, направление, структура и последовательность расположения молекул будет различна, их индивидуальный энергетический и программный код будут разными.
Каждый человек, пропуская через себя известную имеющуюся идею, используя известные элементы и инструменты, всё равно даёт своему творению свой индивидуальный почерк, запах, он переосмысливает, вкладывает частички своей души, наполняет светом своей грани. Это и даёт уникальность, неповторимость, флёр новизны изделию или произведению искусства. Индивидуальность вышивает свой личный оригинальный узор на полотне Вечности. Он берёт заложенный маршрут, берёт запрограмированный саундтрек к этому очередному квесту и проходит его по своему, со своей аранжировкой, собственным способом и методом. И так делает каждый Творец. И не будет конца и края этому разнообразию в вечности Вселенных.