Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Шрифт:

102

Танги, Жюль (1825-1894) - торговец картинами и красками, поддерживал официально непризнанных художников, особенно Сезанна.

103

Бодлер, Шарль (1821-1867) - французский поэт.

104

Лакаскад, Этьен-Теодор-Мондезир - в 1886-1893 годах губернатор Таити.

105

Моренхаут, Жак-Антуан, по происхождению фламандец, французский политический деятель, коммерсант, знаток фольклора Полинезии.

106

Ружон, Анри (1853-1914) - французский писатель, с 1891 года занимал пост директора Департамента изящных искусств, отличался реакционными взглядами.

107

Руар,

Анри (1833-1912) - французский коллекционер и художник, близкий друг Дега.

108

Кранах, Лука (ок. 1472-1553) - немецкий художник.

109

Ханс Гольбейн Младший (ок. 1497/98-1543) - немецкий художник и график.

110

Боттичелли, Сандро (1444/45-1510) - итальянский художник.

111

Мофра, Максим (1861-1918) - французский художник, был близок к художникам понт-авенской группы и к импрессионистам.

112

Молар, Вильям (ум. 1936) - французский композитор.

113

Майоль, Аристид (1861-1944) - французский скульптор, начинал как живописец, член группы Наби.

114

Дуррио, Франсиско, прозванный Пако (1876-1940) - испанский скульптор и керамист, последователь Гогена.

115

 "Свободная эстетика" - художественное объединение, основанное в 1894 году в Брюсселе и просуществовавшее до 1914 года. Главной целью его членов было распространение "нового искусства".

116

Мемлинг, Ханс (1430/40-1494) - нидерландский художник.

117

Рубенс, Петер-Пауль (1577-1640) - фламандский художник.

118

 Сеген, Арман (1869-1903) - французский художник, был близок понт-авенской группе.

119

 О'Коннор, Родерик (1860-1940) - ирландский художник, работал в Понт-Авене.

120

 Ле Барк де Бутвиль - маршан, был связан с художниками группы Наби и неоимпрессионистами.

121

 Стриндберг, Август (1849-1912) - шведский писатель.

122

 Микеланджело Буонаротти (1475-1564) - итальянский скульптор, художник, архитектор и поэт.

123

Пиранделло, Луиджи (1867-1931) - итальянский писатель и драматург.

124

 Мальро, Андре (род. 1901) - французский писатель и политический деятель.

125

 Воллар, Амбруаз (1868-1939) - французский маршан и издатель, друг многих художников.

126

 Ропс, Фелисьен (1833-1898) - бельгийский художник, гравер и рисовальщик, иллюстрировал произведения символистов.

127

 Стейнлен, Теофиль (1859-1923) - французский художник и иллюстратор, мастер политической карикатуры.

128

 Виллет, Вильям (1868-1921) - американский художник по стеклу.

129

 Форен, Жан-Луи (1852-1931) - французский художник и график, по манере рисунка был близок Дега.

130

 Фонтена, Андре (1865-1948) - французский писатель, поэт, критик.

131

 Бибеско, Эманюэль - румынский князь, коллекционер.

132

 Утамаро (1753-1806) - японский художник и гравер.

133

 Лоти, Пьер (настоящее имя Жюльен Вью, 1850-1923) - французский писатель.

134

 Рейнак,

Саломон (1858-1932) - французский археолог и филолог.

135

 Ревалд, Джон - американский историк искусства, исследователь импрессионизма и постимпрессионизма.

136

 Сальмон, Андре (1881-1969) - французский писатель и критик, автор книг об искусстве.

ПОСЛЕСЛОВИЕ

Автор этой книги, французский писатель Анри Перрюшо, создал целый цикл романизированных биографий художников прошлого столетия. Он уже известен советскому читателю переведенными на русский язык работами о Сезанне, Ван Гоге, Лотреке, Мане. Перрюшо - блестящий знаток художественной жизни второй половины XIX века. Его романы о художниках занимают особое место среди исследований, посвященных истории искусства этого периода. Начатая в середине 1950-х годов серия биографий Перрюшо как бы подводит итог многочисленной мемуарной литературе, выходившей до того времени, и отчасти спорит и соперничает с только еще складывающейся "академической" наукой, изучающей импрессионизм и постимпрессионизм. Создавая свои книги, Перрюшо использовал все доступные источники, в том числе и архивные документы, поэтому факты, изложенные в его книгах, обладают большой достоверностью. У Перрюшо, как и у многих других французских литераторов, на первом плане всегда стояла незаурядная личность - будь то сам художник или кто-то из его предков. Увлеченный поисками всего того, что могло бы прославить интересующего его мастера, Перрюшо гораздо меньше внимания уделял характеристике эпохи, общих проблем развития искусства. Живо и ярко написанные романы Перрюшо, в том числе и о жизни Гогена, конечно, не обладают большим научным весом, зато беллетризованная форма изложения помогает их автору легко и непринужденно ввести читателя и в обстановку детства Гогена, и в обстоятельства его взаимоотношений с женой, и в коллизии творческого развития художника.

Работая над жизнеописанием Гогена, писателю не пришлось прибегать к особым литературным приемам, чтобы создать увлекательное повествование, поскольку биография живописца была так насыщена и полна событиями, что ее могло бы хватить на несколько романов. Главное, к чему стремится Перрюшо, это вызвать у читателя чувство не только сопереживания художнику, но и сопричастности жизни великого человека. Поэтому Перрюшо порой даже злоупотребляет пафосом точности, достоверности, когда, например, скрупулезно, до последнего франка, вычисляет расходы и доходы Гогена или сообщает читателю любые факты о Гогене, которые ему известны, независимо от того, раскрывает ли это что-то в облике художника или нет. Перрюшо в этом отношении подобен коллекционеру, для которого счет в кафе, записанный рукой поэта, столь же ценен, как автограф его стихотворения. Произведения Гогена описаны в книге Перрюшо как вехи его жизни, но они не рассматриваются с точки зрения искусствоведческой, ведь автору важно было не столько истолковать его творчество, сколько рассказать о жизни художника. Чтобы дать читателю более полное впечатление о Гогене как о живописце, рассмотрим важнейшие художественные проблемы его искусства.

Жизнь Гогена-человека была столь необыкновенной, что, изучая ее, можно, казалось бы, понять и яркий, своеобразный характер творчества Гогена-художника. Но в действительности, наоборот, лишь из анализа художественных задач, которые ставил перед собой Поль Гоген, можно уяснить его поступки, его странную жизнь, в которой он представляется то упрямцем, то фантазером.

В 1883 году, бросив службу в банке, Гоген начинает профессионально заниматься живописью, создавать свой стиль и лепить свое "я". Мотивы искусства Гогена, как в зеркале, отражаются в его поведении, внешнем облике. В тот период, когда он создает свои первые, непритязательные пейзажи Парижа, он бродит по улицам этого города в качестве расклейщика афиш, зарабатывая гроши, чтобы не умереть с голоду. В патриархальной Бретани Гоген - художник-мастеровой, который ввязывается в драку с местными жителями, расписывает стены харчевни и хочет подарить соседней церкви свое произведение. И одновременно, в глазах колонии начинающих живописцев, приехавших на лето в Бретань из Парижа, Гоген - мэтр, пророк, который любит изъясняться парадоксами. "Талисманом" назвал художник Поль Серюзье маленький пейзаж, написанный им в Бретани под руководством Гогена.

Поделиться с друзьями: