Рембрандт

Пожалуй, единственно по настоящему важным общесемейным событием в их жизни стала покупка роскошного и страшно дорогущего дома. По рекомендации кузена Хендрика ванн Эйленбурга в 1639 году Рембрандт в еврейском квартале Амстердама приобретает новый трехэтажный дом. По меркам 17 века для приземистых Нидерландов это был небоскреб! Дом с видом на живописный, но очень вонючий канал, располагался на улице Синт-Антонисбрестрат. Стоимость особняка для Рембрандта была неподъемной! 13 000 гульденов золотом! Таких денег у художника не было. Помогала или не помогала в покупке общей недвижимости своими деньгами Саския мы не знаем. Первоначальный взнос Рембрандт сделал в размере 1000 золотых монет. Когда через семнадцать лет в 1656 году Рембрандта кредиторы объявят банкротом, он еще будет оставаться должен около 7000 гульденов. А пока художник устремлен к славе, и он верит, что его всегда будет сопровождать только успех! И действительно, от клиентов на индивидуальные и групповые портреты, отбоя нет; заказы сыплются как из Рога изобилия; у Рембрандта уже свои ученики; и сам мастер много работает. В это время Рембрандт много пишет свою жену. Впрочем, автопортретов художник пишет тоже много. Их у Рембрандта за всю жизнь накопится около сотни.

Первый портрет Саскии он пишет в 1633 году накануне их помолвки. А несколько дней спустя художник выполняет серебряным карандашом изысканный портрет девушки. При создании этого рисунка инструментом, представляющим серебряное стило, Рембрандт на тонкий лист пергамента должен был нанести четкие линии и штрихи. В такой технике стереть линию или поправить штрихи уже нельзя. Любая ошибка может привести к порче. И мастер не допустил ни единого огреха. Он создал замечательный портрет своей невесты. После венчания, пользуясь связями семьи, Саския вводит супруга в высшее общество Нидерландов, куда до этого Рембрандту путь конечно был заказан. Теперь Рембрандт модный и знаменитый на весь Амстердам художник. Его работы пользуются спросом в кругах аристократии. Считается, что творчество Рембрандта в этот период достигло наивысшего накала, какого ни до, ни после супружеской жизни с Саскией у мастера не было. Действительно, он творит неистово и яростно! Художник буквально одержим! Каково было качество этого успеха мы постараемся ниже продемонстрировать.

А пока следует отметить одну проявленную у художника роковую страсть. Это была страсть к собирательству. Рембрандт всегда имел склонность к коллекционированию разных милых и совершенно бесполезных безделушек. Этим он любил заниматься еще в Лейдене, как только в кармане появлялась монета. Но теперь, когда стали приходить серьезные деньги, он принялся собирать целые коллекции! Впрочем, когда достаточных сумм не имелось, на выручку тут же приходили деньги ростовщиков. Соседи евреи с удовольствием финансировали прихоти модного художника. Гавань Амстердама кишела торговыми судами, над которыми реяли флаги самых разных государств. Вот сюда и шел за впечатлениями и покупками Рембрандт. Очевидцы говорили, что художник вел себя, как очарованный чудесами ребенок. Он скупал все: картины, рисунки, кружева, шелк, парчу, бархат, оружие, ракушки, вазы, музыкальные инструменты. Все это пестрое барахло, ему казалось красивым, невероятным и уникальным. Часто потом ту или иную вещь или хламиду можно было обнаружить изображенными на его картинах. Ведь Рембрандт не бывал никогда за границей. Это представить невозможно! Этот новомодный дикарь никогда не видел мастеров божественной Италии! Вероятно, он считал, что все Италии ему ни к чему. Ведь для воображения и творческого импульса достаточно впечатлений. Вот этими впечатлениям и служила ему коллекция. А коллекция была действительно великолепной. Чего стоит одна папка рисунков Леонардо да Винчи, которую он купил в амстердамском порту. Биограф Бальдинуччи писал: "Он частенько бывал на открытых распродажах и аукционах, где покупал старомодные и поношенные одеяния, если таковые казались ему диковинными и живописными. И хотя порой оные оказывались невероятно грязными, он развешивал их по стенам своей студии. Среди очаровательных безделушек, обладание коими также доставляло ему изрядное удовольствие. Это было всяческого рода старинное и современное оружие - стрелы, алебарды, кинжалы, сабли, ножи - и бесчисленное множество изысканных рисунков, гравюр, медалей и всяческих вещей, каковые, по его мнению, могли когда-либо пригодиться".

К теме реквизита мы еще вернемся. А теперь снова обратимся к мемуарам Бальдинуччи, который писал о том, что, появляясь на аукционах, Рембрандт "с самого начала так взвинчивал ставки, что никто другой и не пытался их перебить; он говорил, что поступает подобным образом, дабы подчеркнуть достоинство своего ремесла".

Теперь давайте вернемся к семейной жизни Рембрандта и его жены Саскии. На примере некоторых портретов постараемся показать каково же было в то "счастливое" время качество творческих мыслей художника. Начнем с портрета "Автопортрет с Саскией на коленях" 1635 г. Кстати, у этой картины есть еще одно название "Блудный сын в таверне". Это достаточно характерная для Рембрандта тридцатых - сороковых годов понимание и интерпретация евангелия. Из всей великой библейской притчи о блудном сыне художника занимает фрагмент в котором сообщается как легкомысленно проматывается состояние отца. Сын уходит из дома в поисках лёгкой, беззаботной жизни. Он кутит в тавернах с красавицами, погрязая в безделье и пороке. Именно такой крутой кутеж изобразил Рембрандт на своем единственном, так сказать, семейном портрете. Смотрите сами! Идет в таверне шикарный пир! Стол ломится от вина и яств. Рембрандт изобразил себя в богатой, на испанский манер, одежде со шпагой, в шляпе с пером. В его руке бокал шипящего вина! На коленях блудница! Это блудница - Саския. Считается- это самый счастливый период их жизни. Повторяю, это единственный семейный портрет, где Рембрандт и Саския изображены вдвоём. Итак, Себя художник изображает в роли блудного сына, обнимающего за талию такую же блудницу. Таким образом Рембрандт показывает, как легко и беззаботно можно расточать "имение своё с блудницами" (Лука

глава 15). Саския изображена в богатой изысканной одежде. Можно с уверенностью предположить, что реквизит взят из собственной коллекции художника.

На столе перед молодыми, среди прочих блюд, - специально приготовленный фазан. Это, как известно, символ тщеславия. Во всей этой очень подробной и символичной картине есть еще одна замечательная деталь, которая напоминает, что когда-нибудь пир закончится и по счетам придётся заплатитьсполна. В левом верхнем углу картины художник разместил грифельную доску. Доска висит на стене. В тавернах хозяева на таких досках специальным грифелем записывали счет. Мне приходилось читать мнение, что автор эту доску там разместил, чтобы чем-то заполнить пустоту. Действительно, пирующие к своей судьбе повернуты спиной.

В 30-40-ые е годы Саския часто появляется на картинах, гравюрах и рисунках Рембрандта. Это, своего рода, историей болезни, как самой женщины, так конечно, и душевного состояния художника. В первые годы брака Саски выглядит молодой и вполне привлекательной девушкой. Но со временем портреты свидетельствуют, что фрау ван Рейн гложет внутренний недуг. Напомним, В 1635 году она рожает Рембрандту сына Ромбарта, который прожил всего два месяца. В 1638 году и второй их ребенок, дочь Корнелия I, тоже умирает в младенчестве, равно как и третий - Корнелия II, в 1640 году. Кстати, именно во время недолгой жизни Корнелии I Рембрандт и нарисовал трогательный портрет Саскии с ребенком на коленях. Хотя ей в ту пору только 26 лет, на рисунке она выглядит вдвое старше. На лице женщины следы усталости и отчаяния. Саския умирает в 1642 году. Она умерла, не дожив до своего 30-летия несколько недель. На руках у Рембрандта остается младенец, которому не исполнилось и года. Вероятно, болезнь Саскии была тяжелой.

Во время ее болезни Рембрандт исполнил гравюру, где изобразил жену такой, какой она была в свои последние месяцы жизни. На нас печально глядят ввалившиеся, подернутые смертной пеленой глаза. Но уже менее года после смерти жены, Рембрандт, словно для того, чтобы в его глазах и глазах окружающих Саския навсегда осталась прекрасной, на редкой и дорогой доске красного дерева пишет ее посмертный портрет. Здесь Саския, как в той таверне, снова юна, весела и свежа.

Вот еще интересный факт! В это время Рембрандт пишет своего "Вдовца". И хотя эта картина не автопортрет, но изображенная сценка взята явно из своей новой жизни. В достаточно юмористической манере на полотне изображен мужчина, отчаянно пытающийся покормить малолетнего сорванца с ложечки.

Как выше уже говорилось, - Рембрандт был весьма расточительным. При этом художник до денег жаден особенно не был. Безусловно, он питал к золоту, вернее, к тому, что на него можно купить, вполне здоровый человеческий интерес. Более того, художник широко тратил зарабатываемые деньги. Тратился он на красивую одежду и драгоценности для жены и себя, любил вкусно покушать, предпочитал хорошее вино. В общем, желал жить весело и вольготно. Для сравнения, как интересно предпочитали жить другие зажиточные граждане Амстердама? Напомним, Рембрандт имел дом в богатом еврейском квартале. Все его соседи занимались одним делом. Люди делали деньги. Но накопления для них не было самоцелью.

– Золото, обязано, приносить только золото и ничего другого!
– Вот какими мыслями были заняты головы его соседей.

Посол Великобритании в Нидерландах сэр Уильям Темпл писал, что голландские бюргеры предпочитали отвлекаться от текущих проблем в тавернах, а не в постели. Супружеские пары быстро становились холодными деловыми партнерами. Жены растрачивали невостребованную энергию в частых, фанатичных домашних уборках, пока мужья добывали золото.

Вряд-ли Рембрандта такая скучная жизнь могла устроить. Он любил жизнь, любил красивых женщин и вероятно лишь в таком гедонистическом контексте любил видеть свою Саскию. Да, Рембрандт Ван Рейн нетипичным был голландцем.

При всей своей недолгой популярности, ванн Рейн особым пиететом по отношению к заказчикам не отличался. Так биограф Рембрандта господин Хаубракен описывает следующий случай: "Однажды он работал над большим групповым портретом некой еврейской супружеской пары с детьми. Когда портрет был готов наполовину, вдруг издохла его [Рембрандта] обезьянка. Поскольку под рукой у него другого холста не оказалось, он вписал издохшее животное в вышеупомянутый портрет. Естественно, заинтересованные лица не хотели терпеть присутствия на том же полотне омерзительной мертвой обезьяны. Но не тут-то было: Рембрандт так восторгался той моделью, каковую являла мертвая обезьяна, что предпочел оставить полотно у себя незавершенным, не согласившись замазать обезьяну в угоду заказчику". Далеко не каждый заказчик готов был вытерпеть подобный выверт.

Можно ли расценивать подобные выходки, как блажь и даже хулиганство? Уверен, что можно и даже нужно. И именно так постепенно стали к нему относиться заказчики, которые, кстати сказать, часто были и его кредиторами.

В последние дни своей жизни Саския составила завещание. Согласно действовавшему законодательству, ее часть даже в браке оставалась принадлежать ей. и Саския распорядилась состоянием по своему усмотрению. Она завещала все свое имущество и наличные деньги сыну Титусу. Впрочем, была оговорка. Ее муж Рембрандт может получать проценты до женитьбы или совершеннолетия их сына. Было еще одно условие. Согласно этому условию, в случае повторного брака Рембрандта, все ее состояния вместе с процентами от капитала переходит не к сыну Титусу, а к одной из сестер Саскии.