Рок-музыка в СССР: опыт популярной энциклопедии
Шрифт:
В этом составе "М." просуществовала до 1972, став одной из наиболее популярных студенческих групп. Вместе со "Скоморохами", "Красными Дьяволятами” и "Троллями" "М." образовала клуб "Мелодия и ритм" при МГК ВЛКСМ.
В 1972 группа делает первую запись на Всесоюзном радио. В 1973 состоялась первая зарубежная поездка — в НРБ. В том же году Малежик и Чепыжев уходят на профессиональную сцену. Вакуум ненадолго заполняют Ованес Мелик-Пашаев (клавишные) и гитарист Михаил "Джеггер" Калашников, а также певец Владимир Бахмутов. Когда в "М." приходит Валерий Шморгунов (лидер-гитара) и возвращается разочаровавшийся Чепыжев, музыканты группы делают русскоязычный вариант рок-оперы Т. Райса и Э. Ллойд-Уэббера "Иисус Христос — суперзвезда".
Следующая крупная работа — рок-поэма в стиле арт-рок "Мирослава" (музыка и большая часть текста Я. Кеслера с использованием стихов Родиона Плаксина и Семена Кирсанова, 1975). Некоторые песни и лейтмотивы "Мирославы"
В расширенном составе "М." просуществовала до 1980. Среди подготовленных программ особенно выделялся спектакль из басен в стиле рок "Чем черт не шутит” — 1977 (именно оттуда популярные в дальнейшем песни "Дарвинизм", "Пару поддай!", "Собачья жизнь"). Этот период отмечен увлечением крупными формами. В 1979 на студенческом балу во Дворце съездов показана 25-минутная сюита, в основу которой была положена пластинка "Битлз. Оркестр Клуба Одиноких Сердец Сержанта Пеппера". В том же году "М." исполняла и новую редакцию "Христа", которую, как и сюиту, вскоре запретили.
С 1980 ансамбль выступает в составе: Шморгунов (лидер-гитара), Юрий Малистов (вокал), Валерий Ажажа (сменил клавишника Чепыжева). До 1982 в "М." играл барабанщик Жестырев. На его место с 1983 пришел Сергей Востоков. С группой постоянно работает Михаил Мушников, пишущий тексты песен и оформляющий конверты ее пластинок.
Из фестивалей, в которых участвовала "М.", следует отметить "ОПУС-82" в Вильнюсе (I место). Группа участвовала в культурных программах 0лимпиады-80 и XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве.
Из-за консервативности вкусов и неброского имиджа "М." не принадлежит к числу лидеров отечественного рока. Архаичность своей музыки авторы объясняют осторожным подходом к новшествам на поп-сцене, потребностью в длительном их осмыслении. Тем не менее похвальная тщательность в выборе музыкального материала в сочетании с большей смелостью, без сомнения, вывела бы ансамбль на более высокую орбиту.
За время существования группы ее участниками было написано около 20 песен, около 40 — записаны на радио, ТВ и грампластинках. Наиболее известны из них: "Наташка" (В. Малежик — Р. Плаксин), "Поту сторону зеркала”, "Сорванец", "Памяти Джона Леннона", "Пару поддай!" (Я. Кеслер), "Маскарад" (В. Шморгунов — М. Журкин), "Нет голоса" (В. Шморгунов — М. Мушников). По числу проданных пластинок "М." в 1987 находилась на 16 месте (сводка ТАСС). Зарубежные гастроли — НРБ, СФРЮ, Дания. Группа постоянно базируется в общежитии завода "Москабель".
Дискография: Рубикон, 1986; Нет голоса; Пару поддай! 1987; Чур меня! 1989.
Магнитофонные альбомы: Маскарад, 1982; Кольцевая дорога, 1983; Букашки, 1985; Мозаика, 1986. Музыка к телефильму: Витражных дел мастер, 1986.
И. Зайцев
Молдова: рок-музыка. День, когда чехословацкий журнал "Млады свят" вышел с фотографией группы "Норок" во всю обложку, можно считать днем рождения молдавского рока. Был июль 1970. Только закончился фестиваль "Братиславская лира", где никому не известные музыканты из СССР поистине произвели фурор. В Чехословакии еще помнили события 1968. "Только не пойте по-русски", — советовали организаторы. Но это была излишняя предосторожность: "Норок" (Привет, будь здоров! — молд.) пел только на родном языке и черпал вдохновение в старинных молдавских мелодиях. Сочетание фольклора и наивной битловой гармонии дало неожиданный результат: "Н." добился свежего, не похожего ни на кого звучания. Только этим можно объяснить, что на фестивале, где принимали участие Клифф Ричард, Жозефина Бейкер и другие европейские знаменитости, молдавским музыкантам достался приз зрительских симпатий. Их снимало телевидение, их приглашали на гастроли в Западную Европу. Английская фирма "Триумф", проводившая на фестивале выставку-продажу своей продукции, пригласила их сыграть на выставочной аппаратуре. Шлягер "Н." "Кынтэ ун артист" ("Артист поет" — М. Долган, Е. Кримерман) переведен на чешский и в исполнении группы "Братья Гондолан" почти год удерживался на самом верху хит-парада. Даже ярый пессимист не мог предположить, что через 2 месяца одна из самых профессиональных групп страны перестанет существовать…
Однако — предыстория. В марте 1967 несколько веселых сельских парней, приехавших попытать счастья в Кишиневе, создают группу "Н.". Обстановка в Кишиневе в то время была благоприятной для рок-н-ролла. Меломаны со стажем до сих пор вспоминают прогрессивные по тем временам группы "Престо-68" Юрия Спицына и "Фортина" Яна Райсбурга. Но если эти ансамбли были популярны в узком кругу, то "Н." достаточно быстро вышел на всесоюзную арену. Помог случай. Записанный на Молдавском телевидении для ЦТ рекламный ролик доверили
озвучивать "Н.". Народный колорит понравился музыкальным редакторам. Правда, один дальновидный чиновник уже тогда отметил, что музыка Михая Долгана по стилю похожа на фольклор, но по духу — "буржуазная". Их взяли работать в филармонию. Чудом они сдали программу: строгую комиссию поразило, что "Н." не поет песен известных советских композиторов. На гастролях группа отводила душу, включая в программу вещи битлов и роллингов — довольно смелый поступок по тем временам. Каждый их концерт за пределами республики вызывал протест местных функционеров. В Кишинев шли депеши: "Играют слишком громко", "Играют, чуждую нам музыку". Из Винницы прислали вырезку из газеты, где было сказано, что "Н.” — "троянский конь в социалистической идеологии". На концертах в Одессе поклонники ”Н." ломали скамейки, жгли свечи и газеты. Долго это продолжаться не могло. Выпуск миньона на фирме "Мелодия” (2 млн. проданных пластинок за неполный год) лишь на некоторое время отодвинул удар. Только благодаря пластинке музыканты оказались на "Братиславской лире" в качестве почетных гостей. Осенью 1970 уже практически решенным делом были гастроли в Латинской Америке, но сменившееся руководство филармонии начало с того, что расформировало группу. Так возникла 15-летняя пауза в истории молдавской рок-музыки.
Группа "Модест"
Состав "Н.” периода "Братиславской лиры": Долган (руководитель, клавишные, вокал), Александр Казаку (соло-гитара, вокал), Теодор Гораш (саксофон, кларнет), Валентин Гога (ударные), Дмитрий Куцела (ритм-гитара). Состав постоянно менялся. Именно в "Н.” начинали Штефан Петраке и Ион Суручану. Петраке в эпоху рок-безвременья, безусловно, был фигурой номер один в молдавской легкой музыке, первым в республике стал исполнять соул, а в конце 70-х создал интересную группу "Плай" (лауреат Всесоюзного конкурса артистов эстрады). Суручану на закате карьеры стал вдруг сладкоголосым исполнителем итальянских шлягеров с молдавскими текстами.
Интересно проследить за творческой эволюцией Долгана. Агония "Н." продолжалась несколько лет. Работа в Тамбовской филармонии, старый состав, новое название — "О Чем Поют Гитары" (как заметил один чиновник, "у нас в стране гитары плакать не могут"). Затем возвращение домой, создание в 1974 группы "Контемпоранул". Это уже не мятежный "Н.", а послушная Министерству культуры группа с разумным сочетанием фольклора и эстрадных ритмов. Один из местных музыкантов остроумно назвал этот стиль "электронный тараф" (ансамбль молдавских народных инструментов). У Долгана есть все — звание, почет, материальное благополучие. Но, думаю, он часто с тоской вспоминает о своем первом детище. Впрочем, Долган заплатил дорогую цену за то, чтобы жить в родном городе: большинство музыкантов поступали проще — уезжали из Молдавии навсегда…
Валериу Гэинэ (Гаина) колесит сейчас со своим "Круизом" по Западной Европе. Он уехал в Москву еще в конце 70-х, там произошло его становление как рок-гитариста. Он уцелел и до сих пор прогрессирует. Многие умудряются находить в его металлической виртуозности молдавские традиции.
Михаил Альперин — один из самых модных сейчас джазовых пианистов Москвы — прошел в группе "Оризонт" Олега Мильштейна тяжелую школу советского эстрадного музыканта. И опьянение свободой чувствуется в его импровизациях.
Руслан Царану пишет сейчас в Париже музыку к кинофильмам, иногда подрабатывает бэк-исполнителем. В 1981 создал группу "Тим-пул", игравшую прогрессивный джаз-рок. С фестиваля "Днепропетровск-82" группа увезла приз за оригинальность композиций. Они наивно полагали, что дома их ждут и в их жизни наступят перемены, но в Кишиневе не знали, что такое фьюжн, что музыка "Тимпул" на несколько лет опережает свое время ("тимпул" — "время", молд.). Группа распалась. Ее руководитель еще некоторое время продолжал свои музыкальные эксперименты (группа Ц. хорошо выступила на одном из тартуских рок-фестивалей), а затем вспомнил о родственниках за границей.
"Модест" — новое поколение молдавской рок-музыки, первая молдавская группа, прорубившая окно в Западную Европу. В апр. 1989 — в составе: В. Капша (гитара, вокал), Т. Капша (скрипка, вокал), О. Бердя (ударные), Ю. Гогу (флейта), В. Деменский (бас) — группа приняла участие в Фестивале советской рок-музыки в Западном Берлине. А началось все в 1982 с группы "Ступени", которая исполняла композиции на стихи Тарковского. В ее музыке много скрипки, совсем не было клавиш (маленькая "революция" для Кишинева). Затем Ленинград, новое название — "Провинция" — и "Приз надежды" на Ленинградском рок-фестивале 1986. И, наконец, трудное возвращение домой. Боюсь, что, даже добившись европейской известности, "М." так и не будет никому нужен в Кишиневе. Впрочем, Володя Капша считает, что в его жизни все только начинается.