Русский балет
Шрифт:
ПрИ Т-рС. //. Л/. ('(п}1Н'к(1я.
МАЛАХОВ Владимир Анатольевич (р. 7.1.1968, Кривой Рог, Украина), артист. В 1986 окончил МХУ (педагог П. А. Пестов). В 1987-92 в Моск. гос. т-ре балета. Первый исполнитель партий:
Ваятель ("Лики любви", 1987).
Руди ("Поцелуй феи". 1988, обе балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв). Солист ("Бахиа-на", 1987, балетм. А. Алонсо), Кармен ("Шутка", 1990. балетм. С. В. Воскресенская). Др. партии:
Зигфрид, Альберт, Базиль, Меркуцио: Освальд ("Натали, или Швейцарская молочница"), Адам ("Сотворение мира"), Бальтазар ("Волшебный кам-зол"), Солист ("Тема с вариациями"). Лауреат Междунар. конкурсов артистов балета: Гран-при в Варне (1966). 1-я пр. в Москве (1989). Гран-при (пр. им. С. Лифаря) в Париже (1989), 3-я пр. в Джексоне (1990, США). 1-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1988). Снимался в телебалетах "Новогодний детектив" (1989), "Размышление на тему. Гамлет" (1991, оба балетм. Воскресенская), в телеэкранизациях балетов "Поцелуй феи" (1990), "Дон
.'/та.: Г о л ' б и ц [.. В. Малахов. СБ". 1990. № Ь: Лобова Л.. Поцелуи фен. "КнЖ-. 199(1. № 6; Л ь в о в - А н о.V 1112. Н. Н. 1п.1\-(')ин.
МАЛ КОВ Михаил Никанорович (р. 21.8.133. Пермь), артист. подаю!, балетный критик. В 1955 окончил Пермское хореогр. уч-ще, в 1967 театроведч. ф-т ГИТИСа. В 1955-75 в Пермском, затем в Новосибирском т-рах. В 1964-74 и 1990-91 преподаватель Новосибирского хореогр. уч-ща. В 1984-90 преподаватель Новосибирского театр. уч-ща, с 1992 балетм.-репетитор Нового т-ра муз. комедии. Автор статей о проблемах совр. балета Сибири.
Соч.: Песня, пронзившая ночь, "СБ", 19Х7. № 6; Л. Гершунова и А. Бердышев. "СБ", 19Х9. № 3.
МАЛХАСЯНЦ Геннадий Гарае-вич (р. 4.3.1937, Кисловодск), артист, балетмейстер, педагог. По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагоги Ю. И. Плахт, К. А. Есаулова) в 1959-65 в Пермском, с 1965-67 - в Воронежском т-рах. Первый исполнитель партий: Влюблённый ("Болеро", 1961, балетм. М. М. Газиев), Пер Гюнт ("Пер Гюнт". 1962, балетм. Есаулова), Говоруха-отрок ("Выстрел"), Чёрный рыцарь ("Шахматы", обе 1963), Абдерах-ман ("Раймонда", 1964, все балетм. Газиев) - все в Пермском т-ре. Др. партии: Ma Личен, Со-лор. Нурали и Гирей; Базиль, Ти-бальд.В 1968-71 в Москонцерте. В 1972 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагог А. В. Ша-тин). В 1971-78 гл. балетм. Воронежского т-ра. Пост.: в Свердловском т-ре - "Корсар" (1971, оригинальная версия); в Воронежском т-ре - "Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева (1972, по собств. сцен.), "Раймонда" (1972, пособств. сцен.), "Тщетная предосторожность" Ф. Герольда (1974. оригинальная версия), "Память" и "Озорные частушки" Р. К. Щедрина, "Кармен-сюита" (все 1974, по собств. сцен.), "Лауренсия" (1975), "Адам и Ева" ("Сотворение мира") А. П. Петрова (1976), "Щедрин-сюита" (1990); в Горь-ковском т-ре - "Сотворение мира" Петрова (1977). Ставил танцы в оперных и драм. спектаклях. В 1958-65 преподавал характерный и дуэтный танец в Пермском хореогр. уч-ще, в 1965-67 - характерный танец в Воронежском хореогр. уч-ще. В 1978-85 балетм.-педагог МХУ, преподавал также характерный танец и актёрское мастерство. М.
– автор мн. конц. номеров, часть к-рых пост. специально для хореогр. уч-щ. С 1979 преподаёт в ГИТИСе (композиция нар.-сце-нич. танца и иск-во балетмейстера). Ученики: В. С. Федянин, В. Ф. Миклин, Н. Н. Воскресенская. В 1985-87 работал в Ираке, где пост. балет "Альбаярек" А. Башир (труппа "Аштар балет", 1986), балет "Карнавал игрушек" на муз. П. И. Чайковского (1987, Багдадская школа балета). Е. р. г\бийд\-длина. МАЛЫШЕВА Алла Николаевна (р. 11.7.1954, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог Н. М. Дудинская) с 1972 в
Ленингр. Малом т-рс. Классич. балерина лирико-комедийного плана. Первая исполнительница партий в Ленинграде: Эффи ("Сильфида"), Солистка ("Праздник цветов в Джснцано". обе 1976, балетм. А. Бурнонвиль, возобн. Э. М. фон Розен), Золушка (1977. балетм. О. М. Виноградов), Смеральдина ("Слуга двух господ"), Димитрий ("Царь Борис", обе 1978, балетм. Н. Н. Боярчиков). Др. партии:
Лиза; Маша ("Щелкунчик"), Сва-нильда и Коппелия ("Коппелия"), Коломбина ("Арлекинада"), Мария ("Привал кавалерии"), Балерина ("Петрушка").
//. H. Cin\ пинков.
МАЛЬГИНА (по мужу Л e c-к о в а) Александра Вячеславовна (р. l S.5.1947. Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагоги Н. А. Железнова. Л. М. Тюнтина) в 1966-67 в Новосибирском т-ре, в 1967-87 в Ленингр. Малом т-ре. Характерная танцовщица. Первая исполнительница партий: Учительница ("Старик Хоттабыч". 1970. балетм. К. А. Ласкари), Тереза ("Привал кавалерии". 1975, хореография М. И. Петипа, возобн. П. А. Гусева); в пост. О. М. Виноградова - Испанская кукла ("Коппелия", 1973), Кончак ("Ярославна", 1974), леди Капу-летти ("Ромео и Джульетта", 1976). Мачеха ("Золушка", 1977). Др. партии: Шинкарка ("Царь Борис"), Сваха ("Женитьба"). Мэдж ("Сильфида"), Подруга Вожака ("Барышня и хулиган"), Бесноватая ("Весна священная"), Гертруда ("Размышления"), Кли-темнестра ("Клитемнестра"), Мачеха ("Двенадцать месяцев"), Фортуна ("Орфей и Эвридика"), Афина ("Геракл"). //, н. стхппчков. МАНОХИН Николай Фёдорович [3(15).2.1855, Москва - 1915], артист. Сын Ф. Н. Манохина. По окончании Моск. театр. уч-ща в 1872-80 и 1883-98 в Большом т-ре, в 1881-83 в Мариинском т-ре. Выступая в ведущих классич. партиях (Гренгуар в "Эсмераль-де". 1890), М. стремился сломать установившийся канон мужского танца, утвердить новую, оолее живую манеру исполнения. Его танец отличался силой, стремительностью. динамикой, темпераментом (в Петербурге М. критиковали за нсакадемичность) и в то же время виртуозной лёгкостью. свободой. Пост. танцы в опере "Тушинцы" П. И. Вларамберга. С 1875 вёл класс бальных танцев в моек. уч. заведениях, в т. ч. в Муз.-драм. уч-ще Моск. филармо-нич.
об-ва. Реж. по балетной части Нового т-ра (1898-1907. Москва), в 1902-07 - Большого т-раГ. Ю. fi/xxhuH.МАНОХИН Фёдор Николаевич [10(22).9.1822 - 22.3(4.4). 1902), артист, балетмейстер, педагог. Родился в семье отпущенного на волю крепостного крестьянина. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог А. Титюс) в 1(S42-61 танцевал в моек. Большом т-ре. Актёр многогранных возможностей, специализировался на исполнении и постановке характерных танцев. Основываясь на прочной моек. традиции характерного танца, утверждал на сцене нац. самобытность рус. хореографии. Был знатоком плясового фольклора. Ставил танцы в рус. операх ("Русалка", 1865; "Рогнеда". 1868;
"Громобой", 1869; "Воевода", 1869; "Демон", 1875), дивертисментах, драм. спектаклях ("Снегурочка" А. Н. Островского). Пост. балет "Влюблённая баядерка" на муз. Д. Ф. Обера (1867). Как балетмейстер работал до 1883. Преподавал в Моск. театр. уч-ще до 1869. Ученики: сестры П. М. и Н. М. Карпаковы. П. П. Лебедева, О. Н. Николаева, С. П. Соколов.
Лит.: К p а с г в с к а я В.. Р\с. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.
Г К). Брооскан.
МАРИЙНСКИЙ ТЕАТР, один из крупнейших муз. т-ров России. Его балетный коллектив - старейший в стране, сыграл ведущую роль в становлении и развитии рус. хореогр. иск-ва. С 1783 труппа выступала на сцене петерб. Большого (Каменного) т-ра (построен по проекту арх. А. Риналь-ди, в 1836 перестроен А. Каво-сом). В 1885 балетные спектакли переведены на сцену Мариинского т-ра (арх. Кавос, 1860; назван в честь императрицы Марии Александровны). С 1917 - Гос. Мари-инский, с 1919 Гос. академич. т-р оперы и балета, с 1935 - им. С. М. Кирова, с 1991 возвращено назв. Мариинский т-р.
"Петерб. балет возник в 1-й пол. 18 в. как часть торжественного и пышного придв. зрелища, состоящего из пения, декламации, танца и музицирования. Для пост. спектаклей приглашались иностранцы, но в представлениях участвовали и рус. певчие, музыканты, артисты-любители. С 1735 при дворе в составе труппы Арайи выступал виртуозный танцовщик, балетмейстер и педагог А. Ри-нальди (Фоссано), в чьих пост. танцевали воспитанники Сухопутного шляхетного корпуса, подготовленные франц. танцмейстером Ж. Б. Ланде. По инициативе Ланде и согласно указу императрицы Анны Иоанновны в 1738 учреждена рус. Танцевальная школа (см. Санкт-Петербургская академия русского балета). В ней изначально соединились традиции итал. и франц. балетного танца. Русские легко усваивали "иноземную поступь" и вносили в исполнение широту и плавность нар. пляски. Лучшие танцовщики (А. Нестеров, А. Сергеева, А. Тимофеева, А. Топорков) не уступали иностр. артистам. В 1755-62 при летнем дворце Петра III в Ораниенбауме существовала ещё одна балетная школа. Отсюда вышел Т. С. Бубликов, успешно выступавший в Петербурге и Вене. Видные иностр. балетмейстеры и педагоги Ф. Гильфердинг, Г. Анд-жолини, Дж. Канциани, Ш. Ле
Пик, работавшие в Петербурге, знакомили рус. артистов с достижениями европ. хореографии. Классицизм на рус. почве обрёл черты патриотизма и гражданственности, что нашло отражение, напр., в балете Анджолини по трагедии А. П. Сумарокова "Семира" (1772). Лучшие танцовщики сочетали профессионализм с одухотворённостью. В становлении петерб. балета важную роль сыграло открытие в 1783 Большого (Каменного) т-ра, ставшего общедоступным. Здесь развернулась деятельность первого рус. балетмейстера, танцовщика и педагога И. И. Вальберха. Он выступил как представитель сентиментализма, превозносивший в чувствительных мелодрамах добродетель и порицавший порок. Ведущее место в его спектаклях занимала пантомима. Вальберх пост. первый балет из совр. жизни
– "Новый Вертер" С. Н. Титова (1799) и одну из первых версий шекспировского сюжета на рус. балетной сцене - "Ромео и Юлия" (1809). Антинаполеоновская война, охватившая Европу, отразилась в его патриотич. балетах-дивертисментах: "Новая героиня, или Женщина-козак" (1810), "Ополчение, или Любовь к Отечеству" К. А. Кавоса (1812) и "Торжество .России, или Русские в Париже" (1814) - оба совм. с Огюстом. Огромное влияние на развитие петерб. балета оказал Ш. Дидло. Знаток разл. европ. школ, он был свидетелем борьбы Ж. Ж. Новера с отжившими канонами придворного иск-ва, работал с Ж. Добервалем. Творчество Дидло в России совпало с подъёмом нац. культуры, что способствовало проф. росту петерб. балета, ставшего при нём одним из первых в Европе. На сцене Эрмитажного (открыт в 1784) и петерб. Большого т-ров Дидло ставил балеты на мифологич., историч., жанровые сюжеты, дивертисменты с разнохарактерными танцами. Танц. поэмы Дидло "Зефир и Флора" (1804), "Амур и Психея" (1809) и "Ацис и Галатея" (1916) Кавоса предвещали наступление романтизма. В них намечалось взаимодействие ансамблевого и сольного танцев. Героями пантомимных балетов на историч. сюжеты были борцы за свободу и справедливость ("Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники" М. А. Венюа, 1817;
"Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса и Т. В. Жучковского, 1819). Дидло стремился к психологизации образов, драматизации действия. В 1823 он обратился к поэзии А. С. Пушкина, пост. балет "Кавказский пленник, или Тень невесты" Кавоса. Дидло сотрудничал с комп. Кавосом, Венюа, Ф. Анто-нолини, худ. А. Е. Кондратьевым, Д. Корсини, А. Каноппи, П. Гонзаго. В репертуаре, созданном Дидло, раскрывались таланты И. О. Гольца, М. И. Даниловой, М. Н. Икониной, А. И. Истоминой, А. С. Новицкой, Огюста, Е. А. Телешовой.