Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Там, где Крюков канал...
Шрифт:

Театральная площадь. Большой концертный зал Консерватории. 2006 г.

В целом здание Санкт-Петербургской Императорской консерватории выглядело значительно и довольно сдержанно, с декором в духе итальянского Возрождения. Ее учебные классы были рассчитаны на 654 студента.

Величественный главный фасад Консерватории, представленный автором проекта В. В. Николя в классических ордерных формах, обработан рустом. Его центр зодчий выделил четырехколонным портиком ионического ордера и завершил треугольным фронтоном с барельефом. На нем изображены крылатые фигуры Слав в развевающихся одеждах и лира с ветвями лавра.

Боковые части главного фасада декорированы пилястрами ионического ордера, объединяющими два верхних этажа. Общую композицию, увенчанную аттиками, украшают мраморные балконы, разнообразные по рисунку наличники окон и сандрики. Лепной фриз, опоясывающий фасад в его верхней части, составлен из гирлянд цветов и музыкальных инструментов, перевязанных лентами, отражающих функциональное назначение здания.

В 1912 году Главный фасад Большого зала был несколько изменен и в таком виде дошел до наших дней. Оформлен он довольно сдержанно. В основном его украшают пилястры ионического ордера. Царский подъезд, смещенный несколько вправо, сохранив прежние размеры, изменил свое оформление. Его выделили колоннами ионического ордера и треугольным фронтоном. Во внутреннем поле фронтона (тимпане) – две лепные женские фигуры с лирами.

В конце XIX века Большой зал выглядел более богато и представительно. Публика поднималась в зрительный зал по трем красивым лестницам. В партер вела роскошная лестница из ревельского мрамора с расходившимися маршами. Ее стены расписали «под рустик» и имитировали каменную кладку. Широкие мраморные марши, двухъярусная обходная галерея с прочной колоннадой ионического ордера и балюстрадой создавали у публики праздничный настрой. Парадную лестницу перекрыли сомкнутым сводом с фризом вокруг него, украшенным масками трагедии и букраниями – стилизованными бараньими головами. Стены галереи членились пилястрами коринфского ордера, их завершал классический антаблемент. Стенные панно украсили лепными рамами. Убранство галереи дополняли хрустальные люстры и светильники. Арки обходной галереи связывали пространство парадной лестницы с хорами, служившими фойе для зрителей балкона. На них входили по двум боковым лестницам.

Большой зал Консерватории имел вытянутую прямоугольную форму. Партер насчитывал 30 рядов кресел, 10 рядов стульев и 20 лож, включая главную ложу – императорскую. Балконы Большого зала вмещали 400 человек. Сцена отделялась от зала порталом и могла иметь трехцветное освещение.

В отделке зала преобладали мотивы эпохи Возрождения. Стены были оформлены пилястрами коринфского ордера, между которыми выделялись арочные ниши, соответствовавшие очертаниям оконных проемов на фасаде. В центр каждой ниши вписывался изящный лепной барельеф в форме полного круга. Барельефы лож партера и балкона украшала лепка с растительными мотивами и изображениями лиры. Большая хрустальная люстра дополняла убранство зала.

Праздничность помещения подчеркивалась позолоченной резьбой вокруг панно, блеском хрусталя большой люстры. При открытии Консерватории в Малом концертном зале установили орган, доставленный в Петербург из Дрездена. В 1961 году, после реставрационных работ Малого зала, этот орган заменили новым, чехословацкой фирмы «Ригер», с пятьюдесятью семью регистрами, четырьмя ручными и одной ножной клавиатурами.

Ныне существующее оформление фасада Большого зала и его интерьера было выполнено в 1912 году по просьбе столичного архитектора Т. Я. Бардта.

Ранее, в 1911 году, дирекция Русского музыкального общества возбудила ходатайство о перестройке Большого зала Консерватории. Публика и специалисты жаловались на его неудовлетворительную акустику. Журнал «Театр и искусство» тогда довольно язвительно писал: «Позаботились щегольнуть шикарной лестницей, лепными украшениями на стенах и расписными потолками и упустили из виду акустику. Вообразите себе только сцену, величиной с чайное блюдечко, и театральный зал узенький и длинный, как огромный коридор, в котором никакая акустика немыслима». И действительно, сцена зала была мала. Видимость с балкона и отдаленных мест – неудовлетворительная. Да и сам творец Большого зала, зодчий В. В. Николя, в записке, датированной 1897 годом, с сожалением отмечал: «Хотя первоначально зал предполагался для ученических спектаклей, однако уже впоследствии, во время производства работ, когда стены были уже выведены, по требованию высоч. утвержд. комиссии по перестройке Большого театра для потребностей С. – Петербургской консерватории, были устроены боковые балконы и ложи, а также расширена, насколько возможно, арка сцены и сделаны своды над зрительным залом. Несомненно, что если бы эти требования были заявлены своевременно,

залу можно было бы придать более отвечающий по всем требованиям вид».

Автор проекта перестройки Большого зала столичной Консерватории, архитектор Т. Я. Бардт с супругой

Выпускник Академии художеств 1903 года архитектор Т. Я. Бардт представил проект перестройки Большого зала, который был дешев и давал возможность завершить работы в один строительный сезон.

Новый зал зодчий предполагал превратить в трехъярусный, расширить площадь сцены и устроить удобное фойе, присоединив часть территории Театральной площади со стороны Торговой улицы.

Академия художеств одобрила проект архитектора, но при этом рекомендовала в убранстве зала «придерживаться, по возможности, большей простоты и в линиях, не подчеркивать крупными мотивами архитектурные формы, не делать пилястров, а по возможности убрать стены и арки легкими тягами и орнаментами».

13 ноября 1912 года члены Петербургского общества архитекторов, осматривая новый зрительный зал, отметили его превосходство над первым. Вместимость зала теперь составляла 1935 мест (876 – в партере, 176 – в боковых частях и ложах первого яруса, 296 – на балконе, 110 – в боковых частях второго яруса, 363 – в амфитеатре, 112 – в боковых частях и ложах третьего яруса и 12 – в литерных ложах четвертого яруса). Вместо 40 рядов кресел оборудовали 24.

Ярусы в новом зале теперь расположились по наклонной линии к сцене.

Архитектор укоротил зал, приблизил зрителей к сцене и увеличил ее площадь вдвое. Площадка для оркестра в новом варианте могла автоматически опускаться и подниматься.

К своему 50-летию Консерватория получила новое, улучшенное помещение Большого зала.

При открытии учебного корпуса Консерватории в ее здании насчитывалось тридцать пять классов, Малый концертный зал, библиотека, церковь и квартиры для служащих.

Сегодня мало кто знает, что при Санкт-Петербургской Императорской консерватории в 1896 году на средства, завещанные действительным статским советником Викулиным, устроили церковь во имя Рождества Пресвятой Богородицы. Храм освятили в 1896 году. В начале 1922 года его закрыли, а помещение, которое он занимал в здании Консерватории, перестроили.

Интерьеры основного здания Консерватории практически не изменились со времен постройки здания. Малый зал расположен на третьем этаже учебной части и оформлен довольно выразительно. Он декорирован в манере раннего классицизма и рококо. Его стены украшают пилястры коринфского ордера и панно с лепными сплетениями цветочных гирлянд и музыкальных инструментов, обвитых бантами. С общим декором зала гармонирует роспись потолка, выполненная художниками А. Рябушкиным и В. Беляевым. На центральном панно изображена женская фигура в белой одежде, с венком на голове и лирой в руках. Крылатые гении в хитонах грациозно парят в воздухе, поддерживая гирлянды цветов.

В первом российском высшем музыкальном учебном заведении преподавали крупнейшие русские композиторы – Н. А. Римский-Корсаков, А. К. Лядов, А. К. Глазунов и другие известные музыканты.

Выпускниками консерватории в разные годы являлись: П. И. Чайковский, А. К. Лядов, А. К. Глазунов, А. С. Аренский, Б. В. Асафьев, Д. Д. Шостакович, Е. А. Мравинский, А. В. Гаук, В. С. Софроницкий и многие другие знаменитые музыкальные деятели России.

Ректор Консерватории А. К. Глазунов

По обеим сторонам здания Петербургской консерватории теперь возвышаются памятники М. И. Глинке (авторы Р. Р. и А. Р. Бах) и Н. А. Римскому-Корсакову (авторы В. Я. Боголюбов, В. И. Интан, М. А. Шепелевский). Бронзовая фигура композитора М. И. Глинки поднята на четырехметровый профилированный пьедестал из красного гранита, на котором высечены названия его лучших произведений. Памятник Н. А. Римскому-Корсакову установлен на постаменте из валаамского полированного гранита. Интересно отметить, что памятник основоположнику русской оперы – композитору М. И. Глинке первоначально был установлен посреди улицы Глинки, где сейчас проходят трамвайные линии. Поскольку это затрудняло движение транспорта на оживленной городской магистрали, памятник передвинули к главному фасаду Большого зала.

Поделиться с друзьями: