Теория и методика музыкального образования. Учебное пособие

Первый этап. Литературно-музыкальная композиция «Как ослик слушал музыку» на материале сказки Г. Цыферова «Бом, бом…» и фортепианной пьесы В. Гаврилина «Часы» (слушание). Время – 10 минут.

Образовательная задача – формировать навыки внимательного восприятия искусства. Воспитательная задача – способствовать становлению позитивного отношения к искусству как источнику духовного обогащения. Развивающие задачи: пробуждать в детях интерес к серьезной музыке путем развития сенсорной сферы; способствовать обогащению сознания детей познанием действительности в художественных образах; развивать воображение детей как способность творить и мыслить создаваемыми образами путем детерминированных ситуаций.

Второй этап. Сюжетная игра – распевание «Путешествие в сказочный лес». Время – 10 минут. Образовательные задачи: закрепить умение различать звуки разной высоты и долготы (длительности); способствовать прочному усвоению детьми разнообразных интонационных оборотов – движение мелодии на одном звуке, постепенное восходящее и нисходящее мелодическое движение, нисходящее движение по звукам мажорного трезвучия; формировать навыки легкого, полетного звучания детского голоса. Воспитательные задачи: воспитывать в детях эстетическое видение мира; воспитывать певческую культуру звука. Развивающая задача: развивать диапазон детского голоса.

Третий этап. Музыкально-ритмическое упражнение «Поплаваем» (музыка В. А. Золотарева, композиция движений И. В. Лифиц). Время – 5 минут.

Задачи: 1) формировать ощущение музыкальной фразы, динамических оттенков; формировать навык согласования движения с характером музыки; 2) воспитывать инициативное отношение к предлагаемому заданию; 3) способствовать развитию памяти, внимания и снятию излишней зажатости.

Четвертый этап. «Ай-я, жу-жу» – латышская народная песня (слушание и разучивание). Время – 10 минут. Задачи:

1) формировать навыки певческой установки как комплекса обязательных требований, способствующих правильному звукообразованию; навыки правильного певческого дыхания; навыки петь естественным голосом, слушая звучание хора;

2) воспитывать уважение к певческой культуре других народов;

3) способствовать развитию певческого дыхания.

Пятый этап. «Утята» – музыка Е. Попляновой на слова из французской народной поэзии (повторение). Время – 5 минут.

Задачи: 1) формировать навыки четкой дикции; навыки пения в ансамбле; 2) воспитывать артистическое начало в детях; 3) способствовать развитию звуковысотного и ритмического слуха детей.

Организационный момент – 5 минут.

Приведенный пример – не догма, а всего лишь фрагмент, вырванный из контекста общей музыкальной работы в 1-м классе. В целом же надо сказать, что ученики не должны страдать от того, что план слишком напряжен или, наоборот, легок. И потому в ходе урока в нем, конечно же, многое можно изменить. Однако планирование урока делает труд учителя-музыканта целенаправленным и потому результативным.

Приводим пример конспекта урока музыки для 2-го класса начальной школы, разработанного Ю. Б. Алиевым [22] .

22

Алиев Ю. Б. Методика музыкального воспитания детей (от детского сада к начальной школе). – Воронеж, 1998. – С. 166–168.

Третья четверть. Второй урок.

Распевание: пение песни «Колыбельная» Н. Римского-Корсакова.

Пение: повторение произведений – «Зима» Ц. Кюи и «Медведь» И. Стравинского.

Слушание музыки: повторение теоретических понятий «Средства музыкальной выразительности» (мелодия, ритм, гармония); повторение произведений Э. Грига «Шествие гномов» и «В пещере горного короля».

Импровизация: повторение попевки собственного сочинения – «Январь».

Методические пояснения к уроку

Распевание. Повторяется пение песни «Колыбельная» Н. Римского-Корсакова.

Песня поется по нотам в соль-мажоре, сразу же с абсолютными названиями звуков. Предварительно для настройки дети поют соль-мажорное трезвучие, находят тонику, отмечают ее в своем сознании, а затем также отмечают третью и пятую ступень мажорного звукоряда.

Пение песен. На данном уроке нет новых произведений. Учащиеся повторяют уже выученные песни. Это – «Зима» Ц. Кюи и «Медведь» И. Стравинского.

Слушание музыки. Учитель напоминает, что на предшествующих уроках шел анализ таких средств выразительности, как темп, динамика, регистр. На этом уроке он предлагает учащимся разобраться в выразительном значении мелодии, ритма и гармонии (диссонанс и консонанс).

В первом классе вы слушали разные пьесы, – говорит учитель, – в которых мелодии были плавные, постепенные или скачкообразные. Приведите примеры плавных и скачкообразных произведений.

Дети отвечают, что в таких пьесах, как «Камаринская», «Смелый наездник», «Марш Черномора», в песне «Про котят», мелодия скачкообразная. Все эти мелодии вполне подходят к содержанию пьес. А в «Вальсе» из балета «Спящая красавица», в песнях «Не летай, соловей», «Пес» мелодия плавная и тоже очень подходит к содержанию этих произведений.

Дети поют по одному куплету песен «Пес» и «Про котят». Учитель спрашивает, одинаков ли в них ритм? Дети отвечают – ритм разный: в песне «Пес» использованы четвертные доли, а в песне «Про котят» – восьмушки.

На примере музыки из программы первого класса учитель просит детей вспомнить, какое настроение помогают создать консонирующие и диссонирующие звучания. Дети отвечают.

Затем им предлагается послушать пьесу «Шествие гномов» Э. Грига и разобраться, какие средства музыкальной выразительности особенно успешно использовал здесь композитор? Следуют соответствующие ответы детей.

Далее они слушают вторую пьесу Э. Грига «В пещере горного короля» из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». После прослушивания и высказывания мнений о характере пьесы, мере ее художественности и красоты дети анализируют, какие средства музыкальной выразительности наиболее характерны для этой пьесы, сравнивают ее содержание с содержанием пьесы «Шествие гномов». Пытаются определить, что сближает и отличает музыку этих произведений одного и того же прекрасного норвежского композитора.

Импровизация. Дети повторяют импровизацию, которую они уже проводили на предыдущем уроке. Учитель напоминает, что речь идет о сочинении мелодии на следующие стихи Н. Саковской:

Январь. Начало года,Морозец на дворе.Хорошая погодаБывает в январе!

Ход работы примерно следующий. Ребята выразительно читают стихотворение. Затем учитель предлагает им прохлопать его ритмический рисунок на счет 3/4. Записывает этот рисунок на доске. После этого он сам импровизирует первую строчку, а ребята вслед за ним повторяют ее хором. И наконец, пытаются сочинить следующие музыкальные фразы. Для этого к доске вызываются три ученика. Их «звуковые ответы» проигрываются на фортепиано и затем все эти три ответа записываются на нотную бумагу. Класс исполняет их, а потом ребята дают этим мелодиям свои оценки, аргументируя их.