Журнал «Если», 1998 № 02

Беседу вел Василий Горчаков

Рецензии

АСТЕРОИД (ASTEROID)

*********************************************************************************************

Производство компаний «Davis Entertainment», «NBC Enterprises» (США), 1997.

Сценарий Робина Барджера, Скотта Старджона.

Продюсеры Донна Эрбс, Фил Марджо.

Режиссер Брэдфорд Мэй.

В ролях: Аннабелла Шиорра, Майкл Бин.

2 ч.

– -------

Этот фильм надо показывать как учебное пособие по чрезвычайным ситуациям. Сюжет прост и незатейлив — комета увлекла за собой пару астероидов (что в принципе невозможно), и теперь Земле грозит удар из космоса (что вполне может произойти в любой момент). Нам грозит участь динозавров. Надо что-то делать. Не очень убедительно звучит объяснение, почему нельзя использовать межконтинентальные ракеты. Возможно, бюджет фильма не позволил, а может, сценаристы решили, что выигрышнее смотрится захват астероида в прицел истребителей (sic!). Один из астероидов дробят с помощью лазеров, больше напоминающих реквизит из ранних фильмов о Джеймсе Бонде. Но при всей научно-технической несуразности сюжета кадры, в которых обломки астероида разносят вдребезги город Даллас, производят должное впечатление. Другое дело, что слишком долго тянется ожидание космической бомбежки, а работа спасательных служб больно уж образцово-показательна. О пострадавших говорится вскользь, а жертвы среди главных действующих лиц минимальны. Диалоги пресноваты. Остальное население планеты — где-то за кулисами событий.

Справедливости ради отметим, что для фильма-катастрофы имеется весь достаточный ассортимент: взрыв плотины и бегство от водяного потока, горящие хранилища топлива и героическая борьба пожарных, и наконец, кульминацией идет почти апокалиптическое уничтожение Далласа. Не хватает одного — сопереживания героям. Видно, что они старательно озвучивают текст и… воспроизводят апробированные в «Дне независимости» схемы. Тем более, что действие и здесь разворачивается аккурат 4 июля. Может, этот фильм задумывался как пародия, но снят он на полном серьезе. Посмотреть разок его стоит, все-таки на фоне таких, пусть даже вымышленных катаклизмов наши бытовые драмы кажутся мелкими неурядицами.

_{Оценка по пятибалльной шкале: 3.}

Константин ДАУРОВ

БЕЗ ЛИЦА (FACE/OFF)

*********************************************************************************************

Производство компаний «Touchstone Pictures», «Paramount Pictures» (США), 1997

Сценарий Майка Верба, Майкла Коллеари.

Продюсеры Дэвид Пермюг, Барри Осборн, Теренс Чанг, Кристофер Годсик.

Режиссер Джон By

В ролях: Джон Траволта, Николас Кейдж, Джоан Аллен.

2 ч. 18 мин.

– -------

Помнится, Глеб Жеглов собирался сам проникнуть в логово «Черной кошки», но «…нельзя. Меня каждая собака знает». Однако для кинофантастики нет ничего невозможного. Преображенного чудо-хирургом лучшего сыщика Соединенных Штатов, фэбээровца Шона Арчера (Д. Траволта) не просто никто не узнает, его принимают за «Фокса», то бишь за самого злобного и опытного среди террористов кровавого маньяка Кастора Троя (Н. Кейдж). Трой вследствие этого не только молниеносно обретает свободу, но и принуждает перед побегом тем же способом трансформировать себя в Арчера, убив затем всех, кто знает о произошедшей подмене. В итоге за решеткой оказался уже Арчер. Здесь он столь же бесправен, как Дантес в замке Иф, да еще и является рабом тотального усмиряющего электромагнитного контроля. Что же натворит кровожадное чудовище Трой не только на посту второго лица ФБР, но и в семье Арчера, ведь когда-то он уже убил его маленького сына? Каков будет ответ Арчера, находящегося в руках своего лютого врага, да вдобавок не способного избавиться от его облика?.. Режиссера Джона By называют «азиатским самородком». Ведь не просто, ставя малобюджетные боевики «категории Б» в такой киношной тьмутаракани, как Гонконг, добиться не только международного признания, но и уважения интеллектуалов, да еще и оказать ощутимое влияние на творчество Квентина Тарантино, Люка Бессона и многих других обитателей Киноолимпа. Теперь самобытное видение мира талантливого китайца призвано послужить делу создания голливудской суперпродукции. Правда, абсолютно гармоничного слияния не получилось и в этом, уже третьем голливудском фильме мастера (воистину «Запад есть Запад, Восток есть Восток»), и все же лента привлекает своей нешаблонностью, свойством редким для жанра «экшн». Напоследок отметим обилие добротных спецэффектов и виртуозную игру Траволты и Кейджа, безупречно справившихся с труднейшей задачей «обмена» актерскими масками, изображающими столь противоположные персонажи.

_{Оценка: 4.}

Игорь ФИШКИН

ОНИ (THEM)

*********************************************************************************************

Производство компании «New World International» (США), 1997.

Сценарий Патрика Гилмора, Чарлза Гранта Крейга.

Продюсер Дэвид Россел.

Режиссер Билл Л. Нортон.

В ролях: Скотт Паттерсон, Клэр Кэри, Тони Тодд.

1 ч. 24 мин.

– -------

Складывается впечатление, что едва ли не все американские кинопроизводители, занимающиеся выпуском фантастической продукции, это каким-то непонятным образом внедрившиеся в государство под звездно-полосатым флагом «лица инопланетных национальностей». Ведь, пожалуй, не менее половины выходящих за океаном фантастических фильмов посвящены всевозможным пришельцам. Этот бум, по-моему, сравним только с устойчивой популярностью в советском кинопрокате картин на «производственную тему». Итак, речь идет об очередных «американских» инопланетянах. Увы, они и на этот раз не очень-то отличаются от своих предшественников. Все те же амбиции: получить полное господство над человечеством и до донышка выбрать земную сырьевую базу. Особенно забавно то, что во многих новых фильмах инопланетяне, имеющие возможность принимать облик землян, все более и более американизируются. Так, например, единственная особь женского пола из группы пришельцев на каждом шагу лихо чиркает зажигалкой Zippo, прикуривая дамские сигары, а самый деятельный и вредный член той же компании по имени Берлин (Тони Тодд), конечно же, облачен в самую подходящую для «братьев по разуму» одежду: черный кожаный плащ и такую же шляпу. Вряд ли у кого-нибудь из зрителей могут возникнуть сомнения в том, что и на сей раз жители одной из американских провинций, а именно там разворачивается действие картины, не ударят в грязь лицом и, возглавляемые ученым Саймоном Трентом (Скоп Паттерсон), одолеют коварных супостатов. Теперь несколько слов о том, что на самом деле заслуживает похвалы, — это селекционная работа кинологов, привлеченных к участию в создании картины: «космические» ротвейлеры, появляющиеся на экране, просто великолепны (жаль только, в титрах не указаны их клички). И последнее. Если бы «Они» являлся одним из немногих фильмов о посещении нашей планеты непрошеными гостями, тогда с определенным допуском можно было бы говорить об оригинальности сюжета или неординарных режиссерских решениях. Но, увы, об этом создатели фильма могут только мечтать. Бурным поток подобной кинопродукции наверняка не оставит эту ленту на плаву.

_{Оценка: 2,5.}

Сергей НИКИФОРОВ

Герой экрана ЗОЛУШКА, КОТОРАЯ МЕЧТАЕТ СТАТЬ ПРИНЦЕССОЙ

*********************************************************************************************

Когда речь заходят о Дрю Бэрримор, то в девяти случаях из десяти разговор остается в узких рамках светской хроники, которая пристально следит за подробностями личной жизни актрисы.

Конечно, поводов для кривотолков Дрю всегда предоставляла более чем достаточно. Столь раннюю и одновременно скандальную жизнь в голливудском высшем свете не начинал еще, кажется, никто.

*********************************************************************************************

Внучка знаменитого актера Джона Бэрримора (исполнителя двойной заглавной роли в фильме Джона Робертсона «Доктор Джекил и мистер Хайд» 1920 года) и дочь Джона Бэрримора-младшего, Дрю впервые появилась на экране в девять месяцев в качестве героини телерекламы. В четыре года она уже сыграла свою первую кинороль. А всего три года спустя Дрю неожиданно превратилась в знаменитость воистину вселенского масштаба, поцеловав на экране И.П. — главного героя суперкассового блокбастера Стивена Спилберга «Инопланетянин». Разумеется, столь ранняя слава имела не только положительные стороны. С девяти лет Бэрримор употребляла алкоголь, в одиннадцать пристрастилась к марихуане, а в двенадцать начала употреблять кокаин. Так что нет ничего удивительного в том, что эта саморазрушительная гонка за взрослой жизнью закончилась попыткой самоубийства и интенсивным курсом лечения в наркологической клинике. Но и после того, как Дрю избавилась от пагубных пристрастий, она то и дело давала повод посудачить о себе: будь то бесконечные и по большей части кратковременные романы, съемки для «Плейбоя» или, допустим, спонтанный сеанс стриптиза в каком-нибудь общественном месте. Здесь, безусловно, есть о чем посудачить. Но ужасно обидно, если о Дрю Бэрримор будут судить исключительно по бульварным сплетням. Образы, созданные Бэрримор в таких лентах, как «Без ума от оружия» Тэмры Дэвис или «Безумная любовь» Анджелы Поуп, заставляют говорить о ней как об актрисе профессиональной и одновременно обезоруживающе искренней. А если вспомнить недавний мюзикл Вуди Аллена «Все говорят, что я люблю тебя» — вдобавок и явно не лишенной чувства юмора и самоиронии.

Чаще всего героини Дрю — «подружки из дома по соседству», вполне обыкновенные девушки, нередко с трудной судьбой и непростым, взрывным и импульсивным характером. В общем, реализм как он есть.

Но было бы просто невероятным, если бы актриса, начавшая звездную карьеру с ленты самого Спилберга, не имела впоследствии работы в фантастическом жанре. Кстати, первый опыт Дрю в фантастике датирован еще 1980 годом, то есть до «Инопланетянина». В экранизациях романа Педди Чаевски «Другие ипостаси», осуществленной классиком «странного кино» Кеном Расселом, Бэрримор изобразила дочку главного героя — ученого, проводящего опасные и непредсказуемые опыты над человеческим сознанием. А сразу после «Инопланетянина» Дрю приняла участие в двух киноверсиях произведений Стивена Кинга. В «Кошачьем глазе» Льюиса Тига ей, в принципе, не пришлось ничего играть — героиня была просто обыкновенной кудрявой малюткой, маминой-папиной дочкой. Но зато в «Порождающей огонь» все внимание было сосредоточено именно на ней. Маленькая девочка с ангельским лицом была способна одним усилием воли вызвать из ниоткуда огненную волну, сметающую все на своем пути. И хотя принято считать, что главное в фильме Марка Лестера — это спецэффекты, на фоне которых теряется все остальное, участие Дрю тоже не стоит сбрасывать со счетов. В роли своего рода юной огненной валькирии, отчаянно и по-детски жестоко мстящей спецслужбам за гибель родителей, Бэрримор выглядит на редкость органично и убедительно.

После кинговского дуплета Дрю Бэрримор надолго отходит от фантастических ролей (если не считать телеримейка классической оперетты-фантазии Виктора Херберта «Дети в Стране Игрушек») и возвращается в жанр уже не девочкой младшего школьного возраста, но барышней — очаровательной и сексапильной. Имеет смысл выделить крохотную роль-камео, которую Дрю сыграла в фильме «Музей восковых фигур 2: Затерянные во времени» у замечательного режиссера Энтони Хикокса. В постмодернистской фантасмагории. где смешались сюжеты и образы многих фантастических и «ужасных» фильмов, она появилась на экране в образе жертвы вампира. Кроме того, очень неплох мистический триллер «Доппельгангер»