Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Большая Советская Энциклопедия (ТА)
Шрифт:

В конце 18 в. начался постепенный поворот от религиозной тематики к светской. Наблюдается демократизация языка литературы. Появились первые произведения в прозе: переводные исторические романы «Рачатират» (1785) и «Троецарствие» (1802). Крупнейшими произведением литературы 19 в. стала лиро-эпическая поэма «Кун Чанг и Кун Пэн», феерическая поэма-сказка «Пра Апаймани» (около 1850) Сунтона Пу (1786—1855), драматическая поэма «Инао» короля Рамы II (правил в 1809—24), сатирическая поэма «Принц Ландай» (2-я четверть 19 в.) Махамонтри.

После государственного переворота 1932 в литературе Т. утвердился реализм как основной метод изображения действительности. Господствующее положение заняла проза в форме рассказа, новеллы, романа. В литературе обозначились два главных направления: натуралистическое и социально-реалистическое. Для представителей первого характерно увлечение психологическими конфликтами, идеализация действительности: писательница Докмайсот (серия романов и рассказов об «образцовом» таиландце: «Добропорядочный», 1947, «Благородный», «Три мужчины», «Это мир»); писательница Ко Сурангкананг (р. 1911; романы главным образом из жизни высшего общества: «Златопесчаный

дом», 1950, «Падшая», 1937, «Размышление»); Сот Кунмарохит (р. 1908; социально-бытовые романы «Наша земля», «Райя»); Малай Чупинит (1906—63; социально-бытовые романы «Великое поле», «Её имя — женщина»). В творчестве писателей второго направления нашла отражение жизнь народа: Сибурапа (1905—74; роман социального звучания «Лицом в будущее», 1955); Лао Камхом (р. 1930; серия рассказов, посвященных крестьянам: сборник «Бог не в помощь», 1955); Ачин Панчапан (р. 1927; сборники рассказов о рабочих: «На рудниках», «Зов с рудников», оба 1965); Сени Саувапонг (р. 1918; остро социальный роман «Дьявол», 1957); Манат Тьянрайонг (р. 1907; сборники рассказов из жизни низов общества: «Простой смертный», «Бродяга», «Заросли»); Итсара Амантакун (1920—69; романы «Жёлтый тигр», «Тигр прячет когти», с критических позиций рисующие картину современного общества); писательница Тамаянти разоблачает пороки высшего общества в романах «Скверна», «Наложница».

Лит.: Корнев В., Литература Таиланда, М., 1971; Schweisguth P., Etude sur la litterature Siamoise, P., 1951.

Л. Н. Морев.

XIII. Архитектура и изобразительное искусство

Памятники художественной культуры Т. восходят к неолиту и бронзовому веку (керамика из погребений в долине р. Квай, наскальные росписи в Северо-западном Т.). В первые века н. э. на территории Т. развивались монское (государство Дваравати) и кхмерское (Кхмерская империя) искусства (храмы в Лампуне, Чиангмае, массивные с ювелирно тонкими деталями статуи Будды), послужившие основой тайской художественной культуры. Формирование национального искусства под эгидой буддизма началось с 13 в. с образованием государства Сукотаи. Сложился собственно тайский тип культового комплекса («вата») со святилищами «пранг» или «пра-пранг» (с башнеобразной закруглённой вершиной) и «чеди» или «пра-чеди» (с колоколообразным покрытием и шпилем) и храмами («веханами») —«ваты» Чанг Лом в Саванкхалоке (конец 13 в.), Махатат в Сукотаи (Сукхотхай, 1345). В скульптуре выработались характерные для Т. графичные вытянутые формы.

В период расцвета Сиамского государства (14—19 вв.) традиции Сукотаи получили дальнейшее развитие. Появились города с прямоугольной планировкой, обнесённые кирпичными стенами с зубцами оригинальной формы в виде листов лилии. Велось большое строительство сложных по формам и богато украшенных многоцветной мозаикой, росписью и резьбой «ватов» и дворцов (в Бангкоке, Аютип и др. центрах), создавались многочисленные произведения скульптуры, пластическая выразительность которой постепенно терялась из-за внешней декоративности. С 14 в. известна стенная живопись темперой — росписи на темы жизни Будды в храмах Аютии (15 в.), сцены из «Тосачаты» и «Рамаяны» в храмах Бангкока (18—19 вв.). С конца 19 в. в Т. проникают западноевропейские и американские художественные традиции. Интенсивное строительство по европейским и американским образцам ведётся в Бангкоке, где выросли здания многочисленных банков, офисов, гостиниц в духе современной «интернациональной» архитектуры, правильно распланированные кварталы жилых домов. Во 2-й половине 20 в. прогрессивные художники (живописцы Фуа Харабитак, Тави Нандакван, скульптор Хъен Йимсарн, график Манита Пу Ари), следуя европейскому реализму, стремятся сохранить традиционные особенности национального искусства.

В декоративно-прикладном народном искусстве Т. основное место занимают лаковая живопись (с 17 в.), изготовление изделий из лака, буйволовой кожи, резьба по дереву, чеканка по серебру, ткачество, плетение.

Лит.: Ожегов С. С., Архитектура, Таиланда, в кн.: Всеобщая история архитектуры, т. 9, Л.—М., 1971; Bowie Th. (ed.) Arts of Thailand, Bloomington, 1961.

С. С. Ожегов.

XIV. Музыка

С древних времён в Т. каждый религиозный обряд, сельский праздник, свадьба, рождение ребёнка и др. сопровождаются пением и музыкой. Для тайской музыки характерно отсутствие полутонов. Музыкальные произведения обычно имеют простой ритм (с небольшими вариациями), исполняются чаще в быстром темпе. Основную мелодию музыканты заучивают на слух и разнообразят её во время исполнения импровизацией. В оркестре дирижёр отсутствует, его заменяет исполнитель на маленьких цимбалах — чинге. Разнообразен инструментарий, преобладают ударные инструменты. Один из древнейших инструментов — пинай напоминает шотландскую волынку. Из струнных распространены род скрипки — ку сау сам сай (из скорлупы кокосового ореха с грифом из слоновой кости и тремя шёлковыми струнами), тьакау, похожий на большую гитару, играют на нём преимущественно женщины. Оркестр обычно состоит из индийского тимпана, называемого в Т. таионом, и двух китайских барабанов — клонг тьад. Популярны небольшие ансамбли (16 гонгов , подвешенных на круглой раме — гонг вонг йай, ксилофон — ранадек, в форме речной ладьи). Большие оркестры включают струнные: сау сам сай (одним из прославленных мастеров игры на этом инструменте был король Рама II — начало 19 в.), китайские скрипки сау дуанг и сау о, печальные звуки которых тайцы любят слушать в сольном исполнении. В конце 19 в. стали проникать европейские музыкальные инструменты, а с ними европейская музыка. Композиторы Т. стремятся освоить приёмы европейской музыкальной техники. В Бангкоке и др. крупных городах имеются европейские оркестры.

В. И. Корнев.

XV.

Театр

Классический театр Т. ведёт своё происхождение от индийского эпоса «Рамаяна» , который получил известность в стране в 15 в. в тайской версии «Рамакиян». По мотивам «Рамакиян» сложились три вида классический представлений: кон, нанг, лакон. Упоминания о коне и нанге содержатся в хрониках середины 15 в. Кон — театр пантомимы с масками, все роли исполняют мужчины. Маски (свыше 100) определяют характер и функции героев: ярко-зелёная — Рама, золотая — Лаксман, белая — Хануман, красная — Сугрива. Актёры не произносят текста, его читают за сценой. Разыгрываются эпизоды из «Рамакиян»; каждый жест и движение актёра имеют символическое значение. Представление сопровождается народным оркестром и хором. Нанг — теневой театр. Фигуры персонажей, вырезанные из кожи буйвола, бывают чёрными и цветными. Чёрными манипулируют за подсвеченным экраном при вечерних представлениях; цветными — перед экраном во время дневных. Спектакль сопровождается декламацией актёров, объясняющих поступки героев. Часто разыгрываются бытовые эпизоды. Лакон — тайская классическая драма. Сюжеты черпались из буддийских «джатак» (повестей). Лакон, ставившийся во дворце (2-я половина 15 в.), был известен как лакон най, роли исполняли женщины; представления вне дворца — лакон нок, исполнители мужчины и женщины. Текст произносится актёрами. Небольшой хор играет вспомогательную роль (поясняет действие, даёт характеристику героям). Основной элемент лакона — танец (так называемый сиамский танец), в котором пластика пальцев рук доведена до совершенства.

В представлениях лакона сочетаются традиционно-классические эпизоды с народной комедией, близкой к балагану. Разновидности лакона ликэ и нора — современные народные представления. В Т. нет постоянного театра. При департаменте изящных искусств (1975) имеется любительская труппа (100—150 человек).

В. И. Корнев.

Таиланд. Будда, осенённый капюшоном семиголового дракона Наги в вате Че Тао в Саванкхалоке. Керпич, штукатурка. 13—14 вв.

Таиланд. Река Менам-Чао-Прая в Аютхае.

Государственный герб Таиланда.

Таиланд. Гидравлическая разработка на оловянной россыпи на острове Пхукет.

Храмовой комплекс Ват По в Бангкоке. 19 в.

Таиланд. «Будда и огнепоклонники под дождем». Роспись на стене «Лакового павильона» (библиотеки) дворца Суан Паккад в Бангкоке. Дерево, чёрный лак, золото. Конец 18 в.

Таиланд. Фрагмент росписи (эпизод из «Рамаяны») галереи дворцового вата Пра-Кео в Бангкоке. Темпера. 19 в.

Бангкок. Общий вид города.

Таиланд. Террасированные рисовые поля.

Таиланд. Мост через реку Менам-Чао-Прая.

Таиланд. Чеди вата Четупон в Бангкоке. 19 в.

Таиланд. Селение в тропическом лесу.

Таиланд. Рисовые поля (узкие каналы служа основными путями сообщения для крестьян).

Храм Махатат в Лопбури. Конец 12 в.

Таиланд. Фигуры Хануман и Сита теневого театра «Нанг». Раскрашенная буйволовая кожа. 19 в.

Таиланд. Будда из Бан-Ум-Ватбака. Бронза. Высота 1 м 21 см . Ок. 18 в. Национальный музей. Бангкок.

Таиланд. Тронный зал Дусит Махапрасат Королевского дворца в Бангкоке. 1780-е гг.

Таиланд. Дворцовый ват Пра Срисанпет в Аюттхае (Аютии). Чеди 15—16 вв. Фото начала 20 в. (до реставрации).

Таиланд. Скульптурный фриз из пляшущих демонов вата Арун в Бангкоке. Штукатурка, фаянсовая мозаика. 1-я пол. 19 в.

Таиланд. Патомчеди в Накхонпатхоме. Основана в первые века н. э.

Поделиться с друзьями: