Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Цифровая фотография. Трюки и эффекты

Гурский Юрий Анатольевич

Шрифт:

Если вы стараетесь захватить в видоискатель все, что притягивает ваш взгляд, то зритель просто не поймет этого снимка и не выделит главного. Поневоле придется кадрировать снимок или разрезать его на две-три картинки, а это приведет к потере в размере изображения (и, следовательно, в качестве).

Добиться уравновешенности снимка можно, если правильно разместить объекты с учетом фона, цвета, света и тени. Фотография будет выглядеть сбалансированной и законченной, если все эти факторы будут взаимно дополнять друг друга.

Загроможденный снимок иногда можно исправить, обрезав края и этим устранив огрехи композиции. К сожалению, прием обрезки снимка срабатывает не всегда. Например,

увлекшись причудливыми формами засохшего дерева, фотограф снял его на фоне перегруженного деталями фасада старинного здания. И что же получилось? Оба объекта, притягивающие взгляд своей декоративностью и необычностью, просто поглотили друг друга, оказавшись на одном снимке. Сама же фотография оставляет впечатление какого-то хаотично спутанного клубка форм. И это при том, что объектов на снимке всего два! А если бы их было больше?

Если фотографу изменяют чувства вкуса и меры, то кадр перегружается не только объектами, но и формальными приемами. При этом теряется суть снимка. Изображение, как и фраза, должно быть кратким и четким.

Кстати

Если объект съемки всего один, а фоном фотограф избрал небо, то даже самые обыденные предметы и явления на снимке обретают значение символа.

Как правило, на снимке всегда присутствуют фон и множество объектов, отвлекающих внимание зрителя. Что сделать, чтобы выделить главный предмет?

• Чтобы размыть фон, попробуйте использовать портретный режим или, если это возможно, откройте диафрагму.

• Манипулируя глубиной резкости, можно выделить единственный объект или небольшую область кадра, размыв его остальную часть до состояния неясного фона.

Помните: совершенство кадра не в том, что к нему нечего добавить, а в том, что из него нечего убрать.

5.4. Кадрирование

Если из-за ошибки фотографа удачный в целом снимок оказывается загроможден лишними деталями и оттого оставляет впечатление скомканности, следует изменить его границы, то есть кадрировать, обрезать лишнее. Чтобы снимок получился предельно интересным и завершенным, важно найти правильные границы кадра.

Обрезать фотографию можно двумя способами.

Первый способ заключается в том, что фотографию обрезают до желаемых границ.

• Второй способ называется выкадровкой – это увеличение до нужного формата отдельных частей кадра.

На рис. 5.12 показан пример кадрирования. Пейзажный снимок обычного формата после обрезки приобрел характер панорамы, которая выделяет горизонтали пейзажа.

а
б

Рис. 5.12. Применив кадрирование, снимок обычного формата (а) можно превратить в панораму (б)

На рис. 5.13 показан пример выкадровки. С помощью этого приема была выделена и увеличена до нужного размера часть изображения.

Рис. 5.13. С помощью выкадровки можно

вычленить деталь изображения и увеличить ее до нужного размера

Применяя кадрирование, из группового снимка можно сделать одиночный или двойной портрет, а также «приблизить» объекты на снимке.

Из фотографии, содержащей два смысловых центра, с помощью кадрирования можно сделать две, абсолютно непохожие.

Кадрирование, то есть выделение фрагмента кадра, – прием и технический, и творческий. Прибегая к кадрированию, не следует забывать правила построения композиции, но в общем случае все решает художественный вкус.

5.5. Освещение

Замечательные фотографии известных мастеров – результат большого труда. В традиционной фотографии один или два действительно хороших снимка на целую пленку считается нормальным результатом. По сравнению с теми, кто начинал фотографировать всего несколько лет назад, вы находитесь в гораздо более выгодной ситуации, так как можете бесконечно практиковаться, совершенствуя свои умения, и, не потратив ни копейки, анализировать результаты съемки.

Свет свету рознь

Хорошие снимки легче получить при естественном освещении и в открытом пространстве. Но даже при естественном освещении один и тот же объект может выглядеть по-разному.

• Мягкий, рассеянный свет рассвета к полудню сменяется почти отвесными, резкими лучами, дающими такие же резкие тени, и снова смягчается к закату.

• Цвета на вашем снимке тоже зависят от освещенности и, стало быть, от времени суток, от погоды и даже от температуры воздуха.

• Один и тот же предмет в свете, отраженном свежевыпавшим снегом, и в лучах, отразившихся от поверхности воды, выглядит по-разному. И в помещении, и на открытом воздухе объект съемки освещен множеством самых разных источников света, естественных и искусственных, прямыми и отраженными лучами.

Если при наведении видоискателя стараться учесть все эти факторы, то фотограф-любитель может уподобиться сороконожке, запутавшейся в собственных ногах. Немного попрактиковавшись, вы рано или поздно сами придете к некоторым выводам и составите свод собственных правил съемки.

Естественное освещение

При естественном освещении фотографировать проще всего. В этих условиях и «мыльница», и супердорогая камера выдают одинаково хороший результат. Но снимки, сделанные в течение дня с одной и той же точки, в одном и том же ракурсе, одной и той же камерой, будут тем не менее разными. Дело в том, что угол падения солнечных лучей зависит от времени суток (и от времени года).

• Ранним утром и перед закатом солнце находится низко, а его лучи создают мягкое, рассеянное освещение.

• К полудню солнце находится в зените и создает короткие, резкие полуденные тени.

• К закату тени начинают удлиняться и свет снова смягчается.

Внимание!

С резким полуденным солнцем, дающим жесткие тени, искажающие объект съемки, фотографу следует быть внимательным. Кроме того, почти отвесные лучи делают снимок плоским и лишают его глубины.

Цвет света

Естественный свет имеет окраску. Этот «цвет света» изменяется в течение дня. Цвета заката – теплые, желтовато-оранжевые – позволяют получить замечательные снимки. В течение дня изменения доминирующего цвета происходят практически непрерывно. Попробуйте несколько раз сфотографировать один и тот же сюжет в разное время дня – его тональность всякий раз будет разной.

Поделиться с друзьями: