Итоги № 20 (2013)

Хотя, когда ходишь по выставке фотографий Генриетты Перьян, снимавшей Андрея Вознесенского на протяжении многих лет, кажется, что круг тех людей и в те времена как раз был удивительно «ровным», если говорить о мере таланта. На снимках молодые Майя Плисецкая и Марк Захаров, Николай Рыбников и Глеб Панфилов, Геннадий Шпаликов и Булат Окуджава. Лица эпохи, а в них, по словам самого поэта, которые он написал на своей книге, подаренной Высоцкому, «подлинность, распахнутость, незащищенность».

Такие «подлинные» и «распахнутые» делали легендарные спектакли и вечера поэзии в Политехническом, и об этом на выставке тоже вспоминают. Одна из самых впечатляющих фотографий — зал «Лужников», которые тогда именовались Центральным стадионом имени Ленина. Зал этот можно охарактеризовать только словом «битком». В нем тогда собралось 14 тысяч человек — на такую аудиторию Вознесенский читал стихи. Читает до сих пор — на выставке работает несколько мониторов, и на одном из них как раз запись с того самого вечера. Есть в экспозиции и другие документы эпохи: фильм «Андрей Вознесенский», фрагменты зарубежных выступлений, материалы о спектаклях Театра на Таганке. А еще телеграмма с одним только предложением: «Пришли гениальные фотографии Андрея для подборки стихов». И стихи, написанные рукой поэта, букв почти не разобрать. Но главное, конечно, снимки, на которых Вознесенский в домашней обстановке и даже с «Плейбоем» в руках.

Поэт представляется здесь не возвышенным существом, а обычным, казалось бы, человеком, таким же, как его читатель или слушатель. И неважно, что очередное поколение все так же рыдает, слушая про «безнадежные карие вишни», и замирает, когда звучит «Тишины хочу, тишины...». Нынешний театральный сезон «Политеатр» завершил спектаклем Happy 60's, и совсем молодые люди и читали, и слушали произведения поэта так, как будто с этих самых шестидесятых не прошло уже полвека.

Выставка, посвященная Вознесенскому, продлится до 10 июля. А у стихов, как известно, нет срока действия.

«Итоги» представляют / Искусство и культура / Художественный дневник / "Итоги" представляют

«Итоги» представляют

/ Искусство и культура /  Художественный дневник /  "Итоги" представляют

Наследник по прямой

Первым спектаклем Мировой серии XI Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова будет «Рауль» французской «Компании Майского жука». Его поставил, оформил и сыграет старый знакомец москвичей, знаменитый мим, акробат, режиссер и балетмейстер Джеймс Тьере. Внук Чарли Чаплина осуществил этот проект в содружестве со своей матерью Викторией Тьере-Чаплин, сделавшей костюмы и бестиарий. Герой откроет свой ящик Пандоры и выпустит на свет сонм чудовищ, живущих в душе человека. На сцене Театра Моссовета 20, 21, 23, 24, 25 мая.

Шапито-шоу

«Я очень возбужден» — новый фильм Альмодовара. Этим многое сказано: на экране достаточно ярких красок и ярких персонажей, песен с танцами, абсурда, геев и самого что ни на есть искусственного искусства. Однако есть и новшество — в картине впервые нет ни малейшего смысла. По сюжету пилоты трансатлантического лайнера засыпают, вся техника выходит из строя, а трое веселых стюардов, задернув шторку одурманенного экономкласса, устраивают шапито-шоу в воздухе с пассажирами бизнес-класса, пока пара сотрудников аэропорта (открытые миру Альмодоваром Антонио Бандерас и Пенелопа Крус) ругаются на земле. В таких случаях вместо жанрового определения говорят: пир во время чумы. В нем можно поучаствовать с 23 мая.

Параллельный Кальдерон

25 мая в театре «Школа драматического искусства» состоится премьера спектакля режиссера Бориса Юхананова «Стойкий принцип». В основе — микст из кальдероновского «Стойкого принца» и пушкинского «Пира во время чумы». Классический сюжет, согласно которому португальский принц дон Фернандо добровольно идет в рабство к мусульманам, чтобы не отдавать им христианский город, сегодня может вызвать упреки в неполиткорректности. Фигура Юхананова — режиссера «параллельного кино», поэта, актера и автора «Видеоромана в 1000 кассет», известна широкой публике со времен перестройки.

Исчезающий вид

Джазовых певиц, поющих блюз, в мире все меньше, они превращаются в исчезающий вид, сетуют критики. 22 мая в Клубе Игоря Бутмана на Чистых прудах выступит Синтия Холидей, которая продемонстрирует публике настоящую школу американского блюзового вокала. Основы своего дела она постигала в ньюаркской School for the Art и сегодня считается одной из мировых звезд в своем жанре. Синтии Холидей будет аккомпанировать трио Олега Бутмана — прекрасного барабанщика и брата знаменитого российского саксофониста, арт-директора клуба.

Первый, пошел... / Искусство и культура / Художественный дневник / Что в итоге

Первый, пошел...

/ Искусство и культура /  Художественный дневник /  Что в итоге

Когда на прошедшей неделе было объявлено, что в любимовскую «Таганку» пришла группа выпускников «Школы театрального лидера», которым то ли доверено, то ли поручено провести юбилейный сезон легендарного театра, мне казалось, что блогосфера взорвется от негодования, труппа выйдет на площадь, а критики и общественность, еще недавно исходившие ядом по поводу новорожденного «Гоголь-центра», забьют во все колокола. Признаюсь, гробовая тишина, с которой встречено сие прискорбное, на мой взгляд, известие, озадачила не меньше самого факта. Как обычно, наша протестная волна не доживает до девятого вала, а «сливается» или скорее разбивается о рифы внутренних разборок, сведения мелких счетов и вкусовых пристрастий, выбрасывая лозунг «Надоели все!».

В начале сезона, когда поползли слухи о назначении на «Таганку» Константина Богомолова, поднялся шум, кипело негодование, публично высказывались и мэтры, и молодежь. Благой целью сохранения русского репертуарного театра оправдывалась бестактность дискуссии, основанной лишь на подозрении и незамедлительно покинувшей сферу эстетическую, хамски перейдя на личность. По театральным кругам гуляла шутка, мол, актеры Театра Гоголя спасли актеров «Таганки», сверху немедленно последовали заверения в совершеннейшем почтении: просим не беспокоиться, освободившееся место худрука никто не займет до окончания юбилейной страды. Дальше — больше. Стали появляться сообщения о переговорах с Юрием Петровичем, которому предлагают то ли вернуться, то ли стать президентом (?), возможно, юбилейного комитета, возможно, собственного театра. Часть артистов опомнилась и тоже направила челобитную. Другая — ерепенилась. Сам Мастер то грозил снять с репертуара спектакли, где он автор инсценировок, то негодовал, в каком разболтанном виде идут старые постановки, куда без него вводят артистов. Судя по последнему интервью Любимова, договориться не удалось.

Вернее, ответ последовал. В театр пришла вышеозначенная группа реформаторов. Мне возразят: так они и не уполномочены руководить театром, только попраздновать пришли. Салюты отгремят и... А вот с этого места начинается лицемерие. Оставим в стороне, что собственно собираются праздновать без отца-основателя, слава богу, еще живого. Какой такой музей планируют в его кабинете? Восковую фигуру в кресло посадят? Или модными технологиями воспользуются?

Слушателям ШТЛ было предложено сделать проекты реформирования шести московских театров, и, как теперь признается президент Центра Мейерхольда, при котором и создана школа, Валерий Фокин, больше других понравился стратегический план развития «Таганки», рассчитанный на 4 года. Оглянувшись назад, понимаешь, что призванный как раз из Центра Мейерхольда в связи с болезнью Валерия Золотухина в директора «Таганки» Владимир Флейшер уже был хорошо знаком с декларацией о намерениях, участвуя в переговорах с Мастером. Понимаешь, что и «Золотая маска», выданная, к недоумению многих, именно будущим реформаторам «Таганки» Волкострелову и Перетрухиной председателем жюри Фокиным, должна была подкрепить авторитет экспериментаторов, правда, никогда еще не поставивших спектакля для зала хотя бы на 300 мест. Премированный «Солдат» играется вообще для 5—10 зрителей. Меня, скорее всего, причислят к сторонникам теории заговора, но еще меньше мне нравится ходить с лапшой на ушах. Все, что пока высказала эта «группа захвата» о славной истории «Таганки», — поверхностная риторика и витиеватая болтовня о «гражданском пафосе». У эстетов — ни слова об эстетике. Зато, оказывается, интересно реализовывать проект «в театре, находящемся в точке невозврата», «реконструировать зрительный зал «Таганки» сорокалетней давности (почему, собственно, не пятидесятилетней?), привлечь к этому сегодняшних зрителей, сделать их соучастниками, сотворцами этого события». А не лучше ли просто встретиться у могилы Неизвестного солдата или вместе возложить цветы к отремонтированному Мавзолею?

Хочу обратить внимание, что в ШТЛ было защищено шесть проектов реформирования московских театров. Первый, пошел...

А сюжет «Таганки» из трагического перетек в прозаический. На празднование юбилея выделен бюджет, его надо осваивать.

Облажались! / Спорт

Облажались!

/ Спорт