Слева ли, справа -

Звезды гаснут тихо нько ,

Но нет рассвета.

Вместо пролога

Почему вдруг речь зашла о трудах товарищей из Японии? А все просто. Современному человеку читать или смотреть хочется порой тоже о современности, о том, что волнует сейчас. Но вместе с тем хочется еще, чтобы произведения были именно что художественными, да еще вдобавок просто нравились, личные пристрастия и вкусы никто не отменял. Раскопать нечто стоящее, например, в самиздатовском золотом (миллиарде) миллионе - из области фантастики. А вот покопаться в мангах смысл имеет: там куда меньше наименований и успех более возможен.

Вообще, для меня японская анимация имеет особую прелесть. Многие начинали свое с ней знакомство с "Покемонов" и "Сейлормун". Меня же впечатлило аниме, о котором я даже не подозревал, что это аниме. Речь идет о "Летающем доме". Рисовка сейчас покажется, конечно, не шик-блеском, но тогда воспринималась нормально, все равно внимание обращено было на идею, на ее воплощение: дети плюс один профессор и плюс один ИИ попадают во времена Иисуса Христа и вместе с ним переживают библейские события - и никакого навязывания морали, просто добрые приключения, которые помогали понимать людей. Сейчас я уже смутно помню сами серии, но хорошее впечатление осталось на всю жизнь. Потом-то уже было и остальное, и замечательные работы Миядзаки, которые лишь усилили любовь к этому направлению в японской культуре. Но тут я вдруг столкнулся с серьезной проблемой: просмотренное хорошо, но мало. Возникла необходимость углубляться в тему.

Почему же именно манга и аниме пригодились в этом ключе (сейчас и в дальнейшем я их не разделяю)? А потому что, в первую очередь, работа над ними - не хобби, а занятие профессионалов, и отношение к творческому процессу наисерьезнейшее. Нет, конечно, в общем объеме и тут хватает шлака, но процент годных вещиц - заметно, заметно выше. Но, к сожалению, должен отметить, что был выше и с каждым годом, увы, падает. Рисование манги - работа, за нее деньги платят. Мангаки не станут вкалывать задарма, а журналы не станут оплачивать работы, которые непопулярны. Итог виден сразу: добротные во всех отношения манги тихо прикрывают, а вперед вылезают фансервис, бессодержательные махачи и блеклые персонажи, у которых кроме кавайности ничего и нет.

Я не хочу, чтобы достойные произведения так и канули в Лету. Нынче такие времена настали, что надо бороться за каждое качественное произведение, за каждого настоящего творца, каждого читателя, который не только смотрит картинки с большими буквами, но и думает над тем, что почитал или просмотрел. И одно из таких действий - больше упоминать и говорить. Говорить не только о шедеврах, но и о хорошем среднем уровне - и безо всяких скидок. Далее речь будет идти о "долгоиграющих" сериальных мангах и аниме, ибо хватит: пускай для разнообразия хорошего побудет больше. И да, воспоследует масса спойлеров, ибо писать без этого обзоры невозможно. Кто читает только чтобы узнать, что убийца - дворецкий, стоит остановиться на этом месте.

(1) Прежде чем перейти к обзору моей самой любимой манги, хочу поведать небольшую историю о том, как я ее обнаружил. Она как нельзя лучше показывает, что путь к хорошим вещам может быть долог и тернист.

Есть такой в Нетях ресурс: "Read Manga". Изобильный источник, к которому может припасть любой жаждущий почитать мангу (уже все, копиразм не дремлет). Волею случая глаз мой упал на список дневного поступления - и там мелькнуло интригующее название: "Депресняк Темного Лорда". Как оказалось, довольно-таки забавная манхва. Ее я, пожалуй, рекомендовать не стану по той причине, что перевод заглох, по всей видимости, до самого Страшного Суда - а ведь значимые события начинают разворачиваться лишь в дальнейшем. В чем я самолично убедился, отыскав сайты, где выкладывается продолжение на фиг знает каком языке. Выводы пришлось делать, анализируя лишь картинки.

Но я отвлекся. Продолжу. Мне нравится читать комментарии к таким малоизвестным мангам: пустословов тут мало, а читатели попадаются порой довольно-таки интересные, способные выдать очень жгучие комменты, умные и смешные. Один из комментаторов советовал манги, в числе их был "Шухер! У нас новый студент".

Почитал "Шухера", весьма понравилось. ГГ, Джу Ингонг в который уже раз переводится в новую школу, на этот раз кишащую драчунами. И все бы ничего, но физиономия у ГГ довольно страшная и угрожающая, за что много раза бывал бит, правда, к побоям худо-бедно притерпелся и мог уже выдерживать сильные. В новой школе Ингонга из-за его лица стали воспринимать как сильного бойца и вызывать на бой. И тут Ингонг, боящийся драк, начинает побеждать школьных силачей одного за другим, а его жуткая слава лишь растет. Побежденным ведь и невдомек, что выигрывает Ингонг каждый раз лишь благодаря чистой случайности: на банке навернется, просто споткнется или, выпав из окна, вырубит директора, считающегося непобедимым. Прочитав "Шухера", мне захотелось отыскать похожее. В конце манги, в списке похожих произведений, я обнаружил ее - мангу, которая в итоге стала моей самой любимой, которую читал бессчетное число раз: "Легенда об ангеле" за авторством Яги Норихиро, более известном читателю другой своей мангой "Клеймор".

Там живут несчастные люди-дикари,

На лицо ужасные, добрые внутри.

"В самом конце этого жестокого, безысходного, сурового века живет мальчик, обладающий невероятно честным и чистым сердцем..." Так начинается эта добрая и невероятно веселая история. У главного героя, Китано Сейчиро, воистину ангельский характер, но вот беда: лицо Китано самое что ни на есть демоническое. Нет, оно вовсе не уродливое, просто жуткое. Настолько страшное, что редкий прохожий, повстречав Китано, не бросится наутек. Многие ведь знают - каков характер, такое и лицо - и безоглядно попадают в ловушку этого правила, столкнувшись с исключением из него.

Прежде всего стоит отметить стройность композиции манги. Яги Норихиро явно прибедняется, рассказывая в эпилоге, что планировал нарисовать только сингл, а дальше задумок не было. При чтении сразу становится видно, что сюжетное построение выверенное, строго-классическое. Экспозиция, завязка, развитие сюжета (последовательность арок, каждая со своей мини-кульминацией), генеральная кульминация и развязка, - все четко прослеживается. И весь сюжет работает на идею.

Далее, на что сразу читатель обращает внимание: рисовка. Трудно сейчас сказать, был ли на то авторский замысел или же вышло случайно, как итог роста мастерства мангаки, но неказистые поначалу картинки к концу засияли во всем блеске. И самое забавное: несколько бесформенное, грубое лицо Китано в самом конце становится очень симпатичным. Гадкий утенок превратился в итоге прекрасного лебедя. Это изумительно совпало с отношением к нему окружающих. Если вначале Китано был одинок, все его боялись, а то и стремились с ним подраться, то ближе к концу многие поняли его и приняли как друга.

Если не отпугнула рисовка, то читатель начинает потихоньку знакомиться с персонажами. А они довольно-таки колоритные.

Во-первых, роли второго плана. Из постоянных: директор, который помешался на том, чтобы исключить Китано из своей школы, который отказывался признавать истинную доброту Китано, даже когда многие учителя частично или во многом поменяли свое мнение о "демоне". Кишида-сенсей, трусоватый учитель-консультант, он не прочь поизводить учеников, которые не могут ответить. Надо ли говорить, как он "полюбил" Китано: тот одним своим видом способен приструнить недоконсультанта, сам того не понимая, оставаясь почтительным и вежливым. Еще можно отметить отца Койсо Рёко, Койсо Хейзо, владельца додзе, мастера стиля кобудзюцу. Его нетерпение к Ангелу просто огромно: мало того, что Хейзо, как и прочих, вводит в заблуждение лицо Китано, так еще между Ангелом и Рёко начинает зарождаться светлое и чистое чувство, отчего Хейзо, как отец, приходит в неописуемый ужас. Эти персонажи потому и постоянные, что так и не поняли, каков Китано.

Другие "второстепенцы" участвуют от случая к случаю, иногда возникая лишь раз в рамках одной арки. Их отношение к Китано различное: от боязни до понимания. Иногда эти персонажи весьма яркие. Например, папа Хелфорд, появляющийся ближе к концу. Жизнерадостный и неунывающий американец, ходячий "лулзогенератор", то и дело не к месту выдавая случайную смесь пословиц и поговорок.

Главные персонажи - разговор отдельный. Прежде чем их описывать, надо немного поговорить о сюжете. Арки в манге в основном двух типов. Во-первых, Китано тем или иным способом пытаются исключить из школы, например, во имя этого строит козни председатель студсовета. Или директор, неистовый, твердолобый директор призывает в школу одного за другим особых учителей из специальной комиссии по трудным подросткам. Но все попытки исключить Китано разрушает он же: своей добротой и верой в лучшее, что есть в людях. Конечно, часто в этом помогает случай, фантазия окружающих, а если и этого мало - на помощь приходят друзья (например, арка с участием Хишиды Харуки).

Второй тип арок - это противостояния Ангела с разными людьми, как правило заканчивающиеся настоящей дракой; одна арка - один человек. И после стычки с Китано этот человек практически всегда меняет свое мнение о Китано, а порой меняется и сам. Если прозрения не наступило, "оппонент" просто начинает уважать Китано - как есть.

И вот так, потихоньку, через поединки, Китано обзаводится небольшим кругом настоящих друзей и товарищей.

Сначала Курода. Только стал защитником (так у них называют главного хулигана), так, испугавшись лица и поведения Китано, тут же уступает этот титул ему, хотя Китано так и не понял этого до самого конца. Этого персонажа мангака оценивал особо, называя чуть ли не вторым протагонистом. На мой взгляд, утверждение спорное, но значение Куроды весьма велико. Если мысленно удалить из манги все сценки с его участием, это становится очевидным, несмотря на то, что многие находят его раздражающим.