Iron Maiden_ Знак Зверя
Шрифт:
Укомплектоваться удалось поразительно быстро. На роль басиста пригласили старого друга Нико Марка Коннели, со стороны Смита присутствовали два гитариста, Дейв Колвелл и Энди Барнет. Шестым участником стал Кенни Маунтин из группы Beckett, чей кавер «Rainbow’s Gold» Maiden делали на сингле «2 Minutes...». Через дорогу от студии, как это всегда бывает в Лондоне, был небольшой паб, где банда решила немного поджемовать. Небольшой джем вылился в шестинедельное сотрудничество по пять дней в неделю. Кое-что было призаимствовано из материала FM, группы старого urchin’a Барнета, кое-что было написано тремя гитаристами в совместных творческих муках. Кое-что впоследствии, уже в исполнении Maiden,
В 1985-й раз в своей порядочно подзабытой ныне здравствующими истории, год собирался завершиться Рождеством, индейкой и алкоголизмом под благовидным предлогом. По просьбе МакБрейна Смоллвуд организовал два концерта для ознаменования этого трогательного события в кругу друзей и прихлебателей. Первый состоялся в Грейвсэнде, в пабе «Ред Лайон» под вывеской «The Shermann Tankers». Несмотря на предпринятые меры конспирации, огласки избежать не удалось, и ушлые хэдбенгеры до отказа наполнили зал.
Второй концерт состоялся два дня спустя, 21 декабря, в Сохо, в знаменитом «Marquee», где и был показан весь материал, оказавшийся средней руки мид-темповым хардом, от которого сильно попахивало американскими радиостанциями. На этот раз они были ангажированы как «The Entire Population Of Hackney» («Коренное население Хокни»). В какой-то момент к ист-эндовцам на сцене присоединился Пит Уэй (U.F.O.), кумир юности,
а впоследствии близкий друг Харриса. Ближе к финальному свистку появился и сам Стив, а с ним Дейв и Брюс. Maiden в полном составе сыграли «2 Minutes...», «Losfer Words» и два кавра: «Tush» ZZ Тор и «Rosalie» Боба Сигера, более известную в исполнении Thin Lizzy. Теплый дружественный джем-сейшн завершился грандиозной попойкой. Но, по гнусной привычке, заведенной каким-то древним шумерским метафизиком, у всего в этой жизни есть свой антипод в нижнем мире, и эта история еще дала о себе знать. И не в самых удачных для Maiden словах...
Голова по-аммонитски мерзостная показалась на улицах города 29 сентября, неясно лишь, какого года. Окружавшая Эдварда картина напоминала об убогости фантазии голливудских режиссеров и утонченности английского юмора. «Счет 7-3 в пользу «Вест Хэма» в матче с «Арсеналом» на электронном табло явно свидетельствовал, что это - не Земля, какой мы ее знаем» (Уолл). Неоновые надписи «кефир» и «меня рвет» говорили в пользу того, что русские все-таки дошли.
А вообще, «это очень скучная картина»1. Но если вглядеться, а еще лучше - заручиться поддержкой увеличительного стекла, то можно найти много занятного. Силуэт Шарлотты в окне, бар «ТеЬе», обитателей которого до сих пор можно слышать на «Heaven Can Wait»,
«Bradbury Hotels International»3, Икар, падающий с небес, на которых замечена тень старухи в капюшоне, торопящейся, по всему, наконец-то к м-ру Херберту4. И
все это собрано на одной поляне разгулявшимся воображением Риггса, окончательно вознесшимся до крайней формы символизма в виде кошки с нимбом над головой, чья фигура видна между ног у Эдди.Партии баса и ударных для нового альбома были записаны в Нассау, вокал и гитары - в «Wisselord Studios» в голландском Хильверсе. Для окончательного микширования все забрал с собой в Нью-Йорк Мартин Берч. Может быть, расходы были излишними, но эксперимент со звучанием сос-
тоялся очевидно. Главным образом это касалось, конечно, гитарных синтезаторов последнего поколения, использованных Дейвом, Эдрианом и Стивом. Композиции получились более длинными, а звук - дистиллированным, и партия ритм-гитары оказалась несколько задвинутой на задний план. Злые языки вновь залепетали о смягчении мэйденовского саунда, но на судьбе альбома это не отразилось никоим образом. «Powerslave» стал в Штатах альбомом, который просто обязан был иметь каждый, - говорил Дикинсон. Весь мир буквально был у наших ног, ожидая, что мы выпустим в следующий раз.
После изнурительного турне 84-85-го гг. я был предоставлен самому себе. Я много о чем передумал. О том, что я пришел в музыку не только из- за возможности выступать перед большими аудиториями. Я хотел рассказать людям о том, что творится в моей голове. Я подумал, что может меня
Первым, кто услышал сочиненное Брюсом, стал журналист Metal Hammer Мик Уолл, которому у себя дома Дикинсон спел под гитару три новые песни. Крайне удивленный тем, какие миазмы раздались от запеченного в фольклорном соусе Led Zeppelin, корреспондент, однако, деликатно ускользнул от высказывания каких бы то ни было чувств вслух. Не менее него оказались удивлены и остальные мэйде-
новцы. Но чувства свои выразили, единодушно опустив большие пальцы вниз. На словах Брюсу об этом передал Мартин.
Берч: «Я всегда с известной долей опаски относился к песням, которые писали Брюс и Эдриан. Их песни таили в себе некоторый риск для группы, риск зайти совершенно не туда. Ни я, ни Стив, не представляли себе Iron Maiden в ином качестве, отличным от того, чем Iron Maiden действительно был. Некоторые из их песен просто не были приемлемыми - как, например, «Reach Out», попавшая в итоге на сингл, похожая на американский рок в стиле Брайана Адамса. Другие песни, написанные Эдрианом для этого альбома, были отличными вещами. Но даже они, на мой взгляд, в чем-то контрастировали со стилем Maiden. Что же до вещей Брюса, все они были акустическими, и... они просто не подходили. Не потому, что были акустическими, они просто были не тем, что нужно».
Так на «Somewhere In Time» не оказалось ни одной песни Брюса. К счастью, совершенно единоличные и законченные мысли нашлись у Эдриана: «Sea Of Madness» и продублированные, как рык, ротного, для полной доходчивости, на 7- и 12-дюймовках «Wasted Years» и «Stranger In A Strange Land». Последняя, повествовавшая о замерзшей в арктических льдах экспедиции, не имела, заметьте, с известным романом Роберта Хейнлина ничего общего, кроме названия. А вот на сингле «Wasted Years» можно было найти некоторые параллели с реальным историческим персонажем.