Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Мировая культура и искусство
Шрифт:

Развитие религиозного сознания – от поклонения силам природы и культа предков до почитания единого верховного бога Ану – было неразрывно связано со становлением духовной культуры народов Месопотамии. В процессе развития культуры месопотамских цивилизаций религиозные представления оформились в сложную систему с обожествлением царя и царской власти.

Главной обязанностью людей по отношению к богам являлось принесение жертв. Ритуал жертвоприношений был сложным: воскурение благовоний, возлияние жертвенной воды, масла, вина, принесение в жертву животных, молитвы о благополучии жертвователя. Только ведавшие этими обрядами жрецы знали, какие блюда и напитки приятны богам, что можно считать «чистым» и что «нечистым».

Во время совершения обрядовых и ритуальных церемоний жрецы должны были произносить заклинания, помнить имена богов, знать их взаимоотношения, помнить

сказания о происхождении вселенной, своего народа, уметь изображать богов, играть на музыкальных инструментах во время культовых церемоний. Кроме того, они должны были сообщать людям волю богов, предсказывать погоду, уметь лечить недуги, совершать разнообразные сельскохозяйственные обряды и многое другое. Поэтому жрец был одновременно священником, поэтом, певцом, художником, знахарем, агрономом, лицедеем и т. д. Специальных артистов, музыкантов, танцовщиков в храмах еще не было, и именно жрецы и жрицы пели священные тексты, разыгрывали ритуальные сцены, плясали.

Месопотамия стала родиной многих религиозных идей и догм, большинство из которых было ассимилировано и творчески переработано соседними народами, в том числе древними греками и евреями. Об этом свидетельствуют библейские сказания, в соответствии с которыми у нас сложились вполне определенные представления о рае. Священные книги, религиозная живопись и литература представляют рай в виде прекрасного сада, где прогуливаются Адам и Ева, в ветвях дерева находится змей-искуситель, уговоривший Еву вкусить плод запретного дерева. Шумерские представления о райском саде, где нет смерти, во многом соответствуют библейским. О заимствовании христианством библейской идеи божественного рая говорит и описание его местонахождения; в Библии указывается, что райские реки находятся в районе Евфрата, т. е. в Месопотамии.

2.5. Искусство месопотамских цивилизаций

Произведения месопотамской культуры в основном служили культовым целям и решению разнообразных практических задач. Продукты художественного творчества использовались для облегчения трудовых процессов, регулирования социальных отношений и совершения религиозно-магических обрядов. Процесс социального расслоения общественной жизни, развивавшийся в ту эпоху, породил особую категорию художественных произведений, предназначенных для совершения общественных церемоний, несущих определенную символическую нагрузку. Так, в хвалебных песнях – гимнах и монументальных надгробных изваяниях обожествлялись образы вождей. Объектами художественного творчества стали предметы, выполняющие функции атрибутов власти, – жезлы, скипетры, оружие и т. д.

Строительство специального «дома бога» – храма было первым шагом выделения художественного сознания в самостоятельную сферу. Путь развития храмовой архитектуры – от алтаря или священного камня под открытым небом к зданию со статуей или каким-то иным изображением божества, вознесенному на холм либо на искусственную платформу, оказался сравнительно коротким, но сформировавшийся тип храма не изменялся в течение тысячелетий.

Храмы строились в городах и были посвящены соответствующему местному богу. Возле храма главного божества обычно находился зиккурат – башня, опоясанная 4–7 выступающими, как правило, озелененными террасами и создающая впечатление нескольких пирамид, уменьшающихся в объеме уступ за уступом. Зиккураты возводили из кирпича и облицовывали глазурованными плитками, причем нижние уступы красили в более темные цвета, чем верхние.

Так как божество должно было защищать город, который считался его собственностью, ему следовало проживать на большей высоте, чем простые смертные. Для этого в верхней части зиккурата возводился золотой купол, который выполнял функцию святилища, т. е. «жилища божества», где бог почивал по ночам. Внутри купола были только ложе и золоченый стол. Жрецами это святилище использовалось для более конкретных нужд: они вели оттуда астрологические наблюдения.

Символическая расцветка храма, в которой цвета распределялись от более темных к более светлым и ярко сияющим краскам, связывала этим переходом земные и небесные сферы, объединяла стихии. Природные цвета и формы в зиккурате превратились в стройную художественную систему, а единение земных и небесных миров, выраженное в геометрическом совершенстве и незыблемости форм ступенчатых пирамид, устремленных ввысь, стало символом торжественного и постепенного восхождения к вершине мира.

Классическим образцом храмовой архитектуры является посвященный богу луны Нанне зиккурат в Уре, одном из важнейших центров месопотамской религиозной и художественной культуры. Он представлял собой трехступенчатую башню с храмом

на верхней террасе. До наших дней сохранилась лишь нижняя платформа весьма внушительных размеров – 65x43 м и высотой около 20 м. Первоначально зиккурат состоял из трех поставленных друг на друга усеченных пирамид общей высотой 60 м.

Дворцовая архитектура была не менее величественной. Города месопотамских цивилизаций строились в виде крепостей с мощными стенами и оборонительными башнями, окруженными рвом. Над городом возвышался дворец на искусственной платформе из сырцового кирпича. Примером дворцовой архитектуры может служить дворец в городе Кише, один из самых древних в Передней Азии. Подобно другим дворцам, он воспроизводил в своем плане тип светского жилого дома с рядом глухих, лишенных окон жилых помещений, сгруппированных вокруг двора. Он отличался большими размерами, множеством комнат, богатством отделки. Высокая наружная парадная лестница, на вершине которой, подобно божеству, появлялся правитель, выходила в открытый двор, предназначенный для собраний.

Архитектурных памятников месопотамской культуры до нашего времени почти не дошло, так как на территории Двуречья не было строительного камня и основным строительным материалом служил очень недолговечный необожженный кирпич. Тем не менее отдельные дошедшие до нас постройки позволили искусствоведам установить, что именно месопотамские зодчие явились создателями тех архитектурных форм, которые легли в основу строительного искусства Древней Греции и Древнего Рима.

Разработка способов передачи информации в виде пиктографического и клинописного письма стала важнейшим достижением искусства месопотамских цивилизаций. Клинописное письмо постепенно развилось из рисуночного и свое название получило из-за сходства формы его знаков с горизонтальными, вертикальными и угловыми клиньями. Клинопись не была алфавитом, т. е. звуковым письмом, а содержала идеограммы, которые обозначали либо целые слова, либо гласные, либо слоги. Чтение таких текстов было крайне затруднительным из-за многозначности идеограмм, и только опытный писец после многолетнего обучения мог без ошибок читать и писать. Чаще всего писцы пользовались специальными детерминативами (определителями), которые должны были исключить ошибки при чтении.

Создателями клинописи были шумеры, потом ее заимствовали вавилоняне, а благодаря развитию торговли она из Вавилона распространилась по всей Передней Азии. К середине II тысячелетия до н. э. клинопись стала международной системой письменности. Благодаря клинописи сохранилось много памятников месопотамской литературы: они были записаны на глиняных табличках, и почти все из них удалось прочесть. В основном это гимны богам, религиозные мифы и легенды, в частности о возникновении цивилизации и земледелия. В своих самых глубоких истоках шумеро-вавилонская литература восходит к устному народному творчеству – народным песням, древнему «звериному» эпосу и басням. Особое место в месопотамской литературе занимал эпос, возникновение которого восходит к шумерийской эпохе. Сюжеты шумерийских эпических поэм тесно связаны с мифами, в которых описываются «золотой век» седой древности, появление богов, создание мира и человека.

Эпическая поэма о Гильгамеше считается наиболее выдающимся произведением вавилонской литературы и занимает особое место в месопотамской литературе как по своим художественным достоинствам, так и по своеобразию выраженных в ней мыслей. Здесь с большой художественной силой поставлен извечный вопрос о смысле жизни и неизбежности смерти человека, даже прославленного героя, о вечном стремлении человека познать «закон земли», тайну жизни и смерти. Содержание поэмы восходит к глубокой шумерийской древности, поскольку имя Гильгамеша, полулегендарного царя Урука, сохранилось в списках древнейших царей Шумера.

Ассирийское искусство и история его формирования может служить типичной моделью для понимания месопотамского искусства. Ассирийское искусство I тысячелетия до н. э. прославляло мощь и победы завоевателей. Характерны изображения грозных крылатых быков с надменными человеческими лицами и сверкающими глазами. Знаменитые рельефы ассирийских дворцов всегда славили царя – могущественного, грозного и беспощадного. Таковыми были ассирийские владыки. Такой была и ассирийская действительность. Поэтому не случайно особенностью ассирийского искусства являются беспримерные изображения царской жестокости – сажание на кол, вырывание у пленных языка и т. п. Жестокость нравов ассирийского общества сочеталась, видимо, с его невысокой религиозностью. В городах Ассирии преобладали не культовые сооружения, а дворцы и светские постройки, так же как и в рельефах и росписях дворцов доминировали светские сюжеты.

Поделиться с друзьями: