Музыкальная журналистика и музыкальная критика: учебное пособие
Шрифт:
Музыкальная передача как целостная художественная форма находится на стыке собственно музыкальной журналистики и авторской художественной работы в оригинальном виде творчества. От журналистики идут ее информационные, просветительски воспитательные свойства: такая передача основывается на заимствованном музыкальном материале с целью его пропаганды. От художественного творчества – ее драматургия и режиссура, построение синтетической зрелищно-музыкально-словесной формы как законченного произведения.
Построение подобной музыкальной передачи, как и ее возможная последующая оценка (критикой), требует сосредоточить внимание на таких составляющих, как:
1. Идея (цель
2. Музыкальная основа (отобранный музыкальный материал, его стилистическая совместимость; источник – непосредственное музицирование в студии, студийные записи, фрагменты трансляций и т. п.; качество аудио или аудиовизуального преподнесения).
3. Сценарий.
4. Изобразительный ряд.
5. Режиссура.
6. Монтаж (темпоритм передачи).
7. Журналистская работа (использование разных форм и жанров устной журналистики).
8. Личность ведущего.
Авторская музыкальная передача – одна из наиболее сложных форм устной музыкальной журналистики. Она предполагает, что ее основные компоненты – идея, сценарий, подбор музыкального материала, формы журналистской работы – в основном сосредоточены в руках автора. Хотя в целом такая передача – коллективный труд, в котором кроме автора принимают участие режиссер, художник, редактор, операторы, инженеры и многие другие. Коллективная «мозговая атака» – залог успеха.
Жанровая структура музыкальной журналистики сложна и многомерна. Она формируется под воздействием многих факторов, предлагая в качестве результата широкий спектр жанровых разновидностей, склонных к смешениям и взаимопроникновению. Эти факторы – цель, адресат, объекты и избираемая форма критико-журналистского выступления. При этом, хотя в качестве доминанты в классификации может, как помним, быть представлен либо содержательный, либо формальный параметр, в каждом критико-журналистском тексте, естественно, скрещивается и то и другое. Именно поэтому живой организм жанровых видов музыкальной журналистики не имеет жестко устоявшегося характера, здесь все гибко, подвижно, изменчиво.
Знание особенностей и выразительных возможностей различных критико-журналистских жанров – важное условие профессионализма. Только творческий подход к каждому жанровому решению, его осознанный выбор, в зависимости от предмета разговора, сверхзадачи и ясного ощущения читающей или слушающей аудитории, дает возможность кратчайшим путем идти к цели – контакту с теми, ради кого трудится музыкальный журналист-критик-публицист.
Примечания
1. Бахтин М.Проблемы поэтики Достоевского. – М., 1972. С. 178.
2. Чайковский П.И.Музыкально-критические статьи. С. 232.
3. Серов А.Н.Избр. статьи. Т. 1. – М.; Л., 1950. С. 650–651.
4. Серов А.НИзбр. статьи. Т. 2. – М., 1957. С. 187.
5. Чайковский П.И.Музыкально-критические статьи. С. 131, 135, 134, 131.
6. Толстой А.Н.О литературе. – М., 1956. С. 182.
7. Бахтин М.Эстетика словесного творчества. – М., 1979. С. 362.
8. Чайковский П.И.Из письма Н.Ф. фон Мекк от 18 июля 1883 г.
9. «Театр и искусство», 1913, № 35. Хроника.
10. «Аполлон», 1914, № 5. Хроника.
11. Тараканов М.Музыкальной критике – конец?!//Сов. музыка, 1967, № 3. С. 30–31.
12. Моисеева М.Опять Вавилонская башня? // Трибуна молодого журналиста, 2004, № 3.
13. «Сов. музыка», 1987, № 8.
14. Нейгауз Г.Размышления, воспоминания, дневники. Избранные статьи. Письма к родителям. С. 150–151.
15. Каратыгин В.Г.Избр. статьи. М., 1965. С. 235.
16. Берлиоз Г.Избр. статьи. – М., 1956. С. 338.
17. «Музыкальная академия», 1992, № 1, С. 25.
18. «Российский музыкант», 2004, № 8.
II
МУЗЫКАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО – ГЛАВНЫЙ ОБЪЕКТ МУЗЫКАЛЬНОЙ КРИТИКИ
4. Оценочный подход к музыкальному искусству
Тьмы низких истин мне дороже
Нас возвышающий обман.
О ценности искусства размышляли многие, чья жизнь тесно соприкасалась с художественным творчеством. «Еще порой гармонией упьюсь, над вымыслом слезами обольюсь» – знаменитые пушкинские строки звучат как гимн искусству, наслаждение которым бесконечно. Ценность искусства для поэта априорна, признаваясь в любви к нему, он говорит именно об этом: «Тьмы низких истин мне дороженас возвышающий обман». «Гармония», «вымысел», «возвышающий обман» – в этих смысловых аналогах пушкинских строк прячется образ искусства, спасительного в мире «низких истин», желанного и драгоценного. К музыке все это имеет особое отношение, ведь, продолжая цитировать великого русского поэта, «из наслаждений жизни одной любви музыка уступает». Так в чем же ее ценность?
В поисках ответа на этот сакраментальный вопрос Б. Асафьев в статье с примечательным названием «Ценность музыки» пишет: «Музыка – требующая громадного напряжения сил деятельность. Знание ее языковых средств выражения дает возможность легче разобраться в иных сферах духовной деятельности человека, но не наоборот» 1. Означает ли сказанное, что ценность музыки заключена лишь в возможности «разобраться» в духовной жизни? Только ли функцией познания мира ценна она? Некоторые выводы автора зовут к дискуссии, но путь его размышлений в поисках осязаемых эквивалентов, при помощи которых можно попытаться ухватить нить истины, важен: музыкальное искусство рассматривается им через призму духовной жизни и деятельности человека. Искусство – часть этой жизни и, одновременно, модель ее.
4.1. Художественная ценность и художественная оценка
«Художественное произведение как бы окутано музыкой интонационно-ценностного контекста, в котором оно понимается и оценивается», – писал М. Бахтин в «Эстетике словесного творчества» 2. Однако прежде чем обратиться к музыкальным закономерностям в этой сфере, необходимо осмыслить суть фундаментальной пары эстетико-философских понятий: художественная ценность и художественная оценка.
«Ценности […] играют большую роль в развитии общества как регуляторы поведения людей, как „аккумуляторы“ человеческой культуры» 3, – утверждается в специальном исследовании «Природа эстетической ценности». «Ценностью обладает то, что может быть использовано» 4, – считает А. Моль. «Генетически прекрасное и ценное вышли из общего источника – полезного» 5, – заключает другой ученый. Иными словами, ценности служат удовлетворению определенных потребностей общества. Однако полезность как ценность применительно к искусству имеет особый характер.