Вторая книга авторского каталога фильмов +500 (Алфавитный каталог пятисот фильмов)
Шрифт:
Что касается философской проблемы "фальсификации действительности", Ф.Шлёндорф и его соавторы по адаптации романа Н.Борна далеко не оригинальны — достаточно вспомнить картину "Профессия: репортер" М.Антониони. В любом случае, работа немецкого режиссера заслуживает внимания, прежде всего потому, что не является "фальшивкой".
"ФАНТАЗМ" (Phantasm) США. 1978.87 минут.
Режиссер Дон Коскарелли.
В ролях: Майкл Болдуин, Билл Торнбёрн, Регги Бэннистер, Энгус Скримм.
В — 2,5; М — 3,5; Т — 1,5; Дм — 3; К — 3,5. (0,567)
"ФАНТАЗМ II" (Phantasm II) США. 1988.90 минут.
Режиссер
В ролях: Джеймс Ле Грос, Регги Бэннистер, Энгус Скримм, Пола Эрвин.
В — 2; М — 2; Т — 1,5; Дм — 2; К — 3. (0,422)
Д. Коскарелли оказался своеобразным рекордсменом, сняв первую ленту еще в семнадцать лет и являясь продюсером, сценаристом, оператором и монтажером своих фильмов. После двух картин о проблемах взросления юных он поразил всех страшными фантазиями тоже взрослеющего героя по имени Майк, которому вполне могли привидеться кошмары о жуткой тайне местного кладбища и крематория, где всем заправляет некто Высокий, посланник дьявольского мира или своего рода Харон бездны, переправляющий туда умерших, предварительно выкопав гробы из могил. А вдруг этот фантазм — настоящая явь? Можно только содрогнуться от такого предположения, что и заставляет сделать девятнадцатилетний режиссер, пугая причудливыми, невероятными видениями.
Возможно, на первой серии "Фантазма" еще лежит печать любительства, игры в кинематограф, желания удивить своим не в меру расшалившимся воображением, а отсутствие профессиональных навыков, тем более мастерства мешает осуществить замысел безошибочно, уверенной рукой. Но появившаяся через десять лет вторая часть, несмотря на лучшие спецэффекты, грамотный и расчетливый режиссерский почерк, доказывает, что почти ничего нового Д. Коскарелли придумать не может. Выживший в поединке с Высоким юноша Майк (играет уже другой актер) при поддержке Регги, приятеля его все-таки погибшего старшего брата Джоди, начинает настоящую битву за собственную жизнь и за девушку Лиз, которая тоже стала обладательницей тайны, заставляющей кровь стыть в жилах.
Все действует на нервы, впечатляет, поражает. Как ни странно, не хватает наивности и неумелости, которые составляли обаяние первого "Фантазма", воспринимавшегося из-за молодости автора и героя и их не всегда ловких действий в качестве "автокошмара", проекции на экран собственных страхов и маний Д.Коскарелли. Не удивительно, что публика игнорировала вторую серию в отличие от первой, которая между прочим, оказала немалое влияние на последующие "фильмы ужасов" о подростках, хотя бы на сериалы "Пятница, 13-е" и "Кошмар на улице Вязов".
"ФИЦКАРРАЛЬДО" (Fitzcarraldo) ФРГ. 1982.157 минут.
Режиссер Вернер Херцрг.
В ролях: Клаус Кишки, Клаудиа Кардинале, ХосеЛьютой, Пауль Хиттшер.
В - 3,5; М - 3,5; Т - 4; Дм - 4; Р - 4; Д - 4,5; К - 6. (0,808)
Один из самых безумных проектов В.Херцога, который и прежде считался одержимым фанатиком, часто снимающим там, куда редко ступала нога цивилизованного человека, преодолевающим неимоверные трудности и лишения ради потрясающих воображение кадров девственной, не тронутой никем природы. Но постановка "Фицкарральдо" была просто личным подвигом немецкого режиссера, триумфом его воли и страсти.
В.Херцог начал съемки в 1979 году и несколько раз их останавливал (в том числе из-за того, что не выдержали невыносимых испытаний первые исполнители, рок-певец М-Джаггер и американский актер Дж.Робардс) — все это отражено в документальной ленте с Изумительным названием "Бремя грез". Наконец, "неистовый баварец" призвал на помощь, уже в четвертый раз, К.Кински, по сути, им же открытого для мирового кино в фильме "Агирре, гнев божий", — актера сумасшедшего темперамента, самоотверженного в работе, кажется, до беспредельности, с непокорностью зверя все-таки подчиняющегося диктату режиссера ("Херцог — дерьмо, но другие намного хуже", по его парадоксальному высказыванию).
Несмотря ни на что, картина была закончена в тяжелейших условиях джунглей Амазонки, в самой глубине непроходимых районов
Перу и Эквадора. Причем, в качестве уникального свидетельства гипнотического (уже без сеансов гипноза, как на съемках "Стеклянного сердца") воздействия В.Херцога, способного заставить не только актеров, но и массовку, в данном случае — индейцев, выполнять беспрекословно немыслимую работу, приводился следующий поразительный факт. Реальный Фицкарральдо (на самом деле, ирландец Брайан Суини Фицд-жералд), живший в начале XX века и исступленно влюбленный в голос великого Карузо, отправился на поиски каучуковой плантации, чтобы разбогатеть и построить оперный театр в Богом забытой амазонской деревушке Икитос, где сумел уговорить враждебное племя индейцев перетащить большую лодку весом в двадцать восемь тонн через узкий перешеек между двумя реками. Не менее маниакально преданный искусству современный немецкий режиссер вынудил проделать ту же операцию с пароходом весом в триста двадцать восемь тонн (!).Это — не глупая прихоть, вздорный каприз, дурная выходка. Безусловно, лучшие сцены этой картины — вышеназванный эпизод, а также путешествие парохода по реке мимо неизведанных берегов, покрытых легкой дымкой тумана (вновь, как и ленту "Агирре, гнев божий", снимал тоже яростный и неукротимый по манере оператор Т.Маух), когда вот-вот могут напасть воинственные по отношению к белым индейцы, но Фицкарральдо гениально уверен, что их околдует голос Карузо из грамофона.
Почти физически чувствуешь "волшебную силу искусства", которое может на время смести вражду между людьми и убедить их добровольно пойти на акт самопожертвования, сплотиться на миг во внешне безрассудном действии, имеющем более глубинное, философское значение — как страстотерпение, преодоление, совершение извечного пути "через тернии к звездам", победа духа и разума над стихией, неконтролируемой, противостоящей и даже чуждой действительностью. Акция Фицкарральдо вроде бы терпит крах после того, как индейцы все-таки позволили пароходу разбиться у водопада. Но вернувшись в Икитос, безумный любитель оперы преисполнен решимости когда-нибудь все равно добиться своего, поскольку он доказал прежде всего себе, что возможно считавшееся абсолютно невозможным.
Ни один из фильмов В.Херцога (который, кстати, успешно завершил собственный тернистый путь съемок "Фицкарральдо" и был вознагражден премией за режиссуру на Каннском кинофестивале) не пронизан такой безоглядной и упорной верой в могущество человека над самим собой и миром, в высокую миссию преображающего людей искусства, будь то голос Карузо или сновиденчески воздействующий зримый образ вечно меняющейся и по-прежнему неизменной нецивилизованной, изначальной природы, как бы прареальности или метадействительности. "Фицкарральдо" — это истинное кино, запечатлевающее мифологичность того мира, который существует вокруг нас, и неменьшую подлинность и осязаемость скрытого внутри нас или вовсе придуманного, воображенного художником.
"ФЛЕТЧ" (Fletch) США, 1985.96 минут.
Режиссер Майкл Ритчи.
В ролях: Чеви Чейз, Джо Дон Бейкер, Тим Мэтисон, Дэна Уилер-Николсон, Джина Дейвис.
В - 4; М - 3; Т - 2,5; Дм - 3; Д - 3; К - 2,5. (0,599)
Тайный репортер Эрвин Флетчер по прозвищу "Флетч" из Лос-Анджелеса внедряется в среду наркоманов и торговцев наркотиками, чтобы выяснить связь полиции с преступным бизнесом. Комедию-боевик М_Ритчи можно считать "белым" вариантом популярной картины
Полицейский из Беверли-Хиллз", где действовал хитроумный чернокожий, тем более, что глуповатого героя Ч.Чейза критики назвали "умной задницей", как и полицейского Алекса Фули. А его исполнитель, грубоватый по юмору Э.Мёрфи, снялся, между прочим, в следующей ленте М.Ритчи, "Золотой ребенок", не уступающей фильму "Флетч" по идиотским выходкам и несуразностям. Правда, Э.Мёрфи явно талантливее Ч.Чейза и пользуется большей популярностью, что подтверждают и результаты кинопроката (у "Флетча" более, чем в полтора раза меньше доходы, нежели у "Золотого ребенка"). Это не помешало М.Ритчи через три года возродить Флетча к жизни в новой серии, которая так и называлась — "Флетч жив".