Эксперт № 29 (2014)
Шрифт:
Современное искусство в советском кинотеатре
История кинотеатра «Ударник», построенного по проекту Бориса Иофана как часть дома-коммуны для советской номенклатуры, всегда была отражением глобальных процессов. В 1931 году его открывал нарком просвещения Луначарский, разумеется, к очередной годовщине революции. В 1990-е он превратился в магазин ЛогоВАЗа, а затем в казино. Последние несколько лет был закрыт, пока полтора года назад его не передали в руки бизнесмена, президента фонда «Артхроника» и учредителя Премии Кандинского Шалвы Бреуса, который должен отреставрировать здание с богатой историей и открыть в нем музей современного искусства. Сейчас проект находится на стадии выбора архитектурной концепции (среди финалистов закрытого конкурса — японский архитектор Арата Исодзаки, автор
В коллекцию музея войдет лишь часть богатого собрания его основателя — работы отечественных художников начиная с 1970-х годов, с концептуализма и соцарта, до наших дней. Большинство работ в собрании — не салонные и не рассчитанные на домашнюю экспозицию. Это музейное искусство и по формату, и по качеству, причем преимущественно это ключевые для художника и для эпохи произведения. Например, Бреусу удалось собрать почти все работы с первой выставки Комара и Меламида, положившей начало соцарту. В его же собрании находится полотно арт-дуэта «Встреча Солженицына и Белля на даче у Ростроповича», проданное на лондонском аукционе Phillips de Pury три года назад за 657 тыс. фунтов. Хорошо и полно представлены в коллекции концептуалист Виктор Скерсис, Борис Орлов, Эрик Булатов.
Концепцию будущего музея разрабатывает французская консалтинговая компания Avesta. На ее счету работа с крупными европейскими музеями, такими как лондонская галерея Тейт и парижский Музей на набережной Бранли, а в последнее время появились и русские клиенты — строящий новое здание ГЦСИ и задумавший реконструкцию Пушкинский музей. Вероятно, только им под силу придумать логистику для здания со сложной историей и тремя большими залами, у каждого из которых есть отдельный вход. Музей, расположенный в бывшем кинотеатре, сам по себе настраивает на универсальный подход к творчеству. Если к открытию (оно должно состояться через несколько лет, точных дат пока не называют) ничего не изменится, то помимо картин, скульптур и инсталляций здесь будут проходит авангардные спектакли (к участию рвался всемирно известный греческий режиссер Теодорос Терзопулос), поэтические чтения и кинопоказы — все, что может служить стимулом для творческого процесса или представлять его результат.
Сериальная истерия Андрей Быстрицкий, декан факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ
Как в сознании современного человека возникает целостная картина мира
section class="box-today"
Сюжеты
Кино:
Из комментариев участников опроса
Межсезонье
10 женских образов советского кинематографа
/section section class="tags"
Теги
Кино
ТВ-сериалы
Культура
/section
Медиапространство, в котором мы живем, меняется. Возникают все новые технологии коммуникации, меняются модели медиаповедения людей. Преобразования, наблюдаемые нами, сопоставимы с теми, что произошли, когда люди начали готовить пищу на огне. Конечно, мы и сейчас можем съесть тартар или карпаччо, но это своего рода экзотика, только подчеркивающая кулинарный мейнстрим. И как бы мы ни ценили кинематограф Эйзенштейна или Гриффита, но современное киноискусство шагнуло далеко. И последнее по времени достижение — необыкновенное развитие сериалов, в которых, как мне кажется, и сосредоточился современный кинематографический гений.
figure class="banner-right"
var rnd = Math.floor((Math.random * 2) + 1); if (rnd == 1) { (adsbygoogle = window.adsbygoogle []).push({}); document.getElementById("google_ads").style.display="block"; } else { }
figcaption class="cutline" Реклама /figcaption /figure
Конечно, изменения в структуре видеопроизводства во многом суть следствия развития новой экономической и технологической структуры киноиндустрии. Но главное в них все-таки то, что они оказались впечатляющей демонстрацией нового способа саморефлексии человечества. А это, в свою очередь, сигнализирует о том, что мы все переживаем очередное переломное время, ведь социально-культурные революции, как правило, происходят тогда, когда меняется
метод кодификации знания о происходящем. Развитие книгопечатания, например, помимо всего прочего привело к религиозной реформации и возникновению социально-культурного понятия детства. Так что пока можно лишь гадать, какие новые феномены ждут нас в ближайшем будущем и каковы будут результаты новых форм медиакоммуникации.Зато можно смотреть сериалы, развлекаться и раздумывать: а что же нам показывают?
Революция в коммуникациях
Если честно, смотреть эти новые сериалы любопытно. Глупо, конечно, считать их прямым и непосредственным отражением реальной жизни, но интересно же понять, что сценарист считает привлекательным для аудитории. Это о чем-то говорит, например о том, что думает интеллектуальная элита о своих согражданах, а ведь, что важно, практически все (но не без исключений) сериалы сделаны для национальных аудиторий.
В истории экономического, политического и эстетического взлета сериалов многое связано именно с последствиями новых коммуникационных технологий.
Общее место в рассуждениях последних лет — констатация неизбежности драматических изменений в обществе вследствие развития новых коммуникационных технологий. Спорят до хрипоты, например, о роли социальных сетей в событиях на площади Тахрир или о влиянии информационно-коммуникационной среды на поведение протестующих на другой площади — Таксим в Стамбуле. Мол, верно ли, что теперь не мулла в Каире организует общину, а фейсбук. Или допустимо ли сопоставлять воздействие твиттера и сравнительно традиционных студенческих союзов в университетах.
Между тем именно в сфере сериалов последствия новых технологий бесспорны и впечатляющи.
Меж каноном и талантом
В каком-то смысле нынешнее развитие сериалов было описано еще Клиффордом Саймаком в 1956 году в новелле «Сила воображения». Ее герой, писатель-бедняк, мечтает о новом дорогущем «сочинителе» — машине, производящей завлекательные тексты для инопланетян, поскольку развлечения — главный предмет экспорта будущей Земли. Внутренний конфликт рассказа в том, что же лучше: отработанная до мелочей технология создания текстов для потребления или же талант человека, свободного в своем творчестве предложить аудитории нечто неизвестное? Саймак в отношении этого выбора настроен скептически, но все же надеется на победу человеческого таланта.
Так вот, на мой взгляд, Саймак оказался прав. С той, правда, поправкой, что талант может пробиться, лишь породив технологию, адекватную природе своего таланта. Мало придумать лампочку, надо еще суметь ее внедрить. То есть быть своего рода Эдисоном, а не только Яблочковым. И вот в сфере производства видео это слияние как раз произошло.
Например, речь может идти о том, как изменилось соотношение между фильмами, созданными в первую очередь для кинотеатров, и сериалами, произведенными для тех или иных форм телевидения (их много; не вполне понятно, сколь уместно вообще дальнейшее использование слов «телевидение», «интернет», «радио», поскольку такая терминологическая база скорее запутывает, но и об этом чуть ниже).
В сериале «Элементарно», снятом для телеканала CBS, страдающего наркотической зависимостью Шерлока Холмса (Джонни Ли Миллер) курирует доктор Джоан Ватсон (Люси Лью)
Фото: CBS
Бывший низкий жанр
Лет тридцать-сорок назад подавляющее большинство сериалов (бесспорно, есть и многочисленные исключения) были скорее простецкими поделками. И даже такие шедевры, как «Сага о Форсайтах» или «Семнадцать мгновений весны», хотя и ценились высоко, но все же в творческом плане считались вторичными по отношению к кинематографу Годара или Феллини. Иными словами, в сфере производства видеопродукции культурная иерархия была устроена так, что на вершине находились шедевры кинорежиссеров, а сериалы помещали на один-два этажа ниже. Эта иерархия предполагала, что драматическая глубина, психологическая утонченность и тому подобное приписывались фильмам, созданным для просмотра в кинотеатрах. Сериалам же, несмотря на подчас выдающееся качество некоторых из них, отводилась роль развлечения, средства убить время, расслабиться вечерком после трудного рабочего дня.