Журнал "проза сибири" № 1995 г.

В нотных собраниях ветеранов сибирского джаза Чигорского и Дорохова-Лукина встречались, по их словам, издания, среди которых можно было увидеть новомодные „американские танцы" в переложениях для рояля и оркестра духовых. А коллекции грампластинок совершенно определенно указывают на то, что местные новониколаевские любители уже тогда имели собственное представление о шимми, танго, фокстроте, кекуоке, уан- и тустепе.

Первым крупным зрелищным местом в Новониколаевске стал Летний театр в городском саду „Альгамбра". Кто перенес это экзотическое название в наш суровый край неизвестно, но заложенный в 1905 году, уже летом 1906 года городской сад предоставил свою эстраду Новониколаевскому Товариществу драматических артистов для постановки первых пьес — к 20-летию со дня смерти великого драматурга А.Н.Островского...

Но вернемся к „Альгамбре".

Этот парк был заложен жителями города на пустыре при пересечении улиц Сибирской (название сохранилось до сих пор) и Кабинетской (ныне Советская). В парке имелись изба-читальня, аттракционы, буфеты, летний театр и сцена.

В том же 1906 году, в августе, в Летнем театре выступала Анастасия Дмитриевна Вяльцева, знаменитая исполнительница русских песен и романсов. Впоследствии в „Альгамбре" выступали многие известные артисты русского драматического искусства, певцы, музыканты, театральные труппы и ансамбли. В саду постоянно играл духовой оркестр, устраивались празднования, народные гуляния, юбилеи и фейерверки. Когда в 1931 году открылся Сад имени Сталина (ныне Центральный парк отдыха), „Альгамбру" передали детям. Сегодня об „Альгамбре" напоминает лишь крошечный скверик, расположенный сразу за гостиницей Госцирка, через дорогу от школы Высшего спортивного мастерства (бывшее городское начальное училище) между улицами Советской и Нарымской.

Вторым популярным местом у горожан была сцена Общественного Собрания. Именно здесь, в парке и на сцене выступали Вера Комиссаржевская (1906), Питербургский Мариинский театр с Л.Г. Яковлевым (1909), Пи-тербургская Императорская опера (1910), Н.И. Петипа (1912), труппа Миланской оперы в составе хора, солистов и оркестра братьев Гонзалес (1914), и даже такие знаменитости, как П.А. Столыпин и К.Д. Бальмонт.

Похоже, жителям Новониколаевска жаловаться на отсутствие культурной среды не приходилось.

В 1912 году началось строительство, а на следующий год было уже сдано в эксплуатацию здание Новониколаевского коммерческого собрания (ныне театр „Красный факел"), которому в 30-е годы выпала честь сыграть главную роль в популяризации и развитии джаза в нашем городе.

Популярная музыка звучала в ресторанах, в гостиницах „Метрополь", „Россия", „Центральные номера", в „Николаевском подворье". Популярная музыка исполнялась таперами и маленькими оркестриками во время сеансов немых фильмов в кинотеатрах „Диана", „Заря", „Иллюзион", „Модерн", в электротеатре „Москва", в кинотеатре Ф.Ф. Махотина и в театре Чиндорина „Яр“.

Какую часть музыки составляло тогда все нарастающее количество западных пьес и танцев, и где эта музыка с 1910 по 1920 годы звучала чаще, сейчас установить уже затруднительно, но то, что она тогда уже звучала на территории Сибири — факт признанный.

До середины 20-х годов говорить о развитии джаза в Сибири, равно как и в России, нелепо, ибо его просто не было. Были лишь крупинки музыкальной информации, которой интересовались разве что специалисты да отдельные исполнители. Да и само слово „джаз" тогда было у нас неизвестно, как и во многих странах Европы, куда оно пришло с первыми гастролями первых американских оркестров. Можно лишь констатировать тот факт, что так называемые „американские танцы", как предвестники нового музыкального жанра были, известны тогда и здесь. Правда, скорее как тяга к модному, нежели к музыкальному явлению.

Ничего удивительного. Ведь музыкальная жизнь сибирских городов скромно и медлительно тянулась в кильватере общероссийской.

Своего Валентина Парнаха [152] Сибирь не родила!

2

Джаз банд одновременно чрезвычайно прост и чрезвычайно сложен, как и современная жизнь. Его простота — мелодия. Его сложность — экспрессия и неожиданное уравнение его частей... Пока что единственными носителями современного эксцентрического искусства являются американцы. По существу же своему, оно международно.

Валентин Парках, „Зрелиища", № 15, 1922

152

Валентин Яковлевич ПАРНАХ (1881—1951) — поэт и переводчик, пионер советского джаза. Первый, кто познакомил советскую публику с джазом. Во время Первой мировой войны жил в Париже и слушал джаз-банд Луиса Митчелла. Первым начал публиковать на русском языке профессиональные статьи о джазе. 1 октября 1922 года состоялось первое публичное выступление Эксцентрического джаз-банда, созданного Валентином Парнахом.

Появление и развитие любого нового музыкального жанра в ограниченном территориальном пространстве неразрывно связано с общемузыкальной культурой данного пространства на момент проникновения в него нового жанра, и, понятно, с развитием культуры, то есть, с появлением музыкантов, с их консолидацией, с их связями с приезжими коллегами, наконец, с формированием определенной слушательской аудитории, а затем и собственной музыкальной среды, с подготовкой местных музыкальных кадров и обязательно с появлением собственных лидеров, композиторов, выдающихся мастеров.

Если оценивать музыкальную культуру Новосибирска в первое послеоктябрьское десятилетие 1920-30 гт. именно с этой точки зрения, можно увидеть следующую картину.

Во-первых, громадным фактором явилось решение Сибревкома от 24 апреля 1921 года о переносе сибирского центра из Омска в Новониколаевск. Тогда же, летом, перенесено из Омска в Новосибирск и строительство мощной радиостанции.

В 20-е годы формируются три крупных центра музыкальной жизни города, вокруг которых собиралась и концентрировалась вся профессиональная и любительская деятельность. В сентябре 1926 года начал работать Дом радио, впоследствии переехавший в Дом Ленина. Там был создан оркестр из пятнадцати человек, который готовил музыкальные программы для передач этого радио. Напомним,что ни о каких записях тогда не могло быть и речи, вся музыка долгое время выходила в прямом эфире. Музыканты этого оркестра набирались из постоянно действующего ансамбля передвижной оперы или из так называемой Сибгосоперы (позже Сибгостеатр). Последняя располагалась в театре „Красный факел" (бывшее Коммерческое собрание), одном из старейших в Сибири. В этом же году (1926) открываются первый музыкально-нотный магазин и контора Музпроката [153] , а также сдается в эксплуатацию Окружной Дом офицеров или Дом Красной армии, который строился с 1916 года как Дом инвалидов.

153

В здании Музпроката, где можно было приобрести на время любой инструмент, по злой иронии судьбы в конце 30-х годов размещалась известная „тройка" НКВД, вершившая расправу над невинными людьми, среди которых и музыкантов было не мало. Здание Муз-проката сохранилось, находится оно на улице Мичурина, рядом с Речным колледжем. Занято оно какой-то эксплуатационной конторой.

Итак, Дом радио, Сибгосопера и Дом Красной Армии — вот три места, где всегда можно было встретить всех известных, молодых и приезжих музыкантов.

„Да, Дом радио существовал. Когда здание построили и организовали комитет по радио, туда со всего города собрали музыкантов, певцов и декламаторов. Все музыканты играли попеременно и в Радиокомитете и в Сибопере. Я сам играл в оркестре Сибоперы. Нас было шестнадцать человек, и мы играли музыку к постановкам и спектаклям..." — рассказывает Владимир Кузьмич Фугенфиров, 87-летний старожил Новосибирска (интервью взято в 1986 году), ветеран первых оркестров, в том числе и джазовых, солист на скрипке, саксофонах, кларнете и ударных.

„Вообще история „Красного факела" уникальна. Сибгосопера стала притягательным местом не только для актеров, драматургов, писателей, поэтов, но и музыкантов. Театр обладал самым большим залом в городе, и в нем были помещения, где можно было прекрасно репетировать. Многие музыканты, впоследствии игравшие в открывающихся ресторанах и кинотеатрах города, репетировали именно здесь. Особенно в зимнее время. Они, кстати, все участвовали в театральных постановках, городских празднествах, карнавалах, танцах, вечерах, ибо тогда никто не делил музыку на эстрадную и неэстрадную. Были просто музыканты, которые обязаны были и играть ВСЕ! И джаза, понятно, еще никто не знал. Джаз появился позднее, в 30-е годы. Кроме того, в Сибгосопере существовала некая биржа труда для музыкантов, где они все с утра и собирались, ожидая заказчиков на любой вид музыки..."

Рассказанное — типичный пример рождения городской музыкальной советской культуры тех лет, когда одни и те же исполнители работали во всех музыкальных жанрах, переходя из ансамбля в ансамбль. Музыканты часто руководствовались обыденными экономическими соображениями. Труд музыканта всегда в СССР оплачивался нищенски и о творческих высотах думали немногие.

Подобные оркестры и ансамбли перетер-певали часто значительные метаморфозы. Скажем, сегодня один состав, руководимый трубачом, играл в ресторане на станции мукомолов Востока (ныне Октябрьская пристань), завтра он же выступал на радио, как оперный, а вечером того же дня аккомпанировал в парке „Альгамбра" залетной опереточной певице. Не было четкого деления на музыкантов академических, „народников" или на камерных исполнителей.