Чтение онлайн

ЖАНРЫ

Тайны русской души. Дневник гимназистки
Шрифт:

И по другую сторону – полная противоположность: Плетнёв 254 (я не знала, что Плетнёв – художник!). Ярко написанные композиции. Старинные изделия вятских кустарей: глиняные куклы со «Свистуньи» 255 – малиново-зеленые с сусальным золотом, круглым румянцем на щеках безносых лиц; ярко-розовый ребенок с гармошкой; ковши, раскрашенные квадратиками и кружочками. Всё это – на фоне деревенских платков с красными и синими розами-георгинами на изумрудном фоне, разных материй с какими-то узорами-разводами. Прекрасные полустилизации цветков – цикламены и глоксинии, прекрасно сделанные. И, наконец, – араб в белой чалме и пестром костюме…

254

Плетнёв Леонид Аркадьевич (1888 – 1951) – живописец («художник двухмерного пространства»), участник Вятских художественных выставок в 1910-х годах. В 1920-е годы жил в Москве, примыкал к течению «авангарда».

255

«Вятская свистунья» («Свистопляска») – самобытный Вятский народный праздник. Первые документированные упоминания и описания относятся к началу XIX века. Согласно легенде, праздник отмечался как день поминовения погибших в братоубийственном «Хлыновском побоище» (1418 год – между вятчанами и устюжанами) и по языческим обычаям сопровождался свистом

и плясками (первоначально «Свистунья» называлась «Свистопляска»). Изначально праздновалась в четвертую субботу после Пасхи. Начинался праздник в часовне у Раздерихинского оврага – с «Панихиды» («Поминовения убиенных»). Затем разворачивалось буйное веселье, которое распространялось и в окрестные городские кварталы: люди шумели, горланили песни, «играли в свистульки», устраивали кулачные бои, завязывали потасовки, угощались разными лакомствами и напитками, в том числе – хмельными. Тут же устраивалась ярмарка: ставились торговые балаганы, а мастера из Дымковской слободы заранее изготавливали полые глиняные шарики – «шарыши», «дымковские игрушки» («барыни», «кавалеры», звери, птицы и т. п.), а также – дешевые свистульки. Постепенно старинный праздник видоизменялся (прекратились кулачные бои, перестали «скатывать шары по оврагу» и т. д.). Б'oльшее значение приобрела ярмарка, забылся древний ритуальный смысл праздника. Продажа свистулек, глиняных, а затем и гипсовых игрушек-статуэток всё расширялась, и дети, забавляясь, свистели в течение двух или трех праздничных дней. В 1882 году в газете «Вятские губернские ведомости» для обозначения праздника уже использовалось – как само собой разумеющееся – новое название «Свистунья». Последняя традиционная «Свистунья» состоялась на рубеже 1920-х годов. С 1979 года элементы праздника (ярмарка, массовые гуляния) возрождены – ко Дню города Кирова (12 июня). От названия праздника происходит одно из прозвищ вятчан – «свистоплясы».

Но об этом – после. Сейчас ужин, надо кончать (запись), а то уж, пожалуй, (старшие) не очень довольны… До завтра…

7 апреля, пятница

Мне очень понравился (на Выставке) «Пестрый араб» 256 . Красивое, странных красок лицо. Тонкие женские руки, бронзово-нежные. Одежда – ряд чистых ярких красок, преимущественно – красных, желтых и кирпичных. При всем этом в картине нет ни одной закругленной линии – краски положены углами, складки очерчены прямыми линиями, даже лицо… Впрочем – нет. В этом отношении я лицо не рассматривала. Эта вещь великолепно может быть выполнена мозаикой – странно красивая, интересная вещь.

256

Очевидно, живописная работа Л. А. Плетнёва.

И Плетнёв – не односторонний художник. Внизу – его более мелкие полотна: полные настроения пейзажи, виды Устюга… Мне они понравились все. Но я и не подозревала раньше, что Плетнёв – художник. Правда, в его костюме всегда виден был вкус и присутствие какого-то неясного намека на… ну, я не знаю, как сказать, – независимость, что ли?.. Но чтоб он был художником – никогда не думала, считала только, что это – человек с сильно развитым вкусом и пониманием красоты, насколько это можно было судить по наружности… Ну – кончим с Плетнёвым…

В следующей комнате – очень оригинальная композиция, довольно большое полотно – «Перламутр». Забыла, чья это вещь (Столбова? 257 ). Что-то вроде гигантской раковины, в средине которой – две красивые головы: Мефистофеля и его подруги. И вокруг – переливы перламутра… Если б я не видела нос к носу эту картину – я не сказала бы, что она писана масляными красками. Издали – прямо получается впечатление перламутра. Ах, как это красиво – прелесть!..

И тут же в этой комнате (вот – ассоциация по контрасту!) картины из военного быта – Кротова 258 . Ну – уж и «красота»!.. Точно корова языком вылизала. Вроде олеографии. Бр-р-р…

257

Столбов Алексей Иванович (1874 – 1937) – художник, педагог, общественный деятель. Родился в Вятке в купеческой семье. Учился в Вятской гимназии, Бакинском реальном училище, Императорском училище технического рисования А. Л. Штиглица. Окончил рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств (1903). Преподавал рисование и лепку в учебных заведениях Вятки. Член Вятского художественного кружка, действительный член Вятской ученой архивной комиссии, один из организаторов Вятского художественно-исторического музея.

258

Кротов Василий Иванович (1879? – после 1922?) – художник– иконописец. В 1885 году приехал в Вятку с артелью иконописцев– палешан – для участия в новой росписи Успенского собора Трифонова монастыря. Имел собственную иконописную мастерскую, которая стала первоначальным этапом творческой деятельности для целого ряда вятских художников. Участник вятских художественных выставок в 1910-х годах.

Потом – большая картина Деньшина. Та, которая получила премию. Признаться, она не так мне нравится, как его мелкие этюды…

Вправо от нее – много этюдов и картинок Емельянова 259 . Из этого парня что-то выйдет, несомненно – покрупнее Румянцева. «Стоги» у него хороши… Ах, как хороши!.. Так и вспоминается толстовское:

…Ой, стоги, стогиВ Зеленом болоте!Стоя на часах,Что вы стережете?– Добрый человек,Были мы цветами… 260

259

Емельянов Сергей Анатольевич (1894 – 1991) – живописец, оформитель, реставратор, член Вятского художественного кружка (1913), Московской организации Союза художников (1937). Родился в селе Мудрово Вятского уезда Вятской губернии (ныне Оричевский район Кировской области) в семье священника. Учился в Вятской мужской гимназии (1907 – 1918), затем – в московских Высших художественно-технических мастерских и Высшем художественно-техническом институте (1922 – 1930). Любимый жанр – пейзаж. Глубоко верующий человек, за что был исключен из Союза художников; был восстановлен в 1970-е годы.

260

Строки из стихотворения (1840-е годы) А. К. Толстого.

Потом – «Этюды» и «На Закате», если не ошибаюсь в названии… Вообще, приятно смотреть, очень приятно – и наше низенькое небо, и «грусть убогих деревень»… 261

Рядом – «пушистые» картинки какого-то Васнецова 262 . И две-три – манерных, из которых мне понравилось «Озеро в лесу». Да еще – по необыкновенной для художника простоте и строгости линий – «Обмелевшая река»…

Ну и мимо – в третью комнату!

Там – чудные картины Хохрякова 263 .

«Никитский спуск от Копанской улицы» – так хорошо, прелесть! «Филейская часовня. От Скопина» – в большую воду писана она и, по-моему, от самой воды – у ручья. Или – за ним, пожалуй… Нет, за ним – нельзя, тогда прямо будет Миронов Луг, а часовню будет плохо видно… Потом – прелестный «Int'erieure» 264 и «Мельница».

261

Возможно, неточная цитата из стихотворения «Отчизна» (1862) А. Н. Плещеева:…Святая тишина убогих деревень,Где труженик, задавленный невзгодой,Молился небесам, чтоб новый, лучший деньНад ним взошел – великий день свободы…

262

Вероятно, «начинающий» художник-любитель К. А. Васнецов – участник Вятской художественной выставки 1917 года. Возможно также: Васнецов Константин Аркадьевич (1897 – 1942) – сын А. М. Васнецова, любительски занимался живописью и музыкой.

263

Хохряков Николай Николаевич (1857 – 1928) – художник-пейзажист, живописец и рисовальщик. Родился в Вятке. Учился живописи в Санкт-Петербурге (1880 – 1882) – в мастерской И. И. Шишкина. Экспонент «Товарищества передвижных художественных выставок» (1884 – 1918). Основатель Вятского художественного кружка (1909) и Вятского художественно-исторического музея (1910), первый хранитель картинной галереи Музея искусства и старины в Вятке (1918 – 1928). Автор более 200 живописных произведений. В 1980-е годы на территории его усадьбы в Вятке (Копанский переулок, дом 4) создан Дом-музей художника.

264

Одна из живописных работ Н. П. Хохрякова.

Тут же – много художественных фотографий Лобовикова 265 и его портрет – работы Исупова 266 . Вот он (портрет) – хорошо сделан! А портрет Плетнёва мне не так понравился. В натуре он (Плетнёв) красивее – и не так похож на полотне…

Вот – почему-то – мне вдруг стало скучно. Перо перестает ходить по бумаге, мыслей не стало. Характеристики не вышли… Несколько минут тому назад играла (на фортепиано) – ничего не выходит. И нигде-то у меня ничего не выходит. Тоска…

265

Лобовиков Сергей Александрович (1870 – 1941) – один из основоположников отечественной фотографии, почетный член фотографических обществ в России и за рубежом. Родился в селе Белая Глазовского уезда Вятской губернии (ныне Фаленский район Кировской области) в семье дьякона. В 1885 – 1890 годах – ученик и помощник у вятского фотографа Петра Григорьевича Тихонова (1851 – 1918). Работал фотографом в Санкт-Петербурге (1893). С 1899 года – участник фотовыставок в России и за границей. Председатель Вятского фотографического общества, один из организаторов художественного музея в Вятке (1910). Мастер бытового жанра в фотографии, что роднит его творчество с произведениями художников-«передвижников». В 1934 году переехал в Ленинград (ныне Санкт-Петербург). Погиб 27 ноября 1941 года – при бомбардировке города немцами.

266

Исупов Алексей Владимирович (1889 – 1957) – живописец, график. Родился в городе Вятке в семье мастера по иконостасному делу, резчика по дереву и позолотчика. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1908 – 1912). С 1908 года участвовал в губернских, общероссийских и международных художественных выставках. С 1909 года – член Вятского художественного кружка, принимал участие в организации Художественного музея. С 1921 года – в Москве. В 1926 году – ввиду тяжелого заболевания (костный туберкулез) и по совету врачей – выехал в Италию. В годы Второй мировой войны (1939 – 1945) – участник движения Сопротивления.

Всегда так бывает: охота – смертная, а участь – горькая. И я ничего не пробую, не начинаю, не порываюсь сделать. Всё равно ничего не выйдет… У меня и мысли-то никогда не принимают осязательной формы. Вот – мне хотелось написать «Шестиклассников» (сочинение в прозе). Только один…

Ну – опять дописать не удалось. Пришла Зинаида Александровна (Куклина) – и, конечно, всё пошло насмарку. Она жива и весела – как всегда. Скуку как рукой сняло, и теперь – все жалобы ни к чему!..

Я не понимаю только, почему это мне бывает так отчаянно трудно и скучно-тоскливо? По-видимому, надо куда-нибудь прилагать свои силы, хоть их до того мало, что чуть какое усилие – и… готово: целый день – в постели, то есть, конечно, – во всем костюме, но всё же – полулежа…

Я теперь соскучилась о чем? Вот никогда бы не подумала: о Чернышевском!.. 267

Эта «философия Кота-Мура» 268 надоела мне до тоски, но мужественно хочу кончить ее – прежде, чем начинать новое…

267

Чернышевский Николай Гаврилович (1828 – 1889) – философ– утопист, литератор (критик, публицист, прозаик). Идейный вдохновитель леворадикального движения в России 1860-х годов. Социально-утопические идеалы нашли отражение в романах «Что делать?» и «Пролог».

268

Имеется в виду сатирический роман немецкого писателя-романтика Э. Т. А. Гофмана «Житейские воззрения Кота Мурра вкупе с фрагментами биографии капельмейстера Иоганнеса Крейслера, случайно уцелевшими в макулатурных листах» (1819 – 1821).

Кроме того, пользуюсь этой неделей, чтобы поиграть (на фортепиано). А то ведь приедут «две фигуры» – и тогда начнется бренчание в четыре руки, и разные – «Крестьяночки», «Коханочки» 269 и т.д… Хоть бы скорей, наконец, они кончали (учебу). Слава Создателю, нынче конец учения – к 1 мая…

Получила от Лиды (Лазаренко) открытку. Она меня письмами не балует. Напишет если листочек – так это редкость, а с меня длинных писем требует… Ну и напишу же я ей – такое (письмо), что в два приема читать придется!..

269

Популярные в 1900 – 1910-е годы бальные танцы: «Крестьяночка» («русский танец», автор – И. З. Борисов), «Коханочка» («гопак», автор – Н. Н. Яковлев, «артист балета Императорских театров»).

8 апреля, суббота

Мама вчера спрашивала меня, знаю ли я, что такое ненависть? Кажется – нет: я очень многих не любила и против очень многих раздражалась, но ненависть… Вот сегодня я ненавижу себя. Нет, хуже – презираю. И то, по обыкновению, – бледно и неярко: так, что не могу заставить себя пересилить то, за что презираю себя. У меня нет характера. Нет воли…

Впрочем, по-видимому, надо так устроиться, чтобы распоряжаться своей волей. Чтобы воля была в твоих руках – если ее хоть хвостик есть. Быть господином воли, так как не она – первое в душевной организации человека. Должно быть – «Я» и воля. И «Я», по-видимому, отожествляется с разумом. Потому что без разума нет воли, а только – инстинкт…

Поделиться с друзьями: