Четырнадцать гениев, которые ломали правила.

Однажды Пикассо пригласил свою жену Ольгу, которую уже отдалил от себя, навестить его на Лазурном берегу и поселиться в том же отеле, где он проживал с Дорой Маар и крутил роман с Марией-Терезой Уолтер. В возрасте шестидесяти лет Пикассо продолжал поддерживать отношения с двадцатиоднолетней Франсуазой Гило, Дорой Маар и Марией-Терезой Уолтер. Большую часть взрослой жизни он имел многочисленные сексуальные связи и с восторгом убеждал каждую свою женщину, что верен ей одной. Подобные извращенные связи продолжались и тогда, когда Пикассо разменял уже девятый десяток.

Пикассо обладал извращенной потребностью разжигать конфликты между своими любовницами на почве ревности. Трагедия и разрушение — вот что он оставлял за собой. Ольга превратилась в калеку, ее эмоциональная сфера была разрушена. У Доры Маар был нервный срыв и ее положили в лечебницу. Его сын Поль стал алкоголиком, а внук Паблито покончил с собой, когда его не пустили на похороны деда. И Мария-Тереза, и его вторая жена Жаклин после смерти Пикассо не могли справиться с жизненными трудностями и покончили с собой. Его друг Жан Кокто сказал о разрушительном влиянии Пикассо: «Пикассо возводил порок в ранг добродетели. Вот в чем для меня проявляется гений. Все остальное — игра».

Саморазрушительные тенденции

Саморазрушительные склонности Пикассо не знали границ. Он переживал внутренний конфликт между психологической потребностью творить и непреодолимым желанием разрушать. Его современник Анри Матисс сказал, что Пикассо «обладал всепоглощающим желанием разрушать». Сам Пикассо признавался: «Художник должен разрушать» и «кругом враги». Он считал, что «хорошая картина должна сверкать лезвиями бритв».

К женщинам Пикассо относился чрезвычайно дурно: «Я скорее предпочел бы видеть женщину мертвой, чем счастливой с другим». Это стало особенно очевидно в случае с предложением руки и сердца Франсуазе Гило, уже после того, как она оставила его и вышла замуж за другого художника. Пикассо даже пообещал усыновить ее двоих детей, убеждая ее покинуть нового мужа. Он пообещал жениться на ней, как только она станет свободной. Едва Гило успела подать в суд на развод, восьмидесятилетний Пикассо тайно женился на своей очередной любовнице, Жаклин, нарочно пресекая все слухи, чтобы Франсуаза узнала о его низости из газет. В этом диком поступке он обрел ощущение силы, которую Франсуаза называла «злом». Он разбил Гило жизнь за то, что она осмелилась оставить его.

Арианна Хаффингтон описала Пикассо в своей биографии «Пикассо — творец и разрушитель» (1988) как «разгул разрушений — экзистенциализма и нигилизма в искусстве». Сам он оправдывал свое авангардное искусство: «Природе нужно жить, так что мы можем разрушать ее».

Работы Пикассо шокировали психолога Карла Юнга. Сравнивая его картины с рисунками своих пациентов-шизофреников, ученый пришел к следующему выводу: «В работе присутствует постоянный мотив снисхождения в ад, в подсознательное», добавляя при этом: «что-то уродливое, больное, гротескная непонятность» видны из анализа работ. Юнг пришел к выводу, что Пикассо — шизофреник.

Одного знаменитого графолога, специализировавшегося на почерках людей с задержкой в развитии, попросили проанализировать письмо, писанное рукой Пикассо к Полю Элюару. Попросив об услуге, Элюар не раскрыл личности отправителя; ему нужен был психологический портрет автора письма, сделанный этим графологом. Пугающе точный анализ гласил: «Любит всеми силами души и убивает то, что любит... Меланхоличен. Ищет выхода из этого состояния через чистое творчество».

Потребность Пикассо в разрушении граничила с чистым злом. Заканчивая «Гернику», он пригласил в свою студию обеих любовниц, Марию-Терезу и Дору Маар, причем в одно и то же время, предвкушая стычку между соперницами. Когда они заявились, Пикассо нарочно спровоцировал ссору между женщинами; дело дошло до рукоприкладства, Пикассо ухмылялся, но продолжал рисовать. Позднее он сказал: «Это было моим лучшим воспоминанием».

Что двигало Пикассо?

Свою власть Пикассо использовал для завоевания женщин, а вызывающее поведение — для создания картин. Он жил, чтобы работать с колоссальной энергией и оставил после себя огромное наследие. Любовницы и половая жизнь служили катализаторами в его искусстве; а многие связи затем дьявольским образом сублимировались в его искусство. Художнику были присущи дух честолюбия и агрессивности; он жил на грани приличия. Присоединившись к Коммунистической партии, Пикассо продемонстрировал всем свою сущность ренегата. Сам он был капиталистом, но не выдержал и присоединился к антиобщественной партии.

Замечательная самоуверенность принесла Пикассо профессиональный и личный успех. Его жизнь и искусство были разрушительной оргией, граничащей с экстравагантностью. Без чудовищного самолюбия он никогда не добился бы такого огромного успеха и власти. Его новаторское искусство являлось побочным продуктом способности художника смешать существующий порядок вещей и создать что-то новое и ни на что не похожее. Он стал самым плодовитым и самым влиятельным с психологической точки зрения художником в истории, поскольку имел смелость отличаться от других.

Пикассо обладал чудовищной волей, непримиримым самолюбием и харизмой, которые намного превосходили все его другие качества yiпривлекали множество учеников. Как и в случае с многими другими героями этой книги, самая сильная сторона Пикассо обернулась его слабостью: экстраординарное самолюбие также внесло свою лепту в формирование наглого эгоцентризма. Маленький рост стал причиной комплекса Наполеона: Пикассо был похож на не отличавшихся ростом де Сада и Наполеона, которые с лихвой компенсировали этот недостаток, став отъявленными забияками.

Пикассо привлекал самых красивых и образованных женщин Европы. Его первая жена, Ольга, была русской балериной. Любовница Мария-Тереза представляла собой

прелестную женщину-девочку, родившую ему ребенка и ничего не попросившая взамен. Любовница Дора Маар была чрезвычайно талантливой художницей и интеллекту-алкой. Франсуаза Гило, мать его двоих детей, встретила шестидесятиоднолетнего Пикассо, когда ей самой было двадцать один год и она подавала надежды как художница. В конце концов она снискала успех и вышла замуж за выдающегося ученого Джонаса Салька.

Пикассо писал «в противовес» обществу, унижая женщин как в искусстве, так и в реальной жизни. Его величайшими шедеврами стали именно те картины, в которых он принижал женщин и прославлял разрушение. «Девушки из Авиньона», «Генрика», «Плачущая женщина» и «Писающая женщина» — в основе всех этих картин лежат разрушение человеческой личности, психологическое уничтожение и страдания. Но все вышеперечисленные полотна — знаменитые произведения искусства.

Искусство и личная жизнь никогда не приносили Пикассо счастья и он постоянно пытался переменить и то, и другое. Ни одна женщина не оправдала его завышенных ожиданий, и ни одно полотно не заслуживало его похвалы. Он всю свою жизнь стремился написать совершенную картину и умер, так и не достигнув цели. Разочарование и стремление к совершенствованию — вот что постоянно заставляло Пикассо творить. Как будто самооценка была неразрывно связана с художественным совершенством. В нем постоянно горел огонь и пылала безумная энергия, заставлявшая художника искать новое и неведомое как в искусстве, так и в женщинах.

Пикассо стал гигантом в мире изобразительного искусства, потому что охотно ставил на кон свои репутацию и психику: его вера в истинность собственного извращенного понимания мира сделала его могущественным и влиятельнейшим художником всех времен. Он был гением, который никогда уже не появится среди нас. Его наследие — с документальной точностью запечатленный в картинах бурный двадцатый век.

Пабло Пикассо Руис

Величайший художник двадцатого века.

Род. 25 октября 1881 года в Малаге (Испания);