Iron Maiden_ Знак Зверя

Вернувшись в Лондон Maiden в полном составе собрались на внеочередной экстренный пленум, на котором было решено, что оставлять Пола в группе - значит подвергать ее будущее постоянному риску. На следующий день было решено собраться всем снова в офисе Рода и пригласить туда Ди’Анно. Никто не приШел. Смоллвуд и Ди’Анно остались с глазу на глаз.

Смоллвуд: «Пол ответил мне буквально следующее. «Знаешь, это очень хорошо. Я сам собирался прийти завтра и сказать, что я увольняюсь, но не знал, как это сделать». Правда это была или нет, не знаю. Пол очень сложный человек, очень милый, конечно, но порой он не отдает себе отчета в происходящем».

Ди’Анно: «Положа руку на сердце, я почувствовал облегчение. Конечно, мне было грустно, но в тот момент я смертельно устал. Я пришел в рок-н- ролл не для того, чтобы жить по расписанию и спать по восемь часов в сут-

ки. Я не хочу сказать ничего плохого про Maiden. Для того чтоб стать теми, кем они стали, надо быть не тонкими на кишку. У них были огромные амбиции, которые мне были не под силу. И сейчас я думаю, они приняли правильное решение, памятуя о том, кто пришел на мое место... Я хочу сказать, что я сам бы выбрал именно этого парня. ...Меня часто спрашивают, не жалею ли я, что этим парнем не был я. Я говорю, что это был я, просто дольше им быть я не захотел».

После Maiden у Ди’Анно была долгая, но бестолковая жизнь в творчестве. Покинув группу, Пол отправился туда, откуда вышел, - в вечно пасмурные кварталы Ист-Энда. Да и идти ему больше было некуда. Там в 82-м он организовал свою первую собственную группу под названием Lone Wolf, игравшую столь старчески дряхлый «радио-рок», что ее кончина оказалась незамеченной посреди становившегося в рост молодого металлического течения. Не далеко ушел и следующий проект, «Di’Anno», сумевший в 84-м доползти до выпуска винила, после чего, разумеется, «волею божею помре». В 85-м он принял участие в первом собрании отставных героев NWOBHM, с грузинско-чудовищным названием Gogmagog. Компанию Полу составили Гоги и Магоги: гитарист Пит Уиллис (Def Leppard), Нил Мюррей (Whitesnake, бас), Клайв Берр и некий кудрявый шестиструнник Яник Герц. Компания записала демо-ЕР «I will be there», являющийся жутчайшей коллекционной редкостью, после чего разошлась восвояси. Затем у Ди’Анно случилось просветление, и в 86-87-м гг. со своим новым детищем Battlezone он выкатил два классических хеви-альбома «Fighting Back» и «Children Of Madness». Предположить, что случилось потом, зная характер Ди’Анно, несложно. Battlezone оказался на холодном цинковом столе осенью 87-го, и два прекрасных для металла года о Ди’Анно было известно столько же, сколько о природе кометы Галлея. В следующий раз он мелькнул на британском горизонте в 89-м, удаляясь в направлении японского «маркета». Первый гнусный альбом Ли Харта, под названием «All Stars- Project», на котором собралось до 20 пиплов, включая Стрэттона, записанный... знает где в UK, был целиком и Полностью предназначен для съедения азиатскими островитянами, обожающими британский хард-рок. Что в конечном счете и произошло. Следующая порция была выдана в виде возрожденного братьями Троями Praying Mantis в 90-м году. Затем Пол татуировался, пирсинговался и превозмог себя на самый свой лучший «Murder One», а именно так именовался альбомер, в компании с культовым ударником Стивом Хопгудом (ex-Persian Risk, Battlezone), выпущенный под маркой «Killers». «Murder One» вышел в 92-м году на немного BMG, хоть и был записан чуть-чуть в Америке, куда к тому времени перебрался Ди’Анно. «В Англии (где выше налоговые сборы!) меня не прекращали называть «экс-вокалистом Iron Maiden!». Посему Пол поспешил перебраться в LA, где финансовые условия мягче, а «молодые музыканты, навроде Джеймса Хэтфилда, называли меня ВОКАЛИСТОМ Iron Maiden!». Там и был записан Judas Priest’oBCKHft «Murder One», в любви к которым не переставал тогда расшаркиваться Ди’Анно. Фразы навроде: «Если бы я не ушел из Iron Maiden, они бы сейчас уже распалисй!»- следовали одна за другой (после сентенций «Judas Priest - лучшая группа в мире!»). Америка сгубила Пола окончательно. Второй, и последний, студийный альбом Killers, «Menace То Society», появившийся на прилавках в 94-м, представлял из себя откровенный клон ультрамодной в то время Pantera. Killers выпустили еще один концертный альбом, после чего «убийцы-рецидивисты» Хопгуд и гитарист Эванс пересели в пауэрный Tank, а делами Ди’Анно занялся его старый друг Ли Харт. Дела совсем расстроились. Все последующие прожекты Ди’Анно н Харта представляли из себя бледный коммерческий «стадионный американский рок» и бесконечную репризу ранних мэйденовских вещей.

Последний на сегодняшний день альбом бродяги Ди’Анно «Nomad» был записан уже в Бразилии, куда он перебрался со своей молодой болгарской женой. Что будет с Полом дальше, неизвестно. Хотя догадаться нетрудно...

...С широкощекой улыбкой горячего самовара двадцать лет спустя вспоминая те эпические дни, Род утверждал, что если кто и мог составить конкуренцию Maiden, то это были Samson. Это, в свою очередь, было большим преувеличением. Ни в каких планах, ракурсах и смелых полнометражных ч/б снах эту конкуренцию составлять было некем. А вот вторыми Samson были наверняка. Многое было в их музыке: и сплав позднего хард-рока а-ля Nazareth с блюзовыми начинаниями гитар, и бесшабашный рокерс- кий адреналин, и интересный прогиллановский вокалист. Не было только будущего, которое было у Maiden. Это была музыка вчерашнего дня, дня других команд.

А меж тем в воздухе носилось предвкушение чего-то нового, и каждый хотел быть первым, каждый хотел быть лучшим. (Как стало известно впоследствии, этим лучшим призван был стать один уроженец графства Йоркшир.) Род не мог допустить и мысли о том, что кто-то может даже показаться лучше Maiden. Нелюбовь к Samson зародилась у него еще после пресловутого концерта в Music Machine, где те выступили после Maiden. А уж когда Samson на своем втором альбоме выпустили песню «Thunderburst», в которой поразительным образом узнавались «Ides of March», нелюбовь сменилась открытой неприязнью. Одно упоминание Samson действовало на горячего йоркширца, как красная тряпка на быка, и он отпускал фразу приблизительно такого содержания: «Samson? Это те, что хотят уделать нас?»

Спортивная соревновательная жилка начинала пульсировать на его виске, а перед глазами вставало отчетливое видение того дня, когда окажутся уделанными все, включая Samson. Ждать пришлось недолго, да и ждать было нечего.

Единственное за годы NWOBHM поползновение на континент Samson должен был предпринять как разогревающий акт во время европейского отрезка мэйденовского «Killers Tour». Поездка отменилась в последний момент, когда стало ясно, что их менеджмент не в силах профинансировать вояж. Вслед за этим исчез менеджмент. Начиналось же все как у всех. Беззаботно.

Образованная в 78-м уроженцем Лондона гитаристом Полом Самсоном группа сравнительно быстро начала движение по наклонной во все тяжкие рок-музыки. После непродолжительных отношений с фирмочкой Lighting

в том же 78-м Samson подписывают контракт с инди-лейблом Lazer, где выходят два первых сингла, «Telephone» и «Mr. Rock’N’Roll», а вслед за ними, уже в 79-м, дебютный релиз «Survivors», представлявший собой плохо спро- дюсированный, но оттого только по-домашнему милый, беспардонный ан- деграундный хард. К моменту выхода «Survivors» состав группы оформился в лице Криса Эйлмера, Барри Перкиса и самого Пола, отрабатывавшего еще за того парня у микрофонной стойки. Этот парень, правда, был вскорости обнаружен в пабе «Принс Оф Уэльс», и «Survivors» были быстренько переписаны с новым вокалистом. Lazer тем не менее отказались переиздавать альбом, уже пошедший в печать. Только по прошествии десяти с лишним лет фирма Rock Hard Rec., а еще позднее Repertoire переиздадут оригинальный альбом с пятью «бонусами», отмеченными присутствием нового певца. Тогда же, в начале 80-го, группа уходит с Lazer на дочернюю компанию крупных RCA, Gem и выпускает «Head On», попавший в английские Тор 40.

В 81-м году Gem Records объявляют о завершении своей коммерческой карьеры, и группа «по наследству» достается RCA. Это было началом конца этого состава Samson, а фактически, началом забвения команды Пола Самсона. Занятые серьезным делом извлечения прибылей из музыки поп, дельцы из RCA ну никак не могли себе позволить тратить время и деньги на промоушн никому не известной рок-банды из Англии. В итоге «Shock Tactics», самый зрелый из первых трех альбомов Samson, на котором их вокалист, по его признанию, «впервые пришел к своей собственной манере пения», оказался без поддержки, как марьяж без прикрытия. Удрученные таким положением дел, музыканты увольняют свой менеджмент и выясняют, что сели играть за зеленое сукно с шулерами. Весь расклад оказался не в пользу молодых людей: на все оборудование группы наложили лапу вчерашние управленцы. Даже гонорар за выступления музыканты, связанные кабальными условиями контракта, не могли теперь получать официально! Это был буквальный конец пути.

Усугубляли ситуацию трещавшие по швам взаимоотношения между Полом, склонявшимся в сторону более блюзового и ZZ Тор’овского стаффа, и фронтмэном, желавшим играть более агрессивный heavy metal. В последний раз «ранний» Samson предстал перед публикой в августе 81-го на ежегодном рединговском фестивале. Это было роскошное выступление, удостоившееся «брависсимо» от прессы и критиков, и даже! Даже от самой г-жи Миллар. В 90-м году запись того концерта, сделанная Тони Уилсоном для «Friday Rock Show» и ремикшированная модным Крисом Цангаридисом, была выпущена Rock Hard Records под названием «Live At Reading ’81». Это был прекрасный финал, потому что, спускаясь по ступеням со сцены Рединга, вокалист уже знал, что больше с Samson он на одну сцену не выйдет. Он твердо решил уйти. Не знал он только одного - что его ждало за сценой. А ждали его Род Смоллвуд и Стив Харрис, прилетевшие на один день из Франции с единственной целью - посмотреть Samson.

Выйдя из-за кулис концертной площадки Рединга, посвященный в верховную ложу английского рока попадал на зеленую травку, отгороженную от глаз фэнов каре пивных тентов. Смоллвуд и Певец стояли в самом центре этого квадрата в полном одиночестве, и казалось, сотни глаз сверлят бе- зустальными буравчиками, слепят прожекторами, высасывают жадными комариными хоботками каждое движение их лиц, каждое чуть-чуть громкое слово. «Ты уверен, что нам стоит говорить именно здесь?» С лица Рода можно было ваять мраморное античное безразличие, которого добивается от зеркала безукоризненной красоты женщина, решительная заполнить своей недосягаемостью сколь угодно большое мужское общество. Как мог знать Певец, что говоривший с ним был всего лишь словами Харриса, словами,

противными его воле?

«Мы готовы дать тебе шанс. Приходи на прослушивание». Певец не верил зеркалам, Певец не верил, тем более обществу мужчин. Певец верил одному себе. «После того, как закончится прослушивание, я получу работу. Меня интересует, что будет после этого».
– «Поедем с нами в отель, обсудим».

Певца звали «Брюс Брюс» - глупая кличка, никогда не возбуждавшая ее обладателя, позаимствованная в одной из нетленных философских притч Монти Пайтон1, пристала к нему с легкой руки кого-то из менеджеров. Покинув Samson, он вновь стал урожденным Полом Брюсом Дикинсоном, появившимся в этом смехотворном мире по иронии судьбы 7 августа 1958 года в измазанном угольной пылью шахтерском городке Уорксопе на севере Англии. Выпачканная пошлым гримом физиономия здешней жизни гнусно оскалилась Брюсу еще в детстве. Он не любил называть себя своим первым именем - в знак несогласия с родителями. В день, когда родители перестали быть детьми и стали родителями, им было... Восемнадцать... Или семнадцать?.. Да кто ж теперь упомнит!