По законам красоты

Детская меховая одежда под влиянием моды также меняется. Это особенно заметно в вещах подростков и детей школьного возраста. Преобладают спортивные линии. Это проявляется в четкости и конструктивности кроя, в использовании деталей, присущих этому стилю — хлястиков, поясов, клапанов, листочек, а также в подборе фурнитуры, дополнений и головных уборов. Большое распространение получает металлическая фурнитура.

В одежде для самых маленьких, а также в дошкольной группе сохраняются и получают преимущество национальные мотивы традиционной одежды народов Севера.

Идут для детей недорогие меха — кролик длинноволосый, кролик низкой стрижки в гладком крашении и трафаретный, овчина обыкновенной обработки, мерлушка, козлик. Используются также пластины, собранные из отходов (лобики, бедерки, репка, беличий мех).

На отделку подбираются различные по цвету и покрову (рослине) сочетания мехов. В изделиях из овчины используются отделка и инкрустации из меха белька и сочетания различных тонов и цветов овчины. Так, кролик низкой стрижки отделывается кроликом длинноволосым. Это делает вещи очень современными и красивыми.

МОДЫ НА ВСЕХ ЯЗЫКАХ

Было время, когда столицей моды единодушно называли Париж. В течение многих лет именно парижские модельеры диктовали миру, как одеваться. Но идут годы, и центры моды перемещаются из страны в страну. Ныне властвует уже не один Париж, а Лондон, Рим, другие столицы. В их числе и наша Москва, да и не только Москва, но и другие города Советского Союза. И это признают во всем мире.

Вспоминается в связи с этим 1962 год, когда в Центральном выставочном зале в Москве состоялась очередная Всесоюзная выставка моделей одежды, обуви, трикотажных и меховых изделий.

За сорок восемь дней на ней побывало 370 тысяч человек из различных городов страны. Среди посетителей были руководители партии и Советского правительства, а также главы правительств социалистических стран, находившихся тогда в Москве, которые дали высокую оценку экспонировавшимся изделиям.

В один из дней сюда приехал почти весь состав дипломатического корпуса. Когда закончился сеанс демонстрации моделей, главы посольств попросили нас, художников-модельеров, вместе с манекенщиками встретиться с ними в зале выставки. Сорок манекенщиков спустились с подмостка в зал. Дипломаты с нескрываемым восторгом отзывались о советских моделях одежды. Видимо, это вызвало интерес и у иностранных корреспондентов, аккредитованных в Москве. Потому что на другой день они тоже прибыли на выставку. Оригинальные ткани, новые формы, разнообразие фасонов, великолепный стиль советской моды — все это явилось поводом для их сенсационных сообщений во многих зарубежных газетах.

Нечто подобное, только в более грандиозных масштабах, повторилось спустя пять лет. И опять наши модели в центре внимания.

...Этого дня ждали давно, как ждут большого необычного праздника. И в самом деле, все было необычно. Более двух недель беспрерывным потоком с утра до вечера шли в московский парк «Сокольники» и во Дворец спорта в Лужниках юноши и девушки, женщины и мужчины всех возрастов, всех профессий. Шли на открывшуюся Международную выставку одежды и Международный фестиваль мод.

Ни одна аудитория мира не собирала столько посетителей, сколько вместили за эти дни Сокольники и Дворец спорта. Почти полтора миллиона приверженцев моды побывали на этом небывалом и ярком зрелище красоты и элегантности, в котором участвовали 26 стран мира, представлявшие более тысячи фирм.

Советский Союз, устроитель выставки, рассматривал ее как действенное средство расширения и укрепления экономических и деловых связей, как лучший метод международного обмена опытом. Сто пятьдесят миллионов рублей — на такую сумму заключили между собой торговые сделки страны — участники выставки.

В течение всей ее работы мода была самой модной темой дня. Она занимала всех. Никогда нам еще не доводилось слышать такого множества суждений о ней, как тогда. И все они сводились к одному. Мода — есть мода. И сколько бы о ней ни говорили, как бы ее ни судили, в какую бы тогу ни рядили, она остается жизненной потребностью людей, вкусы которых из года в год меняются и совершенствуются. Она национальна и в то же время интернациональна, она гуманна. Подобно песне, она не знает границ. Эту мысль мне, работавшему на выставке сразу в двух лицах — специалиста и журналиста, довелось услышать от многих. И чтобы не быть голословным, хочется некоторые высказывания процитировать.

Господин Эндрю Вингейт, заместитель президента американской фирмы «Питер Корн» сказал: «Мода приобрела общие черты во всем мире, если не считать отдельных национальных особенностей в одежде. Чувствуется, что она стремится не к украшательству, безделушкам, а к многообразию цветов, простоте и лаконичности. Фестиваль мод был впечатляющим зрелищем. Подобные фестивали должны повторяться часто».

Представитель итальянской фирмы «Ода-Аньона» Чино Москатели говорил: «Мода обогащает людей духовно и сближает их. Такие выставки, фестивали должны стать традиционными; они приносят пользу тем, кто изготовляет одежду, и тем, кто ее носит».

«Чудесно!», «Превосходно»!, «Великолепно!» — этими восторженными высказываниями посетителей и специалистов заполнены книги отзывов выставки и фестиваля.

Только на фестивале было продемонстрировано 12 тысяч моделей Венгрии, Болгарии, Бельгии, Монголии, Польши, Чехословакии, ГДР, Финляндии, США, Англии, Франции, Австрии, Италии, Индии, Испании, Японии, Швейцарии, Голландии и других стран. И в каждой коллекции была своя красота, свой художественный замысел, новизна. Здесь можно было увидеть различные модели для работы, отдыха, торжественных случаев. Посетители фотографировали и зарисовывали полюбившиеся им модели, приобретали специальные модные журналы, буклеты. По ним, как и по представленным моделям, можно было совершить своеобразное путешествие в мир одежды, которую носят граждане разных стран, в мир тех или иных вкусов, эстетических воззрений на моду сегодняшнего и завтрашнего дня.

В числе участников была и Международная ассоциация шерсти, существующая с 1937 года. Находится она в Лондоне и имеет филиалы в 19 странах мира. При этой ассоциации функционирует Международное бюро моды с местом пребывания в Париже. Свои рекомендации по колористическому и орнаментальному оформлению шерстяных тканей, а также советы по использованию их в производстве современной женской, мужской и детской одежды она распространяет в 53 странах. С некоторыми моделями отдельных стран и этого бюро читатели познакомятся по фотографиям, публикуемым в книге (илл. 60—99).

На выставке и фестивале эстетическое наслаждение искусством создателей моды переросло в творческое соревнование модельеров различных стран. В дружеских дискуссиях рождались новые законы подлинной красоты в одежде и здоровые концепции толкования моды. Смысл их заключался не в том, быть или не быть мини-юбке, узким брюкам без манжет или удлиненным пиджакам. Творцы одежды искали и находили решения более принципиальных проблем эстетики развития массовой моды для людей с учетом их индивидуальных вкусов, возраста и т. д. Речь шла о моде на все случаи жизни, которой, как и любви, все возрасты покорны.