Страна волшебная - балет
Шрифт:
Алонсо (Куба), балетмейстеры Юрий Григорович, Константин Сергеев,
Вахтанг Чабукиани, Агнес де Милль (США), Дьюло Харангозо (ВНР),
Павел Вирский, Анастас Петров (НРБ), английский балетный критик
Арнольд Хаскелл, композитор Арам Хачатурян и многие другие.
Суд их был строгим, принципиальным, доброжелательным.
Конкурс представил собою не только соревнование смелых, сильных,
трудолюбивых, одаренных молодых людей, влюбленных в искусство
танца, посвятивших ему Свою жизнь, свой труд. То был праздник юности,
красоты
Международная встреча артистической балетной молодежи и
крупнейших деятелей хореографического искусства, проходившая в атмосфере
большого человеческого тепла и тесных творческих контактов,
оказалась замечательным стимулом для дальнейшего расширения
международных культурных связей, укрепления взаимопонимания и дружбы
народов.
Конкурс выявил жизнеспособность классической хореографии.
Классический танец сверкал многоцветными гранями в исполнительском
мастерстве артистов — представителей различных школ мира.
Галина Уланова в своем выступлении отметила плодотворность
классических традиций в развитии национальной хореографии многих стран
мира. «Именно этим, — говорила она, — определяется успех школ зрелых,
имеющих многовековые традиции, и совсем еще молодых,
сформировавшихся за последнее десятилетие... Я думаю, что язык классического танца
останется основой основ, фундаментом для возведения любых зданий
новой хореографии».
Творчество молодых артистов, представителей Советского Союза,
было отмечено яркими достижениями и получило высокое признание.
Лауреатами Первого международного конкурса артистов балета стали
представители нескольких республик Советского Союза. Золотые призы
завоевали талантливые артисты нового поколения балета Н. Сорокина и
Ю. Владимиров (Москва, Большой театр) и М. Сабирова (Душанбе,
Театр оперы и балета им. С. Айни).
Всесоюзный конкурс артистов балета в 1972 году в Москве, а через
полугодие Шестой международный конкурс в Варне вновь раскрыли
новые таланты и принесли значительное признание новой смене балетной
молодежи Советского Союза. «Золото» в Москве завоевали
шестнадцатилетняя ученица Пермского хореографического училища Н. Павлова и
солист Большого театра А. Годунов: «Золота» Варны удостоилась
балерина Пермского театра оперы и балета им. П. И. Чайковского Л. Куна-
кова.
Высокое признание творческих достижений в труде наших молодых
артистов отражает профессиональную силу, идейную и художественную
значительность русской школы классического танца, широту и размах ее
границ,
прогрессивность творческих поисков балетмейстерской мысли.ЧЕРТЫ СОВЕТСКОГО КЛАССИЧЕСКОГО БАЛЕТА
В идейной содержательности, реалистической направленности,
органической связи с народным искусством заключены главные особенности
советского балета.
Хранитель ценностей классического хореографического наследия, наш
советский балет плодотворно развивает лучшие традиции русского
балетного искусства.
Содержательные реалистические балеты, созданные в советское время,
разнообразны по жанрам.
Существуют и рождаются балеты героико-революционные,
112
драматические, лирико-комедийные, трагедийные, легендарно-эпические
и сказочно-феерические.
Советский балетный театр — многонациональный. Это придает ему
поразительную многокрасочность. Каждая национальность вносит свои
черты и особенности в создаваемые балетные произведения, хотя строит
их на общей основе — классической хореографии.
Неустанный процесс взаимного обогащения классической хореографии
и народной многонациональной танцевальной культуры приносит
замечательные результаты. Балеты нашей страны все шире и шире
раскрывают грани жизни, своеобразие различных нравов, обычаев,
национальные традиции и черты характеров героев.
Необычайно возрос, несоизмерим даже по сравнению с недавним
прошлым — первыми десятилетиями XX века — уровень исполнительской
техники балетных артистов. Исполнителоский стиль наших балерин и
танцоров отличается естественностью и благородством.
Достижения советского балетного искусства обрели широкое
международное признание. С триумфальным успехом проходят за рубежом
многочисленные гастроли балетных театральных трупп и отдельных
солистов — представителей различных национальных республик Советского
Союза. Во всех странах мира восхищаются мастерством артистов
советского балета, значительностью репертуара, отмечают техническое
совершенство, осмысленность и одухотворенность исполнения.
Силу идейно-эстетического, нравственного воздействия советского
балета умножает его гуманистическая направленность. Мелкотемью,
пессимизму, духовной опустошенности, человеческой разобщенности — чертам,
характеризующим буржуазный балетный театр, — советский балет
противопоставляет красоту больших, благородных идей. Он призывает к
оптимизму, к полноте восприятия жизни, к раскрытию духовного мира
человека, к борьбе за счастье человеческое, счастье народное.
«Мы хотим не просто танцевать, а говорить танцем», — в этих словах
Галины Улановой, поведавшей всему миру столько прекрасного своим
танцем, заложен глубокий смысл, отражено упорное стремление к
содержательности в нашем классическом балетном искусстве. Эти слова