Страна волшебная - балет

но связан с уже готовым точным хореографическим «текстом», то есть

с заранее созданными балетмейстером танцами, диктующими

пространственный рисунок его сценического действия и поведения на протяжении

всего спектакля.

Эта специфика хореографического искусства требует от танцовщиков-

актеров умения понимать, анализировать, слушать музыку, для того

чтобы воплощать ее эмоциональный строй в танец-действие, точнее —

в действенный танец.

Именно поэтому в хореографических училищах на уроках актерского

мастерства большое место занимают пантомимные и танцевальные этюды,

в которых учащимся прививаются навыки связывать свои действия, свои

движения с эмоционально-смысловой сущностью музыки.

Обучаясь актерскому мастерству, ученики старших классов проходят

основные элементы актерской техники по Станиславскому: сценическое

внимание, воображение, общение и взаимодействие с партнерами,

выполняя все эти упражнения в определенных «предлагаемых

обстоятельствах».

Последующие практические занятия ведутся над конкретной ролью

балетного спектакля в отдельной сцене, картине, в дуэтном танце. Им

предшествует разбор спектакля в целом, определение его идеи и

сверхзадачи, выяснение основного конфликта, который обуславливает сквозное

действие. Проводится тщательный анализ музыки балета, его

драматургии и хореографического «текста». В работе с учащимися над созданием

сценического образа в балетном спектакле существенным элементом

является отделка хореографической формы и пластического рисунка

роли.

Художественный образ в хореографии имеет свои особенности и

многим отличается от образа в драматическом театре.

Поэтому особенно важно утверждать своеобразие

музыкально-пластической выразительности человеческого тела, заложенное в основе

специфики искусства танца

Большой и разносторонний опыт актерского мастерства на русской

драматической сцене, обобщенный в системе Станиславского, служит

сокровищницей, из которой молодые актеры-танцовщики с большой пользой

черпают знания для создания образов балетного театра.

СОЮЗ БАЛЕТА С ЛИТЕРАТУРОЙ

Первым советским балетом, созданным по произведению великого

русского поэта А. С. Пушкина, стал «Бахчисарайский фонтан».

В поэме «Бахчисарайский фонтан», по определению В. Белинского,

«при роскоши и невыразимой сладости поэзии заложена мысль великая и

глубокая», она рассказывает «о перерождении дикой души через высокое

чувство любви, под влиянием которой хищный феодал морально

перерождается... и если не становится человеком, то животное в нем уже умерло».

Пушкин в образах своих героев утверждает мысль о могуществе и

победной силе одухотворенной любви.

И создатели балета — композитор Б. Асафьев, либреттист Н. Волков,

балетмейстер Р. Захаров и художник В. Ходасевич, — вникнув в сущность

пушкинского произведения, с тонким художественным мастерством рас-

крыли не только его лирическую тему, но и философскую мысль, идейную

основу. То было новым, ценным достижением балетного театра.

В музыкально-пластическом претворении возникают пленительные

романтические образы — благородная, гордая Мария, деспотичный хан

Гирей, страстная, трагичная в своей отверженной любви черкешенка За-

рема.

В танце, насыщенном действием, и в формах ритмизованной

пантомимы раскрываются характеры и весь сложный мир чувств, мыслей и

переживаний героев.

...Печально склонился хан Гирей пред фонтаном. Глубоки его

раздумья. И как бы сквозь дымку воспоминаний хана Гирея оживают

страницы грустной истории в драматических столкновениях ее героев.

Торжественный праздник в польском замке отца Марии. Радость юной

любви Марии и Вацлава сметена трагической бедой — нашествием татар.

Гибнет заколотый Гиреем Вацлав.

Мария, плененная ханом, томится в неволе в Бахчисарайском дворце.

Она отвергает его любовь. И умирает, пронзенная кинжалом Заремы,

ослепленной ревностью. Светлый призрак ее, как тень, возникает пред

взором смятенного душой Гирея.

В звуках музыки, в композициях танца, в драматически

выразительных мизансценах спектакля, во всей его художественно-поэтической

атмосфере как бы оживают элегические строки раздумий самого молодого

Пушкина:

Я посетил Бахчисарая

В забвеньи дремлющий дворец.

...чей образ нежный

Тогда преследовал меня,

Неотразимый, неизбежный?

Марии ль чистая душа

Являлась мне, или Зарема

Носилась, ревностью дыша,

Средь опустелого гарема?

Балет «Бахчисарайский фонтан» неотделим от имени великой

советской балерины Галины Улановой.

Образ Марии, созданный Улановой, пронизан чистой и глубокой

лирикой пушкинского гения. В нем, как и в самой поэме, тонко сочетаются

74

романтическая возвышенность и глубина чувств с реалистической

ясностью мыслей, переживаний и поступков.

И пушкинская Мария Улановой, как позднее и ее шекспировская

Джульетта вплелись в венец созданных балериной хореографических

образов — поэтичных, совершенных по танцевальной форме,

одухотворенных глубокой мыслью, согретых большим лирическим чувством.

С постановки балета «Бахчисарайский фонтан» началась советская

хореографическая Пушкиниана. Пришли в балетный театр романтические