В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня

комбата Рябченко. Или старую рабочую женщину, при-

256

шедшую на фронт, чтобы своими добрыми руками

Перевязывать раненых (артистка В. Телегина). Или политрука

Малинина (артист А. Глазырин). Сколько на фронте было

таких невидных, но чутких сердцем людей, умевших в то

трудное время сохранить твердость духа. Или того

глупого, но вполне усвоившего все приемы подозрительности и

недоверия к людям лейтенанта (О. Табаков).

Наша критика много писала об Анатолии Папанове,

своеобразно и талантливо сыгравшем сложную роль

генерала Серпилина, умеющего сдержать свою боль от

перенесенной несправедливости перед лицом того огромного, ни с

чем не сравнимого испытания, взятого народом на свои

плечи; о Кирилле Лаврове, передавшем напряженную

внутреннюю жизнь Синцова, журналиста, ставшего боевым

командиром.

«Они не знали еще...» — этот авторский рефрен

проходит через весь фильм. И мы видим, как люди, которые

действительно не знали, что с ними будет завтра, не

представляли всю обстановку на фронте, протянувшемся от

Арктики до Черноморья, выполняли свой долг так, словно

лично от каждого из них зависела судьба Родины, как

только и может выполнить его человек, всем существом своим

верящий в идеалы нашего общества.

Фильмы о крупных сражениях Великой Отечественной

войны, созданные в послевоенные годы, назывались

художественно-документальными. Но их, за исключением разве

картины И. Савченко «Третий удар», где был передан

размах боевых операций, нельзя назвать ни документальными,

ни художественными.

Подлинно художественными стали «Баллада о

солдате», «Судьба человека», «Живые и мертвые».

Значительным событием документального кино стали и

такая скромная, но впечатляющая лента, как «Катюша»

В. Лисаковича и С. Смирнова и фильм В. Ордынского и

К. Симонова «Если дорог тебе твой дом...» — своеобразная

документальная лента о военном подвиге народа.

Само время опять выдвинуло новую задачу.

Возникла потребность в художественном фильме об

освободительной миссии Советской Армии, о наступательных

действиях наших войск, о том, как советские солдаты

спасли человечество от фашистского ига. Зритель ждал

масштабного фильма об этих славных днях, фильма, который

опроверг бы все и всяческие фальсификации западных

историков и кинематографистов на этот счет. Я имею в виду

прежде всего пользовавшийся шумной известностью во

всем мире американский фильм «Самый длинный день»,

257

посвященный вторжению американских и английских войск

в Европу. Это — грандиозное кинопредприятие, в котором

участвовали американские, английские, французские и

западногерманские кинематографисты. В качестве

консультантов фильма выступали видные английские,

американские генералы и даже бывшие генералы нацистской армии.

По форме это искусно сделанный, впечатляющий своим

размахом художественный фильм, но но существу —

откровенно пропагандистская акция, призванная показать силу

американского оружия.

Не обошлось здесь и без фальсификации истории.

В этом фильме ни слова не говорится о том, что

существовала Советская Армия, что она несла на себе главную

тяжесть борьбы с фашизмом и что ее действиями в

основном определялся исход войны. В последующие годы на

экраны вышли американские фильмы, содержащие прямые

выпады против нашего народа и нашей армии, например

фильм «Паттон», прославляющий генерала-реакционера.

Поэтому появление такого фильма, как

«Освобождение» (режиссер Ю. Озеров, сценарий Ю. Бондарева,

Ю. Озерова и О. Курганова), нельзя рассматривать лишь

как явление чисто кинематографическое. Это событие

общественного значения. Авторы фильма стремились без

предвзятости и упрощенности воссоздать картину войны

«сверху донизу», то есть показать и мозг этой войны, и се

движущие силы, и тех, кто сражался с самым сильным и

страшным врагом человечества. При известных издержках

создателям фильма это удалось. Правда истории и правда

характеров слиты в фильме-эпопее воедино. Фильм

активно участвует в идеологической борьбе, сражаясь с

фальшивками и инсинуациями на экране.

По форме «Освобождение» может напомнить так

называемые «художественно-документальные» фильмы первых

послевоенных лет. Но это сходство — лишь по внешней

конструкции. По существу фильмы Юрия Озерова

принципиально противостоят тем лентам. Не «винтики», а люди,

живые люди со своими страстями, достоинствами,

недостатками трудятся на этой войне, сознавая свое место и

свою роль в одолении фашизма и освобождении народов

нашей страны и стран Восточной Европы. И полководцы,

представители Ставки, командующие фронтами и армиями

не есть лишь исполнители воли одного человека, а люди

думающие, творчески решающие задачи, которые история

взвалила на их плечи, сознающие свою ответственность

перед партией и народом. Именно в этом фильме Михаилу

Ульянову удалось создать впечатляющий образ маршала

258

Г. К. Жукова, повторенный им же в «Блокаде». Мне

довелось встречаться с прославленным полководцем,

беседовать с ним. Внешне он был очень отдаленно похож на того

экранного Жукова, которого создал талант замечательного

актера. И все-таки экранный образ убеждал. И даже те

военные деятели, которые близко знали маршала, служили

с ним в одном строю, выполняли его волю или

разрабатывали вместе с ним стратегические операции, смело

говорили: «Похож. Это правда. Именно так он говорил, так