Чтение онлайн

ЖАНРЫ

В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня
Шрифт:

фашизма.

Нельзя не видеть вместе с тем, что появление фильмов

о германском и итальянском фашизме имеет помимо

прочего совершенно конкретные истоки, связанные с

оживлением, обострением неофашизма в ряде капиталистических

стран, — печать непрерывно сообщает о террористических

276

актах фашистских группировок в Италии, о сборищах

бывших нацистов в ФРГ, о действиях реакционных групп

в США, о произволе фашиствующих режимов в

Латинской Америке.

Эти

не вымышленные, а реальные факты не могут не

оказывать (и безусловно оказывают) влияние на

художников, реалистов и гуманистов, стремящихся поставить в

своем творчестве актуальные проблемы жизни общества,

внести своим творчеством вклад в борьбу прогресса

против реакции, света против тьмы. Ряд современных

итальянских фильмов продолжают антифашистский пафос

неореализма.

Это не мифотворчество, а художественное познание

действительности.

Действие фильма «Следствие по делу гражданина вне

всяких подозрений» Элио Петри происходит в наши дни,

когда реакционеры и неофашисты пытаются диктовать свою

волю народам; «Убийство Маттеотти» Флорестано Ванчини

переносит нас в начало 20-х годов, когда итальянский

фашизм прокладывал кровавый путь к власти; «Христос

остановился в Эболи» Франческо Рози — в годы, когда фашизм

развязал войну. Но эти фильмы, столь разные и по

тематике и по творческому почерку режиссеров, объединяет

острота социального анализа явлений реакции и фашизма.

Во всех этих фильмах нет и тени двусмысленности.

Реакция и фашизм — это реакция и фашизм, а не что-то

иное. И их происхождение отчетливо связано с социальной

системой, расстановкой классовых сил, а не с психикой

человека, которому-де априори присущи

садомазохистские комплексы, и не с массовым сознанием,

закрепощенным сексуальными табу.

Федерико Феллини — большой и сложный художник,

творчество которого поднималось до сокрушительной

критики буржуазного мира и буржуазного сознания в

«Сладкой жизни» и других лучших его картинах, но и металось

в сторону апокалиптических видений и пророчеств о

крушении человека и человечества в «Сатириконе», — в своем

фильме «Амаркорд» («Я вспоминаю»), который по

внешним признакам можно связать с тенденцией «ретро»

(действие происходит в начале 30-х годов), тоже касается

проблемы фашизма.

В этом ярком, исполненном философской мудрости,

народного юмора, пластики, барочного изыска фильме,

состоящем как бы из нескольких новелл, связанных с

жизнью маленького итальянского городка, есть

примечательный эпизод.

277

В городок, украшенный цветами и флагами, приезжает

начальство. Напыщенные фашистские бонзы — Феллини

не жалеет сатирических красок — произносят

звучные речи,

дарят толпе улыбки. Но вот в этот маскарад и

беззастенчивую демагогию, в эту пустоту и напыщенность

врывается могучий ветер юной, настоящей, подлинной

жизни — с колокольни собора слышатся звуки

«Интернационала». Те, кто не смирился, не покорился, не зачерствел

душой, сумели сорвать гнусный и глупый спектакль.

Фашистские заправилы пытаются организовать операцию по

поимке «злоумышленников» — беспорядочная стрельба,

окружение и «штурм» церкви. Но там, на колокольне,

взбешенные фашисты находят лишь патефон с пластинкой,

играющей «Интернационал».

Эта трагикомическая, но вместе с тем пафосная сцена

сочетается в фильме с другой почти документальной

сценой, показывающей разгул фашистского террора — обыски

и аресты, а также с теми эпизодами фильма, в которых

с юмором и любовью показаны итальянцы, любящие труд,

землю, простые человеческие ценности.

Таким образом, мы видим, что Федерико Феллини,

художник, творчество которого противоречиво, в этом

фильме в определенной степени отошел от философских

предпосылок, давших импульс «Джульетте и духам»,

«Сатирикону» и некоторым другим фильмам, исполненным

социального пессимизма и неверия в человека. Это

симптоматично, ибо показывает, как властная сила реализма

охватывает художника, когда он всматривается в реальные

процессы истории и современности, в человеческие

характеры, подвергая их социальному анализу.

Такого рода явления противостоят тем картинам, в

которых оказались полностью подмененными политические

понятия и предметы изображения понятиями и

предметами биологическими. В «Лакомбе Люсьене», а еще в

большей степени в «Ночном портье» и «Салоне Китти»,

документальной ленте «Гитлер, страницы биографии» виден

явный отход от стремления заклеймить фашизм в

прошлом и настоящем как продукт политического и

морального разложения капиталистической системы.

Отметим связь такого рода эстетических и

философских опусов с трудами фальсификаторов истории второй

мировой войны, считающими фашизм «демонической»

силой.

В дни, когда прогрессивное человечество отмечало

30-летие победы над фашизмом, в мае 1975 года, в городе,

где произошел коренной поворот в ходе антифашистской

278

борьбы — в Волгограде, — был организован первый

международный фестиваль антифашистского фильма.

На этом фестивале, который открылся премьерным

показом фильма С. Бондарчука «Они сражались за Родину»,

в течение недели во всех кинотеатрах и клубах города

Поделиться с друзьями: